Большая глиняная ваза: Глиняная ваза – купить на Ярмарке Мастеров

Керамические вазы для цветов ручной работы, ручная роспись

Соглашение на обработку персональных данных

Настоящим в соответствии с Федеральным законом № 152-ФЗ «О персональных данных» от 27.07.2006 года Вы подтверждаете свое согласие на обработку компанией ИП Болдина Анастасия Сергеевна персональных данных: сбор, систематизацию, накопление, хранение, уточнение (обновление, изменение), использование, передачу исключительно в целях продажи программного обеспечения на Ваше имя, как это описано ниже, блокирование, обезличивание, уничтожение.

Компания ИП Болдина Анастасия Сергеевна гарантирует конфиденциальность получаемой информации. Обработка персональных данных осуществляется в целях эффективного исполнения заказов, договоров и иных обязательств, принятых компанией ИП Болдина Анастасия Сергеевна в качестве обязательных к исполнению.

В случае необходимости предоставления Ваших персональных данных правообладателю, дистрибьютору или реселлеру программного обеспечения в целях регистрации программного обеспечения на ваше имя, вы даёте согласие на передачу ваших персональных данных. Компания ИП Болдина Анастасия Сергеевна гарантирует, что правообладатель, дистрибьютор или реселлер программного обеспечения осуществляет защиту персональных данных на условиях, аналогичных изложенным в Политике конфиденциальности персона
льных данных.

Настоящее согласие распространяется на следующие Ваши персональные данные: фамилия, имя и отчество, адрес электронной почты, почтовый адрес доставки заказов, контактный телефон, платёжные реквизиты.

Срок действия согласия 5 лет. Вы можете в любой момент отозвать настоящее согласие, направив письменное уведомления на адрес: 108814, г. Москва, п. Сосенское, Калужское шоссе, 24-й км, домовл. 1, стр. 1, офис 203/1 с пометкой «Отзыв согласия на обработку персональных данных».

Обращаем ваше внимание, что отзыв согласия на обработку персональных данных влечёт за собой удаление Вашей учётной записи с Интернет-сайта (http://www.gorshochek.tarasdoronin.pro), а также уничтожение записей, содержащих ваши персональные данные, в системах обработки персональных данных компании ИП Болдина Анастасия Сергеевна, что может сделать невозможным пользование интернет-сервисами компании ИП Болдина Анастасия Сергеевна.

Гарантирую, что представленная мной информация является полной, точной и достоверной, а также что при представлении информации не нарушаются действующее законодательство Российской Федерации, законные права и интересы третьих лиц. Вся представленная информация заполнена мною в отношении себя лично.

Настоящее согласие действует в течение всего периода хранения персональных данных, если иное не предусмотрено законодательством Российской Федерации.

Ваза-кувшин большая глиняная не глазурированая с ручками-шарами, цена 1300 грн.

Глиняные кувшины используются в быту в качестве посуды для воды, молока, компотов, вина и других напитков. Преимущества хранения продуктов в глиняном кувшине, в сравнении с фарфоровыми, фаянсовыми или хрустальными, неоспоримые. Глиняная посуда, как известно, имеет пористую структуру, поэтому с внешней стороны не глазурированый кувшин всегда будет влажным, а температура внутри него — ниже, чем снаружи. Таким образом, он сам регулирует температуру и влажность. Причем «делает» это не хуже, чем термос. Например, напиток, оставленный в таком кувшине, будет прохладным даже в жаркий день, и наоборот — горячий напиток дольше будет хранить тепло.

Издавна глиняная керамическая посуда считалась идеальной для хранения продуктов. Молоко в кувшине (глечике) могло стоять и не скисать трое-четверо суток, а варенье и соления хранились в кувшинах (глечиках) без крышек почти год и не плесневели. Засыпанные в глиняные кувшины мука или крупы, закрытые плотно крышкой, хорошо защищены от насекомых.. А еще в кувшинах в слегка подсоленной воде хорошо хранится сливочное масло.

Весомым преимуществом глиняных кувшинов является то, что изготовлены они без использования химических веществ. Поэтому можно спокойно оставлять в них продукты и не переживать, что какие-то лишние соединения попадут в Ваш напиток или еду.

Кроме того, глиняные кувшины, изготовленные вручную, являются эксклюзивной и художественной работой. Искусно исполненные кувшины и вазы, с утонченными линиями и узорами, могут быть оригинальной частью интерьера. Также кувшины могут служить в качестве украшения камина и быть элементами подсвечников.

Особенную роль глиняные кувшины играют во-время народных праздников. Традиционный украинский напиток «Узвар» ( напиток из сухофруктов) на Рождество принято подавать в глиняном кувшине. Наличие глиняной посуды на праздничном столе придаст ощущения настоящего праздника.

Цена зависит от размера, формы и отделки изделия.

Большая напольная ваза | Westwing

Большая напольная ваза – самостоятельный декоративный элемент, выступающий в роли эффектной детали интерьера. С помощью объемных изделий из стекла, фарфора, дерева или металла можно заполнить пустующие углы в комнатах, разделить пространство на функциональные зоны или расставить яркие акценты в мрачном жилом помещении. Габаритный предмет декора требует много места для размещения. Поэтому его следует применить для обустройства просторных комнат или ограниченных пространств с минимальным количеством аксессуаров интерьера.

С давних времен красивые высокие сосуды из глины солировали в домах древних греков и египтян. Благородные емкости, созданные искусными ремесленниками, выполняли исключительно утилитарную функцию. Они использовались для хранения разнообразных жидкостей – вина, масла, наливок и других самодельных напитков. Для удобства эксплуатации глиняные сосуды гончары оборудовали с двух сторон прочными ручками. Сегодня большая напольная ваза кардинально видоизменилась и применяется исключительно для украшения дома.

Летописные сказания о древних сосудах

Большая напольная ваза в разные времена имела уникальные черты. Благодаря этому археологам легко удается определять эпоху создания и авторов антикварных изделий. Древние народные умельцы делали настолько прочную глину, что их рукотворные сосуды по сей день являются достопримечательными экспонатами многих мировых музеев. Среди множества произведений искусства можно выделить наиболее красивые вазы:

• Амфоры – античные сосуды с конусообразным основанием и широким дном, оснащенные компактными вертикальными ручками. Объемные изделия могли вмещать до 50 литров жидкости. Поэтому их довольно часто использовали для транспортировки разных видов вин. Древние декораторы оформляли большие напольные вазы, предназначенные для награждения победителей гладиаторских игр, цветочными орнаментами и узорчатой росписью.
• Сегодня уникальные амфоры с изображением разных мифологических персонажей, наскальных рисунков, египтян и римлян дизайнеры активно применяют для оформления помещений, где преобладает античная, готическая или классическая эстетика.
• Пифос – объемный кувшин с яйцеобразным основанием и остроконечным дном, оборудованным четырьмя едва заметными держателями. Из-за конструктивной особенности неустойчивый сосуд греки наполовину закапывали в землю и использовали его для хранения воды, оливкового масла или зерна. Многие современные китайские вазы имеют схожие черты с древним пифосом. Чтобы создать подлинную копию античных сосудов, дизайнеры наносят на их основания этнические узоры и орнаменты с помощью трафаретов.
• Динос – высокий сосуд с шарообразным основанием, размещенным на изящной опоре в форме балясины и широкой плоской подставке. Для его создания использовалась керамика или металл. Оригинальный динос с изображением на золотистом фоне основания разнообразных домашних животных привлекает внимание многих посетителей Лувра.

Прототипами древних глиняных изделий являются большие напольные вазы для цветов, обладающие архитектурными формами – геометрическими выемками на основании или выпуклыми скульптурными элементами из гипсовой лепнины. Монументальные предметы декора с хромированным покрытием отлично будут смотреться в урбанистических интерьерах. Для расставления динамичных штрихов на картине интерьера, исполненного в традициях ампира, ар-нуво или ар-деко, следует купить большие напольные вазы с симметричными деталями.

Декоративные метаморфозы: вариации современных предметов интерьера

Большая напольная ваза динамично выделяется на фоне аксессуаров маленького размера. Поэтому следует дозировано наполнять жилое помещение выразительными деталями с глянцевым покрытием или зеркальной поверхностью. Для оформления стильных сосудов, олицетворяющих модные тренды, декораторы применяют глазурованную керамику, разноцветный пластик, бамбук, ротанг и прочие пластичные материалы.

В широком модельном ряде стеклянных, фаянсовых или фарфоровых ваз можно встретить множество интересных изделий, способных стать ярким интерьерным акцентом в любой комнате дома:

• В просторной кухне или столовой синхронно будет перекликаться с керамическим фартуком стеклянная ваза в форме бутылки или кувшина, декорированная мозаикой или зеркальными элементами ассиметричной формы. Отличным вариантом для обустройства кухонного помещения может стать фарфоровая ваза с изображением натюрморта или жостовской росписью.
• В гостиной, где преобладают природные мотивы, органично будет смотреться полукруглый или цилиндрический сосуд из дерева, тростника или лозы. Интересная идея – оформление зала высокими стеклянными емкостями, в которых можно разместить дрова, ветки березы, срубы деревьев, сложенные в виде пирамиды, комнатные растения или сухоцветы.
• В спальне отлично будет выглядеть керамическая напольная ваза с изящным очертанием. Узкий предмет декора можно установить в изголовье кровати, заменив традиционные тумбочки. Для комнат отдыха стоит выбрать модели неброских тонов: бирюзового, светло-зеленого, молочного, или пшеничного цвета. Ничто не должно нарушать расслабляющую атмосферу, господствующую в лаунж-зоне.

Жилые помещения, где превалирует мебель с прямолинейными каркасами, отлично может дополнить большая керамическая напольная ваза в форме конуса, квадрата, шестигранника или прямоугольника. Для квартир, в которых солируют детали обстановки с обтекаемыми основаниями, безупречно подойдут округлые, луковичные, сферичные или волнистые модели.

Чтобы украсить дом эксклюзивными деталями обстановки, стоит сделать большие напольные вазы своими руками. Для создания основы можно задействовать разные бросовые материалы: длинные картонные коробки, печатные издания, остатки линолеума или ламината. Из газетных листов можно соорудить необычный предмет интерьера за счет преобразования их в тонкие трубочки, используемые для плетения самобытного сосуда. Большой популярностью среди рукодельниц пользуется техника папье-маше, с помощью которой из бумаги можно делать эксклюзивные композиции.

Большая напольная ваза способна оживить привычную обстановку в доме, фокусируя внимание окружающих на элегантной форме основания и филигранном декоре. В шоппинг-клубе Westwing Вы сможете подобрать оригинальные новинки для дома – вазы из богемского стекла, фарфора, хрусталя и других эпатажно выглядящих высококачественных материалов.

Глиняная ваза — нота древности в современном интерьере

Ровно

Глиняние вазы с незапамятных времен числились знатным подарком не только лишь для принципиальных персон, да и для богов. Многие древнейшие цивилизации использовали их для разных ритуалов, декорирования помещений и т.д. Глиняние вазы не утратили собственной актуальности и доныне.

Кооператив «Керамика» в протяжении 20 лет делает и реализует эксклюзивные глиняние вазы ручной работы. Наши качественные художники-профессионалы воплотили в собственном творчестве самые различные идеи: от древнегреческих иллюстраций олимпийских побед до современного постмодернизма. Глина – природный материал, изделия из нее присваивают дому чувство тепла и комфорта.

Разглядим на определенных примерах, как декоративные вазы либо их комплекты посодействуют внести в интерьер дополнительную «изюминку», стать броским акцентом либо оканчивающим штрихом дизайна помещения. Для успешного декорирования необходимо принять во внимание размер, форму, цвет, стиль, в каком выполнена ваза.

Зависимо от места расположения, вазы могут быть напольными и настольными. В напольные глиняние вазы можно поставить живы цветочки, букет из сухостоя, влажные зонтики либо украсить их мишурой. Идеальнее всего большая ваза будем смотреться в просторном зале либо гостиной. «Керамика» предлагает вашему вниманию большой ассортимент ваз различного размера: узенькие и высочайшие, широкие и низкие, также комплекты из 2-3 изделий.

Маленькие уникальные вазочки, расставленные на полках, столиках либо тумбочках, служат украшением кухни, столовой, гостиной, кабинета и других помещений. В нашем гончарном кооперативе вы отыщите вазочки различных размеров в виде животных, самых неописуемых форм и раскраски.

На обеденном столе отлично смотрится одна большая ваза с цветами либо фруктами. Журнальный столик можно украсить высочайшей и узенькой вазой либо же низкой сферой. «Семейка» ваз, выполненных в одном стиле, — оригинальное и эффектное украшение хоть какого уголка комнаты.

Для придания помещению первобытного стиля, его можно обставить глиняними вазами из шамота. Расцветка теплых тонов, большой выбор форм и покрытие ангобами и глазурью – такие изделия грубоватые с виду, но присваивают помещению чрезвычайной оригинальности.

Глиняная ваза с историческим рисунком подойдет для любителей путешествий, загадок старых культур. Ваза, увенчанная цветами, раскроет романтическую натуру.

Глиняние вазы от кооператива «Керамика» гармонически впишутся в интерьер хоть какого дизайна. Это красивый выбор для ценителей стиля, утонченности и эксклюзива. Цены на все виды глиняной продукции вы отыщите в прайс-листе http://ceramica.msd/ru/prices/

Бонеты – что это?

Собираясь открыть собственную точки продажи, особенно с системой самообслуживания, нельзя обойти вниманием такое устройство, как бонет? Что это и зачем оно необходимо в условиях супермаркета или кафе? Попробуем разобраться. Суть …

Лестницы из дерева: рецепт безупречного подбора

Изготовка древесных лестниц — пользующаяся популярностью услуга в Украине, исходя уже из того, что в нашей стране находится яркое обилие древесной породы. Конкретно об искусстве производства надежных трамплинов ввысь — лестниц из дерева — будет идти речь

Современные решения для надежной кровли: битумная черепица Shinglas

Традиционная крыша в текущее время перетерпела огромное количество конфигураций. В итоге внедрения современных технологий было создано новое покрытие: битумная черепица Shinglas. Эластичная черепица Shinglas — это последнее слово посреди современных кровельных

Продажа шагающий экскаватор 20/90

Цена договорная
Используются в горнодобывающей промышленности при добыче полезных ископаемых (уголь, сланцы, руды черных и
цветных металлов, золото, сырье для химической промышленности, огнеупоров и др.) открытым способом. Их назначение – вскрышные работы с укладкой породы в выработанное пространство или на борт карьера. Экскаваторы способны
перемещать горную массу на большие расстояния. При разработке пород повышенной прочности требуется частичное или
сплошное рыхление взрыванием.
Вместимость ковша, м3 20
Длина стрелы, м 90
Угол наклона стрелы, град 32
Концевая нагрузка (max.) тс 63
Продолжительность рабочего цикла (грунт первой категории), с 60
Высота выгрузки, м 38,5
Глубина копания, м 42,5
Радиус выгрузки, м 83
Просвет под задней частью платформы, м 1,61
Диаметр опорной базы, м 14,5
Удельное давление на грунт при работе и передвижении, МПа 0,105/0,24
Размеры башмака (длина и ширина), м 13 х 2,5
Рабочая масса, т 1690
Мощность механизма подъема, кВт 2х1120
Мощность механизма поворота, кВт 4х250
Мощность механизма тяги, кВт 2х1120
Мощность механизма хода, кВт 2х400
Мощность сетевого двигателя, кВ 2х1600
Напряжение питающей сети, кВ 6
Более детальную информацию можете получить по телефону (063)0416788

Большие Вазы в Интерьере [80 Стильных Идей для Дома] 2019

Напольная ваза – концептуальный и стильный предмет интерьера

Большие вазы в интерьере сегодня не пережиток давних времен. Как известно, мода ходит по кругу, и ее законодатели снова дали жизнь напольным красавицам. Кто-то скажет, что можно было бы без них и обойтись, а мы ответим: «Нельзя!» Ведь ничто не сможет так создать уют или акцентировать внимание на особенностях выбранного стиля, как большая ваза.

Содержание:

Красная ваза может стать цветовым акцентом в интерьере дома в стиле минимализм

Белые каплевидные вазы – незаменимая вещь в декоре любой комнаты

Нестандартное решение: комбинирование ваз разной высоты и с разными растениями в холле дома

Виды

Вазы бывают разные – не только черные, белые, красные; как и женщины, они делятся на типы по формам.

Цилиндрическая ваза на кухне

Виды напольных ваз по форме:

• классические – округлым основанием и узкой длинной «шеей» напоминают идеальную женщину Средневековья;

Узкое длинное горло вазы – признак классической формы

• каплевидные – это дама с утяжеленным низом и небольшой горловиной. Как можно понять из названия, напоминает по форме падающую каплю;

Белая каплевидная ваза

• цилиндрические – скажем, это солидная «матрона», которая родила много детей, имеет хорошее благосостояние и ведет размеренную сытую жизнь, потому и сама уже обрела равномерные цилиндрические округлости;

Белые цилиндрические вазы с волнообразной фактурой

• сноповидная – дама-селянка с фигурой снопа, перехваченного в середине лентой. Некоторые дизайнеры называют ее «песочные часы»;
• квадратная – «жила-была дама приятная, на вид совершенно квадратная. Кто бы с ней ни встречался, от души восхищался, до чего ж эта дама приятная!».

При оформлении интерьера первостепенно важна именно форма, поскольку многие стили содержат в себе строгую геометрию. Но немаловажен и материал, из которого сделаны большие вазы в интерьере. Фото не способно передать этот момент, а потому вам стоит своими руками потрогать понравившуюся красавицу или уточнить у специалистов, представляющих их в магазинах онлайн.

Белая напольная ваза с цветами в коридоре

Коричневая ваза с бамбуковыми палками и картинами под стиль ее наполнения на кухне-гостиной

Виды напольных ваз по материалу:

• керамические – из обработанной глины, раскрашенные на фабриках или вручную, последние ценятся выше;

Керамическая напольная ваза в квартире колониального стиля

• стеклянные – их делают из прозрачного/цветного стекла или хрусталя методом выдувания нужной формы, иногда их дополнительно украшают стразами, блестками, рисунками и пр.;

Прозрачные стеклянные напольные вазы в гостиной в стиле шебби-шик

• металлические – чаще из меди или латуни, их усложняют чеканкой, гравировками, витиеватыми вензелями и необычной росписью, а для особых и состоятельных ценителей их иногда изготавливают из серебра и золота;

Металлические напольные вазы

• фарфоровые – из тончайшего материала, который так любили владыки царских династий, особенно в Китае. Это самые хрупкие, но и самые ценные вазы, их часто называют живыми, потому что при каждом прикосновении они издают невероятные звуки, словно «поют»;

Антикварная китайская фарфоровая ваза в холле загородного дома

• каменные (сразу вспоминаются сказы Бажова и его Данила-мастер) – это литые вазы, высеченные из камня, как и в старинных сказаниях, чаще всего это мрамор или гранит либо крупные залежи недорогих самоцветов, таких как малахит, оникс и пр.;
• гипсовые – чаще всего это самодельные вазы, которые любят создавать начинающие дизайнеры. Они легкие и крайне нефункциональны, в них не рекомендуется наливать воду, несут исключительно декоративный характер, пожалуй, самые недорогие из ваз.

Гипсовые вазы добавят нотку свежести в любое помещение

Выбор той или иной вазы зависит от финансовых возможностей и уже существующего стиля в дизайне комнаты.

Напольные вазы и стили

Большие напольные вазы в интерьере – вещь не ключевая, но очень броская, а потому должна органично вписываться в общий вид комнаты.

Сочетание:

• Классика, античность, барокко и рококо – это детища царей и королей, а значит, только фарфор. Цветовые решения могут быть разными – от черно-белых оттенков до росписи сюжетами королевских балов или сцен охоты.
• Хай-тек – исключительно причудливый металл, только такие вазы способны органично смотреться в космических интерьерах. Сдержанные формы, сверкающий или матовый металл – основа концепции высоких технологий.

Темные вазы сдержанной формы в квартире в стиле хай-тек

• Поп-арт и авангард – все что угодно, лишь бы не как у всех, и это могут быть гипсовые «уродцы» непонятных очертаний и окрашенные в контрастные оттенки, абстрактные «существа» из кривого цветного или прозрачного стекла, «чудовище» из металла и пр. Главное – никаких милых типичных элементов, все должно быть вызывающим и провокационным, такие вазы могут даже пугать, отталкивать, делать все возможное, лишь бы не остаться незамеченными.
• Минимализм – будет хорошо смотреться любая однотонная крупная ваза, но в единичном варианте.

Стеклянная ваза в стиле минимализм

• Ар-деко – этот стиль славится особым пристрастием к геометрии, а значит, потребует цилиндрическую, круглую или квадратную напольную форму «леди-математика», однотонную или раскрашенную фигурами в строгой симметрии.

Симметричное расположение белых ваз нестандартной формы в интерьере ар-деко

• Модерн – это интересный стиль, совмещающий в себе современность и винтажные детали недалекой старины.

Совет! В стиле модерн отлично смотрятся состаренные или новомодные рукотворные вазы из дерева или лозы, предназначенные для искусственных цветов и декоративных композиций.

Плетеная ваза в стиле модерн

Вазы и комнаты

Несмотря на то что вы изучили формы и материалы напольных ваз, а также обладаете базовыми знаниями о существующих современных стилях, есть еще одна деталь. Это умение сочетать все эти три момента с видами комнат.

Спальня

Для спальни лучше выбирать «дам» со спокойным характером, потому что функциональное назначение этой комнаты – расслабление. Вряд ли сюда органично впишется перекрученная железная леди из металла или «чудовище» из авангардной гостиной. В спальнях практикуют относительно спокойные стили – классику, прованс, скандинавские мотивы и пр., а потому подойдут «придворные фрейлины», «скромные пастушки», «винтажные леди» и универсальные стеклянные «штучки».

Высокая однотонная ваза у окна в спальне загородного дома

Гостиная

Здесь нужно строго ориентироваться на дизайн. Можно выбрать вазу в цвет стен, что придаст объем помещению, создать одиночное яркое пятно на контрасте либо использовать целую группу напольных ваз.

Совет! Если вам сложно определиться со стилем, можно использовать универсальные вазы из стекла или однотонные классические вазы.

Серебристая ваза с зеркальной поверхностью в интерьере классической гостиной

Напольные фарфоровые вазы с узором возле камина в гостиной

Холл

Необычно и красиво смотрится ваза в холле/прихожей. Спокойные тона подчеркнут сдержанность помещения, сочные цвета или причудливые формы покажут оригинальность вкуса хозяев.

Темная ваза с зелеными растениями в интерьере рустикального дома

Кухня

Напольная ваза уместна даже на кухне, и здесь стоит поэкспериментировать с композициями – поставить в вазы искусственные цветы, живые растения или декоративные фрукты. Но если общий интерьер лаконичен, будет достаточным поставить керамические вазы с орнаментом мозаики или имитацией узора плитки.

Лаконичная стеклянная ваза с ирисами возле дверей кухни в загородном доме

Детская

Главными критериями будут экологичность и безопасность. Сюда не подойдут легко бьющиеся предметы или металл, о который малыш может больно удариться. Лучше всего использовать деревянные декоративные вазы или гипсовые комнатные клумбы с растениями, если ребенок уже достаточно вырос и может осознавать, что этот элемент интерьера не стоит трогать. Цвета могут быть разными – спокойными, если это комната девочки в стиле прованс, классики или кантри либо яркими, когда это космическая комната мальчика в стиле хай-тек или авангард.

Несколько советов от дизайнеров

В помощь начинающим декораторам ведущие дизайнеры дают несколько общих полезных советов.

Напольная ваза с декоративными ветвями в интерьере гостиной

Что еще нужно учесть:

• если помещение уже оформлено множеством мелких деталей или имеет обои с обилием цветов и узоров, вазу стоит выбирать одну и однотонную;
• если подбирать напольные вазы под цвет обоев, они зрительно увеличивают метраж;
• яркие предметы лучше смотрятся в обеденной зоне или гостиной, в спальне или месте для отдыха стоит использовать более спокойные тона;
• вазу можно ставить и ванной, подойдет керамика или натуральный камень.

Темная ваза в тон помещению создаст гармоничную обстановку в комнате

Большие вазы в интерьере: чем наполнить

Напольная ваза не обязательно должна быть пустой, также не обязательно сажать в нее зеленые растения, есть еще интересные варианты.

Букеты крупных искусственных цветов или иных флористических конструкций в виде икебан придадут комнате живость и яркость. Стеклянные емкости и интерьер вместе с ними заиграют иными красками, если их заполнить цветными стеклянными шариками или морскими раковинами.

Ветки деревьев причудливой формы сыграют роль икебаны в комнате

Интересно смотрятся прозрачные вазы, если поместить в них большие свечи, при этом они приобретают и функцию светильника, создавая по вечерам романтическую атмосферу.

Совет! Если вы решили поместить в вазу большую свечу не только как декорацию, но и собираетесь ее зажечь, используйте сосуды с толстыми жаропрочными стенками.

Вазу в прихожей часто используют как подставку для зонтов.

Использование напольной вазы вместо подставки для зонта

Прозрачная ваза с разноцветными зонтами может стать украшением прихожей

В моду вернулся камыш – он хорошо смотрится в парных напольных вазах из дерева или лозы, но может использоваться и в керамических вариантах.

Если оформить фарфоровую красавицу нитями свисающих бус под жемчуг, комната будет смотреться нежнее.

В интерьере в стиле минимализм, кантри и прованс выгодно будет смотреться живое дерево в стеклянной вазе

Когда-то покупка огромной и дорогущей напольной вазы считалась способом показать свое благосостояние и весомость в обществе, но те времена канули в Лету. Дизайнеры дают много полезных советов, делая упор не только на эксклюзивные вещи в стиле династии Цзинь. В современную жизнь ворвались многие стили, которые позволяют показать идеальный вкус за небольшие деньги. Красавицы с причудливыми формами – очаровательные пастушки, придворные дамы и почти королевы, строгие железные леди, дамы, каждая со своим характером – вот что такое сегодня большие вазы в интерьере. Купить одну из дорогого фарфора или серебра или взять несколько стеклянных и наполнить каждую стеклянными шариками или морскими раковинами – сегодня решает каждый хозяин, основываясь лишь на волю своей фантазии.

Царица ваз

Друзья, всем привет. Сегодня я расскажу вам о том, как и где появилась на свет самая большая в мире каменная красавица — царица ваз, ведь люди далекой древности сумели рассказать нам о себе не только наскальными рисунками на стенах пещер, в которых они когда-то жили или строчками своей древней клинописи на глиняных табличках, но и подробными рассказами-рисунками на стенках глиняных сосудов.

Впрочем, это было уже после того, как появились искусные гончары, которые научились лепить глиняные сосуды самой затейливой формы и украшать их стенки разноцветными рисунками.

Художественные вазы Древней Греции со сценами народной жизни

Замечательными мастерами показали себя гончары Древней Греции. Их глиняные изделия стали известны всему миру, а греческое слово керамика, что означает по-русски глина, понятно многим народам. Обычно греческие купцы перевозили свои товары морем.Огромные глиняные бочки для хранения вина — яйцевидные пифосы обычно вкатывали прямо на палубу корабля. В такой большой бочке легко мог поместиться взрослый человек.

В бочке из глины, как известно, даже жил некоторое время греческий ученый-философ Диоген, который этим хотел доказать, как мало надо человеку места, чтобы чувствовать себя счастливым.

Но вот матросы корабля укладывают на мягкую подстилку глиняный товар поменьше: керамические гидрии — сосуды для питьевой воды и совсем маленькие флаконы для духов. Любопытно, что от слова гидрии произошло русское слово ведро.Особую славу греческим гончарам принесли художественные вазы. Ими украшали жилища людей, награждали лучших гимнастов, победителей соревнований. Греки знали секрет красок, которые от огня не тускнели, а становились еще ярче.

Греческие гончары покрывали глиняные сосуды лаком. Стенки сосудов становились непроницаемыми для воды, ведь природный лак защищал их и придавал им приятный блеск.

Живописцы рисовали на вазах сценки из повседневной народной жизни. Это были картины праздников, спортивных состязаний, ежедневного труда. На одной из таких ваз был изображен и гончарный круг с печью-горном, в котором обжигались гончарные изделия, и даже рабы с готовыми вазами в руках.

Эта гончарная ваза сама рассказала о том, как ее делали. Грекам такие вазы заменяли картинные галереи.

Медленно прохаживается хозяин дома вместе со своим знатным гостем вокруг расписной вазы, любуется художественной работой мастера, а иногда и пересказывает изображенные там бытовые сюжеты.

Конечно, вазы стоили очень дорого и могли быть достоянием лишь богатых людей. Многие греческие мастера гончарного дела выезжали и в другие страны, где открывали там глиняные мастерские.

Величественное произведение камнерезного искусства – Колыванская чаша

Изделия греческих гончаров и их учеников из древней Италии и сейчас украшают многие музеи мира.

Тот, кто побывал в Петербургском государственном музее Эрмитаж, наверное, видел знаменитую Царицу ваз, изготовленную из огромного природного куска твердого цветного камня зеленовато-волнистой яшмы. Она называется так потому, что, по мнению знатоков, является самой большой и красивой вазой в мире, ведь вес ее равен 19 тоннам, а высота немного выше 2,5 метра.

В каменоломнях гор Алтая среди драгоценных камней и ценных минералов был найден огромный монолит яшмы пригодный для работы.

25 лет ежедневно не покладая рук вручную с помощью долота трудились Алтайские рабочие-мастера Колыванской камнерезно-шлифовальной фабрики над изготовлением величественного произведения камнерезного искусства.

Чуть позднее там же был изготовлен и каменный пьедестал в виде ножки для чаши в центре, которого было просверлено глубокое отверстие, куда установили металлический стержень, на котором и закрепили огромную эллиптическую чашу.

На стенках каменной чаши российскими мастерами был изображен праздник плодородия. Молодые девушки, которые несут сочные гроздья винограда, изображены так искусно, что чувствуешь:

• как легок их шаг,
• как весело и радостно им на празднике,
• даже, кажется, слышишь их мелодичные и звонкие песни.

А мы — зрители, становимся как бы участниками этого грандиозного праздника.

Тысячелетняя история искусства камнеобработки

Эпохой балов и роскоши считался Петербург 18 века. Сюда со всего света привозились на выставки драгоценности Востока и Запада, а придворный люд царского двора с большим увлечением отправлялся на поиски камней-самоцветов русских горных недр.С огромным интересом собирали они в горах Урала и Алтая многочисленные коллекции драгоценных минералов и камней-самоцветов с богатой окраской и необычайной фактурой. Так у чиновников России зародилось желание вести промышленную добычу и обработку драгоценного и полудрагоценного горного сырья.

Так на Алтае старый Колыванский рудоплавильный завод был перестроен в камне-шлифовальную фабрику, где с первых же дней ее существования местными мастерами-умельцами создавались уникальные произведения камнерезного искусства.

В начале 18 века в горах был найден большой каменный монолит, длина которого составила более 10 метров. Его вручную вытащили из горной породы, обтесали и доставили на фабрику, где разрезали на несколько длинных колонн, обработали и отшлифовали их, и как огромную вазу отправили в Петербург. В те времена постоянно велись горные работы по поиску камней крупных размеров для изготовления необычайно красивых крупных изделий из камня, которые пользовались неимоверной популярностью.

Кропотливо вырезался рабочими на твердом камне сложный орнамент, который впоследствии полировался и уже готовое изделие, в разобранном виде из-за его огромного веса и размеров с большой осторожностью упаковывалось в деревянные ящики и грузилось на длинный караван лошадиных подвод.

Затем изделие перегружалось на речной пристани и по водной глади плыло полгода до столицы Российской империи.

Искусство камнеобработки имеет тысячелетнюю историю, однако ни Древний Египет с античной Грецией, ни Римская империя не смогли создать такого уникального произведения искусства и только мастера России с фабрики колоссальных вещей изготовили Царицу ваз, украшающую залы знаменитого Эрмитажа с выдающимися произведениями русских художников и мастеров.

Царица ваз была изготовлена более двух тысяч лет назад, но природные краски каменного минерала, которыми она расписана, не поблекли и не утратили природной красоты. До сих пор она удивляет своим грандиозным величием многочисленных посетителей Петербургского Эрмитажа.

А на сегодня это все и спасибо за внимание дорогой мой читатель. Надеюсь, вам понравилась моя статья о Царице ваз, изготовленной в нашей стране мастерами камнерезами. Теперь вы знаете, как она выглядит и где ее можно увидеть. Может быть, вам приходилось бывать в Эрмитаже и видеть ее, расскажите об этом в вашем комментарии к статье, мне будет интересно узнать ваше мнение о ней. Разрешите на этом с вами попрощаться и до новых встреч дорогие друзья.

Предлагаю Вам подписаться на обновления блога, чтобы получать мои статьи на свою почту. А также вы можете поставить свою оценку статье по 10 системе, отметив ее определенным количеством звездочек. Приходите ко мне в гости и приводите друзей, ведь этот сайт создан специально для вас. Я всегда рада видеть вас и уверена, что вы обязательно найдете здесь много полезной и интересной информации.

«Цветы и плоды» И.Т. Хруцкого — сочинение

Иван Фомич Хруцкий — известный русский художник — живописец. Он написал множество картин: «Натюрморт с вазой», «Натюрморт с птичкой», «Старуха, вяжущая чулок» и другие, которые до сих пор очень популярны. Одним из его известных творений является натюрморт «Цветы и плоды», написанный художником в 1839 году.

Сочинение по картине «Цветы и плоды» Хруцкий – 5 класс

Вариант 1

На картине И.Т. Хруцкого «Цветы и плоды» мы видим идеальное сочетание цветов и форм. Картина заряжает нас летним настроением, причем на картине изображены дары природы от поздней весны до ранней осени.

В центре натюрморта расположен букет цветов. В этом букете собраны очень красивые июньские цветы: белые и розовые роскошные пионы, и синие сибирские ирисы. Композицию дополняют более мелкие белые и синие цветочки и полевая трава. Хотелось бы отметить вазу, в которой стоит букет. Она выполнена в зеленом цвете и украшена удивительным орнаментом и рисунком волков. Она прекрасно вписывается в композицию.

Также на переднем плане мы видим прозрачный стакан воды. Он наполовину заполнен водой. Чуть левее и дальше от края стола лежит ящик с персиками. Персики – это уже плоды июля. У них приятный розовый оттенок. Перед ящиком лежит один разрезанный напополам плод, чтобы показать его спелость.

По правую сторону мы видим плоды августа – груши. Они продолговатые и желтые. Там же находятся плоды сентября – тыква и виноград. Несколько зеленых ягод лежат на краю стола – вот-вот упадут. Остальная кисть винограда лежит на тыкве. Кажется, она не совсем спелая – сквозь оранжевый цвет кожуры проступают зеленые полоски. Но тыква хорошая, большая. Рядом с ней лежит апельсин, который кто-то уже разрезал, а за апельсином лежит яблоко.

На заднем плане, за персиками, стоит корзина с ягодами: зелеными и красными. А за тыквой стоит стеклянный графин, так же как и стакан на половину заполненный водой.

В натюрморте использована различная цветовая гамма: на заднем плане — темная и приглушенная, на переднем – яркая и сочная. Глядя на эту картину, невольно вспоминаешь летнее теплое солнце, сладость фруктов и запах цветов.

Натюрморт – это очень популярный, но, тем не менее, достаточно сложный вид живописи. Не так просто передать пропорции и цвета оригинальных предметов, выстроить правильную композицию.

Вариант 2

Картина исполнена в тёплых коричневых тонах с небольшими яркими пятнами в середине полотна. Этими яркими пятнами обозначено разнообразие пахучих изящных цветов. Красные большеголовые пионы, синие молодые васильки, фиолетовые пожухлые ирисы, – и всё это вкупе с зелёными веточками стебельков и листьев, которые придают букету ещё большую пышность.

Рядом с огромной расписной вазой, в которой стоят цветы, одиноко устроился стакан с прозрачной лимонной водой. Жёлтая долька тонко нарезанного лимона всплыла на поверхность и для человека в знойный июньский день, такой напиток послужил бы спасительным глотком жизни.

Слева, на заднем плане, стоит корзина, наполненная огромными ветками спелого винограда. Грозди винограда свешиваются за края лукошка, показывая зрителю всё обилие урожая. С обеих сторон корзина обрамлена стебельками пшеницы, видимо случайно попавшими в вазу. Справа же стоит огромный хрустальный кувшин, наполовину наполненный водой. Его тонкое горлышко плотно закупорено, не позволяя мелким насекомым испортить всю кристальную чистоту питьевой воды.

С переднего плана кувшин загораживает огромная спелая тыква. Вокруг тыквы, небрежно разбросаны груши, яблоки и половина сочного лимона, от которого хочется поморщиться. Видимо кусочек этого самого лимона беззаботно устроился в стакане неподалёку. В нижнем правом углу полотна расположился ещё один кусочек лимона. Возможно, из-за неровной нарезки хозяин кухни, на которой показан натюрморт, отложил его в сторону, отдавая предпочтение более ровному ломтику. На передний план справа автор поместил ящик со сладкими персиками. Некоторые плоды, выпавшие из корзины, от своей спелости разломались пополам, от зрителя не может скрыться эта деталь. От желания скушать один из фруктов, уже тяжело избавиться.

После детального просмотра картины, у зрителя возникает жуткое желание очутиться возле этого стола и вкусить каждый сочный фрукт, опустошить огромные корзины и коробки. Главное, о чём напоминает людям этот натюрморт — прекрасную летнюю пору, когда цветы не прячутся под снегом, а могут преспокойно стоять на столе, разнося по дому незабываемый цветочный аромат.

Картина русского художника и графа Ф. Толстого «» по жанру является натюрмортом. Известный художник, родственник знаменитого , написал свое произведение в Санкт-Петербурге, где жил и работал в середине 19 века. Излюбленным мотивом его полотен выступает сад и цветы.

Вариант 3

И. Т. Хруцкий является человеком художества Белоруссии. Некоторые произведения Хруцкого относятся к натюрморту. Из всех творений особенное значение имеет полотно «Цветы и плоды». Творение автора считается сложным произведением. На картине показано большое количество немалых и маленьких компонентов, которые тесно связаны между собой.

Прямо посередине нарисована ваза с большим букетом красивых цветков.  Ваза сделана из глины и имеет изумрудный оттенок с красивыми рисунками.  Ваза является главным элементом всей картины и вписывается на всю поверхность. Под вазой нарисован стол. А на столе автор нарисовал множество фруктов. На краю стола стоит ящик с персиками. На персиках изображена горсть винограда.

Перед ящиком нарисован персик, разделенный посередине. На второй стороне вазы нарисованы груши, виноград, половина лимона. Также не стоит забывать про крупный арбуз. За арбузом можно заметить красивый фужер, заполненный водой.  Также около вазы нарисован стакан, на половину заполненный водой. В букете имеется пион, который склонился над стаканом.

Для создания картины были применены различные краски, от тусклых до темных тонов. Все цветы и фрукты отлично гармонизируют друг с другом. Полотно было нарисовано со всей любовью автора. По картине можно полагать, что автор сам выращивает фрукты. На картине все мелкие детали нарисованы до подробностей. На картине солнечный свет падает прямо на букет. Эта картина призывает любить и заботиться о природе всех людей мира.

Вариант 4

Хруцкий Иван Трофимович – известный белорусский художник-живописец. Названный многими исскуствознавцами мастером натюрмортов. Среди множества его работ особое внимание гаммой цветов и насыщенностью привлекает к себе полотно «Цветы и плоды». Сама по себе картина очень сложная. В ней множество крупных и мелких элементов, которые переплетаются между собой.

В самом центре картины мы видим красивую вазу с огромным букетом цветов. Среди них присутствуют красные и белые пионы, голубоватые ириски, нежные ромашки и еще множество больших и маленьких цветков. Глиняная ваза зеленого цвета украшена рельефным рисунком. Она очень гармонично вписывается во всю композицию картины. Рядом с вазой, на столе, лежат различные фрукты.

По правую сторону от нее – ящик с персиками, а вглубь грона винограда. Перед самым ящиком лежит один персик, разломанный пополам. С другой стороны вазы лежат груши, несколько плодов винограда, разрезанный лимон и большой арбуз. За арбузом спрятанный изящный графин с водой. Возле самой вазы стоит стакан, наполовину наполненный водою. Один цветок пиона наклонился над самым стаканом, как-бут-то хочет пить.

Цветовая гамма картины самая, что не наесть разнообразная. Начиная от темных и тусклых цветов на заднем плане и переходя к ярким и красочным впереди. Все фрукты и цветы исполнены с такой жизненной силой и любовью, что можно подумать бут-то автор масс их выращивал, срывал и складывал для своего произведения. Очень точно прорисованы все тени и мелкие детали. Самая большая часть света припадает именно на букет и, кажется, бут-то от него исходит неимоверное благоухание.

Своей картиной-натюрмортом «Цветы и плоды» И.Т. Хруцкий показывает нам, как надо любить и относится к природе. За свои старания мы всегда будем отблагодарены изяществами, которые изображены на картине.

Хруцкий «Цветы и плоды» — сочинение для 3 класса

Вариант 1

«Натюрморт» — французское слово, в буквальном смысле оно обозначает «мёртвая природа», но более справедливо, когда о подобном жанре говорят как о «тихой жизни вещей», ведь в каждой такой картине чувству­ется присутствие человека, а предметы несут на себе тепло его рук. Прежде чем приступить к написанию натюрморта, художник заботливо отбирает всё необходимое и по своему вкусу расставляет, т.е. выстраивает композицию.

В центре картины И. Т. Хруцкого «Цветы и плоды» — высокая ваза с цветами. Корзина с персиками, тыква, груши, виноград уравно­вешивают пышный букет. Художник мог бы сместить вазу влево или вправо, а в центре оставить пустоту. Но тогда настроение натюр­морта лишилось бы покоя, появилось бы ощу­щение тревоги. Картина Хруцкого — это изображение изобилия, красоты, щедрых даров природы, поэтому в ней всё устойчиво, гармонично. Живописец рассказывает о каждом предмете подробно.

Они написаны так, что художник заставляет нас любоваться прозрачной хруп­костью стекла, водой в стакане — холодной, чистой и прозрачной, спелыми плодами. Тык­ва здесь большая, шероховатая и бугристая, её тяжело было бы удержать в руках. А ве­точка янтарного винограда с высвечивающи­мися изнутри косточками, кажется, так легка, что если поднять её за сухой хвостик, то не почувствуешь веса.

Хруцкий не только даёт почувствовать вес предметов, но и великолепно передаёт их фак­туру. У лимона пористая цедра, а рядом — глянцевитое яблоко, персики матовые, бархатистые, мрамор стола холодный и гладкий, корзиночка шероховатая… Натюрморт вызыва­ет даже вкусовые ощущения: лимон и сморо­дина кислые, груши и персики сочные и слад­кие. На картине чудесным образом собраны цветы и плоды лета и осени: пионы цветут и июне, виноград созревает в сентябре, тыква — в октябре. Натюрморт рассказывает об устойчивом и неторопливом течении самой жизни.

Вариант 2

Композиция натюрморта «Цветы и плоды», созданного выдающимся художником И.Т. Хруцким, весьма сложна и многопланова. На картине взору зрителя предстает множество не только крупных, но и мелких элементов.

Центральное место на полотне отдано великолепному по своей красоте букету цветов, стоящему в вазе. Здесь, наряду с изящными ирисами и пышными ярко-розовыми пионами, мы видим скромные полевые васильки. Ваза, в которую помещен букет, украшена рельефным орнаментом. Рядом стоит стакан. В нем находится освежающий напиток, приготовленный из дольки лимона, залитого водой кристальной чистоты. Немного правее, за тыквой, находится графин. Вероятно, из него и была налита вода. На столе, возле разрезанного лимона, находится еще одна его долька.

На картине также изображено множество других плодов. около разрезанного лимона мы видим пять груш. Для этих фруктов художник подобрал желтый теплый цвет, который как нельзя лучше передает спелость ароматных плодов. На одну из лежащих на столе груш кто-то положил небольшую веточку винограда. Это небольшая деталь, которая смогла дать картине пространство. Настоящей находкой художника стали две небольшие ягоды винограда, свисающие с поверхности стола.

На втором плане, за грушами, лежит тыква. Этот овощ указывает на связь с исконно русскими традициями. На тыкве, так же, как и на груше, находится виноград. Только здесь гроздь большая, радующая взор сочностью и спелостью ягод.

Натюрморт украшен и абрикосами. Однако эти фрукты не лежат на столе. Они нарисованы на небольшой картинке. Она расположена слева от вазы. Позади этих фруктов мы видим корзину с облепихой, в которой на ягодах находится несколько пшеничных колосьев.

Вариант 3

Если видишь на картине

Чашку кофе на столе,

Или морс в большом графине,

Или розу в хрустале,

Или бронзовую вазу,

Или грушу или торт,

Или все предметы сразу, —

Знай, что это натюрморт

(Гладков)

Перед нами натюрморт Хруцкого И.Т “Цветы и плоды”.

Натюрморт один из самых известных сюжетов живописи, которому отдали дань чуть ли не все художники. Голландцы, англичане, французы с упоением писали цветы и фрукты.

Пышные пионы, фиолетовые ирисы стоят в чеканной вазе, радуя глаза. Немного дальше примостился графин с прозрачной жидкостью, которая едва угадывается в глубине картины.

На столе, в живописном беспорядке лежат виноград и тыква, стоит корзина с персиками. Все, что может предложить осень, щедрая на урожай, представлено здесь. Художник отлично уравновесил композицию рисунка и даже ввел в рисунок небольшую веточку полевого овса. Овес уже засох и своей золотой веточкой привлекает внимание к левому краю картины.

Все цветы и фрукы тщательно выписаны художником. Так и видишь прозрачные, налитые соком ягоды винограда, бархатистую кожу персиков, а как красиво написан стакан с водою, так и хочется взять и выпить подкисленную долькой лимона воду. Сам лимон с отрезанной долькой лежит тут же.

На картине смешались осень, весна и лето, потому, что цветы и плоды, изображенные здесь растут в разное время, но на картине это не вызывает зрительского отторжения и в целом это очень прекрасное произведение.

Мини сочинения по картине И.Т. Хруцкого

Вариант 1

В центре картины изображена большая ваза с яркими цветами. Огромные красные пионы сразу привлекают к себе внимание, ведь большинство цветов в вазе – желтые. Множество зеленых листьев оживляет букет. Также в нем присутствуют голубые ирисы и веточка васильков на заднем плане.

Вазу с цветами окружают овощи и фрукты. Слева расположено плетеное лукошко с оранжевыми персиками. Два разломленных персика лежат на столе, показывая спелую мякоть и заполняя своим ароматом комнату. Справа от вазы художник изобразил крупные желтые груши. Рядом с ними нарисован разрезанный желтый лимон, он еще больше намекает на сладость груш. Также справа, но чуть в глубине картины находится большая оранжевая тыква. Она добавляет теплых красок в картину и намекает на приход осени.

Также в натюрморте присутствует виноград. Его прозрачные зеленоватые ягоды укрывают часть тыквы, бусинами цепляются за грушу. Виноград поблескивает и на заднем плане за лукошком с персиками. Там, в темном левом углу картины еле видны колосья овса, еще одного подарка природы. Несколько колосьев пшеницы заметны и в вазе с цветами.

Свежести картине добавляет прозрачный стакан с водой и ломтиком лимона, расположенный на переднем крае стола, а также большой стеклянный кувшин, немного спрятанный за тыквой. Присутствие воды на картине подчеркивает сочность изображенных на ней фруктов, а лимон в стакане смягчает их приторную сладость.

Картина выполнена в теплых тонах, характерных для конца лета и начала осени. Пожухлый зеленоватый оттенок стола и вазы отлично контрастирует с яркими желтыми и оранжевыми тонами тыквы, фруктов и цветов в вазе. Передний край картины подсвечен солнечным светом, что только усиливает ее теплоту и мягкость. Более яркие цвета на переднем плане плавно переходят в темные на заднем плане. Такой переход намекает на уходящее лето, которое плавно сменяет осень со своими щедрыми подарками.

Вариант 2

Молодой художник Иван Тимофеевич выбрал сложный жанр – натюрморт. Здесь перекликаются два основных объекта – вкусные плоды и ароматные цветы. Всё многообразие форм и объектов распределено на большом столе прямоугольной формы. Всё это богатства нашего лета.

В центре картины расположена ваза из глины, расписанная замысловатым рисунком. В ней поставлен пышный красочный букет, состоящий из пионов, ирисов, васильков и колосьев пшеницы. Мелких полевых цветов.

В левой части произведения расположен ящик с сочными абрикосами. Один из них разделён на две части. Сзади находится плетёная корзинка с душистым виноградом: синими и зелёными ягодами.

На правой стороне разложены жёлтые груши. За ними возвышается оранжевая тыква. На ней висит сочный виноград. Часть ягодок упало возле неё. Она круглой формы с чётко проведёнными полосками.

Рядом с вазой стоит прозрачный стакан. В нём налита вода. И плавает кусок лимона. Рядом лежит половина нарезанного лимона.

Аппетитные сочные персики лежат на зелёной бумаге. На коричневом фоне нет пустого места. Художник словно делится своими впечатлениями от многообразия форм и красочных объектов.

Дары природы яркие, нежные, так и хочется всё понюхать, потрогать и ощутить нежную, сочную мякоть, впитавшую тепло нежного солнца.

Всё это воспоминания о прошедшем лете, пёстрой ранней осени. Особенно приятно смотреть этот сюжет холодной, белоснежной зимой. Так и хочется всё попробовать. Кругом изобилие даров доброй, щедрой природы.

Чувствуется, что художник передаёт воспоминания о прошедшем лете, богатой осени. Все объекты не могут лежать и стоять рядом сразу, так как сроки их созревания происходят в различные периоды времени. Я словно ожидаю вместе с автором нового чуда, которое подарит нам следующий год. Наслаждаюсь чудесными природными сокровищами. Хочу побывать рядом с этим столом и вдохнуть все нежные запахи цветочной композиции и насыщенных фруктов.

Вариант 3

Картина И.Т. Хруцкого «Цветы и плоды» привлекает к себе внимание большим количеством отображенных предметов и особым контрастом цветов.

В центре композиции изображен букет ярких садовых цветов, преимущественно: красно — малиновых пионов и нежно – фиолетовых ирисов. На заднем плане видны незабудки, дополняют букет мелкие полевые цветы. Ваза для букета подобрана изумительно. Ведь ничто не может так лаконично гармонировать с растениями, как животные, изображенные в нижней части сосуда. Кроме того, ваза изготовлена из натурального природного материала, что подчеркивает естественность натюрморта.

Слева от цветов в плетеном берестяном ящичке отдыхают спелые, очевидно, недавно снятые с дерева, персики. А один из них разрезан, как будто приглашает испробовать вкус сочного плода.

Справа изображены груши, срезанный лимон и желтое яблоко с малиновым бочком. За огромной полосатой тыквой притаился виноград, но часть его все же пробралась на передний план, чтобы придать немного озорства желто – оранжевой композиции.

Отличительной особенностью картины являются дополнительные аксессуары, позволяющие подчеркнуть великолепие центральной части полотна.

Так, стакан с водой не просто позволит, проходящему мимо утолить жажду, но и попробовать лимонную дольку, а может и поэкспериментировать с другими фруктами. С этой целью на заднем плане возвышается стеклянный графин, прикрытый небольшой крышкой в форме сливы.

Значимую часть заднего плана художник заполнил ветками мелкого зеленого и фиолетового винограда в плетеной корзине. Возникает соблазн очутиться рядом с ягодной корзиной и незаметно прихватить пару веточек.

В целях придания натюрморту естественности, фоном для композиции выбран тканевый холст. Эту же цель преследовал автор, изобразив в основе композиции старый серый стол с огромной трещиной посередине. Поверхность стола будто ломится от обилия цветов и плодов.

При написании картины автор использовал широкую палитру красок: от темно – коричневых до светло-розовых. Достаточно точно отображена тень там, где необходимо смазать цвет, и очень ярок свет, указывающий в центр композиции. От грамотной игры света и тени букет особенно выигрывает.

Картина художника И.Т. Хруцкого многогранна. В ней переплетается животный и растительный мир, что позволяет в полной мере оценить мастерство и задумку художника.

Описание картины И.Т. Хруцкого «Цветы и плоды»

Вариант 1

Белорусский художник Хруцкий писал удивительные по красоте натюрморты. Самое интересное в том, что он их не видел перед собой, а придумывал. Поэтому, на картине можно увидеть вместе цветы с плодами. Плоды, изображенные на полотне, в природе созревают в разное время. И не могут все вместе лежать на столе.

Но несмотря на выдуманный сюжет, картина пользовалась огромным успехом. На ней нет ничего лишнего. Маленькие и большие предметы удачно переплетаются между собой. Чётко прорисованы даже самые мелкие предметы. Картина так просто и называется «Цветы и плоды».

На коричневом фоне изображены крупные красные и белые пионы, синие васильки и ирисы, добавляющие нежности и воздушности, ромашки. Цветы стоят в большой глиняной вазе, украшенной рисунком из лепнины. На рисунке изображены животные. Также в вазе стоят и стебельки пшеницы. Зеленые веточки придают букету пышность. На переднем плане картины кроме вазы с цветами изображен стакан с прозрачной водой и кружочком лимона, и гроздь винограда, свисающая со стола.

Персики в карзинкеНа заднем плане, слева, изображена корзина, наполненная спелыми ягодами. Справа стоит пузатый стеклянный графин с водой. Горлышко плотно закрыто пробкой. Его наполовину загораживает жёлтая спелая тыква. Рядом с ней лежат спелые груши, яблоки, и наполовину разрезанный лимон. Даже от одного его вида во рту чувствуется кислая оскомина. Кружок лимона, который плавает в стакане с водой, был отрезан от этого лимона. В левом нижнем углу изображён целый ящик спелых персиков. Один из них разломлен пополам.

Глядя на эту картину, кажется, что запах спелых фруктов и цветов витает в воздухе. Так и хочется наклониться к букету, и вдохнуть аромат цветов. А фрукты попробовать на вкус. Они прямо сами просятся в рот. Эту картину можно повесить дома, в столовой. Она будет отлично гармонировать с настоящими фруктами, поставленными на обеденный стол.

Вариант 2

На картине известного белорусского живописца Ивана Трофимовича Хруцкого «Цветы и плоды» изображен натюрморт с ярким и многоликим разнообразием флоры и плодов. По своим параметрам: композиции, характеру освещения, цветовой гамме, работа очень сложная.

В ней много мелких и крупных предметов, которые находятся между собой в невидимой связи. В центре холста, наиболее освещенная деталь- ваза из глины, зеленого цвета. Рисунок на ней необычен и загадочен. Хорошо выписаны все тени и полутона. Ими пользуются, чтобы обратить особое внимание на некоторые детали. В вазоне стоят цветы: белые и красные пионы, фиолетовые ирисы, тюльпаны, розоватые мелкие гвоздики.

Цветы написаны так, как будто это райские птицы или бабочки, готовые расправить свои крылышки, сорваться и улететь. Их лепестки изящно вывернуты, демонстрируя свою красоту с резными, замысловатыми кончиками. Один из пионов низко склонился над стаканом с водой, будто бы собирается умыть или напоить в нем свою головку.

Кажется, что картина наполнена ароматом и благоуханием цветочной композиции. Букет обрамляют разные по форме резные листья и колосья. На темно-зеленом фоне листья смотрятся как стая журавлей, летящих в дальние страны. Их изысканные формы украшают работу.

Ваза является, как бы центром полотна. Перед вазой стоит прозрачный стеклянный стакан, наполненный наполовину чистой, ключевой водой, с долькой лимона. Он нежно желтеет в воде и на губах появляется его чуть кисловатый вкус. По одну сторону от вазы стоит ящик, из светлых дощечек, с большим количеством персиков.

Их спелые плоды, так и зовут попробовать их. Один из них разрезан и находится перед коробкой. Его косточка четко выписана живописцем. За персиками, в небольшой корзинке, ветки с мелкими ягодами декоративного винограда. Они таинственно поблескивают в полумраке.

С другой стороны, мастер кисти, изобразил пять спелых, желтых груш, под ними три янтарные ягоды. На большой спелой дыне лежит кисть винограда. Ягоды выписаны тщательно, чувствуется, что каждая из них наполнена солнечными лучами, влагой и невероятно вкусна и готова отдать свой сок и мякоть. Далее нарисованы два лимона. От одного из них отрезана частичка плода. Срез белеет прожилками, которые делят мякоть лимон на сочные, кислые частички, в них спрятаны зерна. За дыней стоит изящный, овитый металлическими деталями, тонкой работы, графин с водой.

Его венчает крышечка, необычного вида. Все детали тщательно, графически скрупулезно, выписаны. Подобраны колоритные сюжеты, каждого этюда. В каждом из них есть свой центр. Цветовая гамма разнообразна и переходит от ярких красок к темным, тусклым цветам. Задник, приглушенного цвета, написан, как бы подчеркивая яркость цветов и плодов.

Художник Хруцкой, создавая свой шедевр-натюрморт, хотел и передал красоту и яркость цветов и плодов, их спелость и аромат лета. Летнюю пору все любят и ждут ее прихода, чтобы насладиться вкусными фруктами и цветами ярчайших расцветок.

Большая коричневая керамическая ваза — 103 на продажу на 1stDibs

Благодаря огромному ассортименту красивой мебели на 1stDibs, у нас есть именно та большая коричневая керамическая ваза, которую вы ищете. Каждая большая коричневая керамическая ваза, которую часто изготавливали из керамики, глиняной посуды и керамики, создавалась с особой тщательностью. Найдите 174 варианта антикварной или винтажной большой коричневой керамической вазы прямо сейчас или купите нашу подборку из 7 современных версий, чтобы получить более современный образец этой давно заветной посуды. Вы ищете много видов больших коричневых керамических ваз, от тех, что были изготовлены еще в 18 веке, до тех, что были изготовлены совсем недавно, в 21 веке.Каждая большая коричневая керамическая ваза с клеймами середины века, модерна или скандинавского модерна очень популярна. Хорошо сделанная большая коричневая керамическая ваза уже давно является частью предложений многих дизайнеров и производителей мебели, но неизменно популярны изделия, произведенные Scheurich Keramik, Richard Haining и Moorcroft Pottery.

Большая коричневая керамическая ваза может отличаться по цене из-за различных характеристик — средняя цена продажи 1stDibs составляет 1200 долларов, в то время как самая низкая цена продается за 100 долларов, а самая высокая может достигать 17 500 долларов.

На протяжении тысячелетий вазы и сосуды имели значимое функциональное значение для цивилизаций по всему миру. В Древней Греции керамические сосуды использовались для транспортировки воды и сухих товаров, хранения букетов цветов и многого другого. Помимо утилитарного использования, в таких городах, как Афины, вазы были средством художественного самовыражения — керамика была холстом для художников, чтобы иллюстрировать уникальные люди их культур, верования и многое другое. А гончарные навыки передавались от отцов к сыновьям.

Каждая античная и винтажная ваза и сосуд, от декоративных итальянских урн до французских ваз с крышкой XIX века в стиле Людовика XVI, несет в себе богатую, многослойную историю.

На 1stDibs есть огромное количество ваз и сосудов самых разных цветов, размеров и форм. В нашей коллекции представлены сосуды, сделанные из деликатных материалов, таких как керамика и стекло, а также из прочных материалов, таких как нержавеющий металл и камень.

Современная ваза добавит элегантности вашему минималистичному пространству, а старинная китайская банка станет роскошным дополнением интерьера в азиатском стиле.В качестве альтернативы, если вы ищете эффектный предмет, рассмотрите вазу в стиле ар-деко, созданную итальянским архитектором и дизайнером мебели Джио Понти.

Вазы и сосуды — будь то горшки ручной работы, выдувные стеклянные бутылки для вина или другие предметы — являются универсальными и практичными декоративными предметами, и независимо от ваших конкретных дизайнерских предпочтений, стиля мебели или цветовой гаммы они могут добавить красоты и тепла в любой дом. Найдите свой на 1stDibs сегодня.

Большая глиняная ваза в деревенском стиле — Grove Home

Банка имбиря среднего размера Malone Patterned Ginger

99 евро.00 евро

Банка имбиря среднего размера Malone с рисунком

Банки имбиря захватывают внутренний мир штурмом. Эта банка, состоящая из двух частей или просто использованная как одна деталь, станет отличным дополнением любой комнаты. Эта красивая баночка из имбиря, украшенная замысловатым детальным рисунком, своим нейтральным элегантным декором подойдет к самым разным схемам декора.Вы даже можете использовать его как вазу и наполнить красивыми цветами.

Средний H: 49 см D: 24 см

Большой H: 65 см D: 32 см

Обратите внимание, что из-за характера этого вручную раскрашенного предмета могут быть некоторые недостатки в лакокрасочном покрытии, но все это часть их очарования. Обратите внимание, что эта банка рекомендуется только для искусственных цветов и не должна использоваться для настоящих цветов с водой.

Интересные факты:

Знаете ли вы, что банки из-под имбиря изначально использовались в качестве резервуаров для хранения специй в древнем Китае, но утилитарный аспект исчез, когда вместо этого они стали популярными в Европе 17-го века за их красивые формы и узоры.Наша величественная банка Malone Ginger Jar продолжает эту традицию своим большим размером, гладкой формой и изысканным узором в мягких серых и белых тонах. Понятно, почему эти сказочные кувшины долгое время пользовались желанием и восхищались этими сказочными кувшинами, которые прекрасно смотрятся на случайном столе, на каминной полке или по обе стороны дверного проема.

Поставка Срок поставки: Этого товара сейчас нет в наличии. Чтобы быть добавленным в список ожидания и получать уведомление, как только товар появится на складе, нажмите кнопку с надписью «Уведомить меня, когда товар появится на складе».Как только это произойдет, мы свяжемся с вами. Большое спасибо за понимание.

Просмотреть полную информацию о продукте »

Большая глиняная ваза Margi Nuttall — artshop.

Мне нравятся скульптурные формы Марджи Наттолл — масса, плотность и вес существуют одновременно с воздушностью, пространством и возвышенностью. Скрытые внутренние части застеклены, а внешние поверхности, по-видимому, нет, за исключением того, что они есть, и глазурь была в значительной степени удалена, но остатки, воспоминания о глазури остались.G В основе этих замечательных объектов лежит художественная и техническая изысканность. Просто потрясающая работа.

• Размеры: 350 мм в x 120 мм в диаметре

Знакомьтесь, Марджи Наттолл Марджи Наттолл, художница и создательница предметов, работала в глине последние 25 лет. За год в Школе изящных искусств Элама при Оклендском университете десять лет спустя она получила трехлетний диплом по дизайну от WINTEC, где она была лучшей студенткой и получила премию Университетской федерации женщин как лучшую студентку в WINTEC, купив свою первую печь. с наградными деньгами.Затем последовала степень бакалавра в Университете Вайкато, а затем выставки и обучение глиняным мастерским ознаменовали годы наряду с рядом коммерческих проектов.

Посмотреть работы Марги можно здесь

Больше от Margi

Создание затрагивает все части меня … волнение от разработки дизайна и решения инженерной мысли изделия и глазури, а также чувственный физический акт создания, позволяющий телу смягчиться в ритме работы колеса … уходить с дороги позволить материалу и форме говорить.

Обретение неподвижности, равновесия, веса … важность участия в процессе, а не стремления к конечному результату. Это то, что поддерживало меня последние 25 лет, и что движет моей ежедневной студийной практикой — строго придерживаясь практики медитации, которой я следую последние 15 лет.

Каждый день дверь студии открывается, чтобы позволить глину и мне работать вместе по-новому. Создание предметов — это эволюционный процесс. Новая работа растет и основывается на том, что было сделано ранее, решая, а затем создавая новые проблемы.Сочетание процесса и эстетики объединяются, чтобы произвести изделия, которые связаны друг с другом. Чистые формы и линии, а также выражение объема благодаря ручному процессу создают простые, смелые красивые изделия, вызывающие спокойствие и баланс.

Я немного одинокий волк … студия — это место уединения, хотя мне нравится сотрудничество, поскольку оно возникает спонтанно.

Результат зависит от цели, будь то для повседневного использования на кухонном столе или в качестве предмета для улучшения жилого или рабочего пространства.Формы ваз смелые и простые, подчеркивающие вес и неподвижность, позволяющие материалу говорить. Это отражают глины и глазури.

Высокая ваза из терракотовой глины | Изготовлено вручную в условиях справедливой торговли — The Citizenry

Эта ваза землистого терракотового оттенка и обтекаемый дизайн превращается в произведение искусства. Прекрасное дополнение к зелени или веточкам, он мгновенно согреет любой стол или полку. Для эффектного внешнего вида мы выбираем комплект из трех штук.

Изготовлено вручную на семейной мастерской в ​​Мехико, на сборку каждого судна уходит неделя.Все сделано исключительно в условиях справедливой торговли.

ПРИМЕЧАНИЕ. Эта красавица сделана из запатентованной смеси глины Jiutepec и жаропрочного керамогранита, на совершенствование которой потребовались годы. Конечный результат — фактурная отделка, которая не только потрясающая, но и менее деликатная, чем традиционная терракота. Лучше всего стилизовать под сухую вазу (или использовать подставку), чтобы избежать конденсации.

• 9.5 дюймов В x 3,25 дюйма (верхний — 1,75 дюйма)

• Запатентованная смесь глины Jiutepec и жаропрочного керамогранита для менее деликатной отделки

Как найти уникальные винтажные вазы и сосуды для вашего дома

СОВЕТЫ ДЛЯ SWOON

УЗНАТЬ СТУЛ

Я бы сказал, что 60% моих старинных ваз, керамики и декоративных предметов в доме были произведены компанией Chairish. Это удивительно, что вы можете найти, если знаете несколько ключевых слов для поиска.Обычно я начинаю с чего-то вроде:

Белая керамическая ваза
Керамическая посуда
Белый керамический сосуд
Древний сосуд
Текстурированная ваза
Старинный сосуд
Урна или старая урна
Терракотовая ваза, или урна, или сосуд
Турецкий сосуд, или урна, или кувшин
Керамическая ваза
Бетонная ваза

В любом случае, вы поняли. Попробуйте использовать множество ключевых слов, а когда вы найдете что-то, что вам понравится, прокрутите вниз до рекомендуемых ваз «больше похожего». Это приведет вас к новым открытиям.

ОТДЫХ ДЛЯ КРОЛИКОВ ETSY

Esty меняет правила игры. У меня есть несколько таких любимых продавцов на Etsy, также здесь и здесь. Некоторые из ключевых слов, которые я использую при поиске винтажных ваз:

.

Украинский сосуд
Турецкий сосуд
Глиняный сосуд
Винтажный глиняный сосуд
Большая антикварная глиняная ваза
Керамика в деревенском стиле
Украинский кувшин
Примитивный
Винтажный высокий глиняный сосуд
Глиняная урна
Глиняная ваза
Кувшин для воды
Деревенский кувшин для оливок
Турецкий кувшин для оливок
кувшин
Старая глиняная посуда
Винтажная турецкая банка
Натуральная терракота
Первобытная керамика
Деревенская ваза

И не забудьте сохранить любимых продавцов для будущего использования.

НАСЛАЖДАЙТЕСЬ ОХОТОЙ

Не зацикливайтесь на поиске именно того, что у меня есть, или того, что вы видели в журнале или в Instagram. Скорее; найдите свою версию. Будьте открытыми, покладистыми, наслаждайтесь охотой и открытиями.

Обязательно выполните поиск в местных старомодных магазинах, на дворовых распродажах или на распродажах недвижимости, в цветочных магазинах, на Ebay (те же ключевые слова применимы и к ним), в антикварных магазинах и на блошиных рынках, особенно когда вы путешествуете. Никогда не знаешь, где найдешь бриллиант в ершике.

ФИЛИАЛ

Купите на местном цветочном рынке сезонные ветки, чтобы наполнить свой новый сосуд. Я люблю ходить на цветочный рынок Нью-Йорка на шестой авеню и западной 28-й улице. Я чаще всего езжу в US Evergreen, поскольку они специализируются на отделениях, которые часто можно найти на кухонной стойке.

Обрежьте нижние части веток и наполните вазу большим количеством воды, прежде чем начинать их расставлять. Они будут много пить — держите их гидратированными, чтобы они как можно дольше оставались свежими.Чтобы увидеть, как я устроил свой, посмотрите мой IGTV и основные моменты истории в Instagram здесь и здесь.

Удачи в поиске и не забудьте отметить меня в своих находках в Instagram @eyeswoon. Или вы можете сделать покупки некоторые из моих любимых ниже!

Гигантская глиняная ваза возрастом 2400 лет, обнаруженная в Перу, о которой вы, вероятно, никогда не слышали — Curiosmos

Это один из самых уникальных артефактов, раскопанных археологами недалеко от линий Наска и знаменитых черепов Паракаса.

27 октября 1966 года Региональный музей Ики обнаружил уникальный объект невиданных размеров; массивная амбарная чаша, до тех пор являвшаяся самым большим доиспанским горшком, найденным в Перу.

Размеры обожженного глиняного сосуда составляли 2 метра в диаметре, 2,8 метра в высоту, сечения 5 см на стенках и 12 см у основания.

Внутри и на разных уровнях археологи нашли семена бобов Pallares , юкки, лукумы и гуавы. В окрестностях не было обнаружено никаких остатков печей, поэтому археологи считают, что гигантский глиняный горшок был перевезен в далеком прошлом, примерно 2400 лет назад, из другого места, где он был в конечном итоге обнаружен.

Гигантский глиняный горшок был обнаружен в районе Паракас в Перу, в долине Писко.

ИНФОРМАЦИОННЫЙ БЮЛЛЕТЕНЬ

Не пропустите выпуск новостей от команды Curiosmos.

Уникальное, долговечное и необычных размеров его открытие вызвало множество вопросов. На сегодняшний день информации о массивном глиняном горшке или других подобных артефактах было мало или вообще не было, что вынуждает нас делать дополнительные экстраполяции относительно того, был ли он найден в этом регионе.

Паракас, Ика, Наска

В подзаголовке выше упоминаются три имени, которые, если вы знаете что-нибудь о древней истории Перу, должны позвонить в колокол.

Культура Паракас была древней андской культурой, которая сформировалась в современном Перу около 2100 лет назад, развивая обширные знания в области ирригации, управления водными ресурсами, текстильного производства и керамических артефактов. Что еще более важно, они известны искусственной деформацией черепа, в результате которой головы младенцев и младенцев удлинялись и деформировались, в результате чего образовывались уникальные длинные черепа.

Коллаж из линий Наски. Кредит изображения: Shutterstock.

Ика — это район на юге Перу, который на протяжении всей истории был населен различными древними культурами.Ика, где находится Королевский музей Ика, является домом для сокровищницы истории.

Это было в Ика, Перу, где в 1960-х годах человек по имени Хавьер Кабрера представил миру так называемые камни Ика, противоречивую коллекцию андезитовых камней, предположительно найденных в провинции Ика, с изображениями динозавров, фигурок гуманоидов и т. многие интерпретировали как свидетельство передовых технологий.

Сегодня эти артефакты были признаны современной мистификацией и дискредитированы.археолог Кен Федер так прокомментировал камни: «Камни Ики — не самые сложные из археологических мистификаций, обсуждаемых в этой книге, но они, безусловно, считаются самыми нелепыми».

Наска, пожалуй, самая известная. Родина знаменитых линий Наски, этот регион, пожалуй, один из самых известных в Перу. Линии Наски — это группа массивных геоглифов, высеченных в пустыне Наска на юге Перу. Созданные, вероятно, около 500 г. до н.э., массивные линии покрывают общую длину 1300 км (808 миль), а группа занимает площадь около 50 квадратных километров (19 квадратных миль).

Глиняный горшок

Огромный глиняный горшок был обнаружен в 1966 году. Изображение предоставлено Editora ItaPeru.

Его массивный размер необычен, и хотя он может вызвать заговоры, учитывая тот факт, что он был расположен недалеко от линий Наска, региона Ика и так называемых черепов Паракас, содержимого глиняного горшка и материала он был построен, может многое рассказать нам о его предназначении.

Во-первых, Региональный музей Ики четко описывает глиняный горшок как амбарный кувшин; объект, внутри которого древние люди хранили семена или пищу.Это самый большой из найденных в Перу, но не обязательно единственный. Возникший 2400 лет назад, огромный горшок был изготовлен примерно в 400 году до нашей эры. Если мы посмотрим на разделение, введенное перуанским археологом Хулио К. Телло, массивный глиняный горшок был сделан в период некрополя Паракас, который длился примерно с 500 г. до н.э. до примерно 200 г. н.э.

Период Паракас-Некрополь получил свое название от того факта, что его прямоугольные кладбища, обнаруженные в Warikayan , были разделены на несколько отсеков или подземных камер, которые, по мнению Телло, воссоздали «город мертвых» (некрополь).Каждая большая камера якобы принадлежала определенной семье или клану, которые хоронили своих предков на протяжении многих поколений.

Произошла ли глиняная ваза из Warikayan , которое было большим древним поселением, или из близлежащего поселения, остается без ответа. Поскольку предметы подобных размеров не были найдены в этом регионе, археологи полагают, что древний глиняный сосуд был доставлен туда, где он был в конечном итоге найден в далеком прошлом, возможно, в качестве торговли или подарка от соседних поселений.

Мы действительно знаем, что до того, как он был заброшен, древние использовали его для хранения еды. Мы знаем, что он был сделан из огнеупорной глины. Его необычный размер предполагает, что тот, кто его построил, хотел хранить внутри большое количество материала.

Вероятно, в нем были семена или еда, и он был накрыт или, возможно, был закопан под землей, накрытый крышкой. Погружение глиняной вазы на поверхность и хранение в ней пищи, возможно, помогли сохранить пищу в течение более длительных периодов времени, защищая ее от более высоких температур над поверхностью.

Гигантская глиняная ваза Ика — один из наиболее интересных, но малоизвестных артефактов, часть истории региона, где развивались, развивались и в конечном итоге исчезли могущественные древние культуры.

Это доказывает, что в этом регионе есть нечто большее, чем камни Ика, линии Наска и странные черепа Паракас. Это также говорит нам о том, что невероятные артефакты могут оставаться погребенными под нашими ногами, скрытые от истории, похороненные на протяжении тысячелетий, ожидая раскопок и восстановления их былой славы.

Присоединяйтесь к обсуждению и участвуйте в потрясающих розыгрышах в нашей мобильной группе Telegram. Присоединяйтесь к Curiosmos в Telegram сегодня. t.me/Curiosmos

Автор Иван Петричевич

Я страстно писал о древних цивилизациях, истории, инопланетной жизни и различных других предметах более восьми лет.
Возможно, вы видели, как я появляюсь в сериалах «Что на Земле» на Discovery Channel, «Древние пришельцы» History Channel и «Древние цивилизации Гайи» среди других.

Ваза для цветов Бартоло — высокая и большая декоративная ваза из черной глины

ГОТОВЫ НАСЛАДИТЬСЯ ВАШИМ ПРОДУКТОМ? Мы можем отправить ваш товар в любую точку мира. Стоимость доставки зависит от страны доставки. И некоторые страны могут взимать с вас некоторые импортные пошлины.

ДОСТАВКА ПО ВСЕМУ МИРУ

Мы также предлагаем бесплатную доставку для заказов от 100.00, чтобы вы могли воспользоваться своим заказом.

1. Ваш заказ будет доставлен в течении 5-7 рабочих дней.
2. Заказы будут отправлены в течение 24 часов, обратите внимание, что мы обрабатываем их только в рабочие дни.
3. Когда мы отправим вам подтверждение доставки вашего заказа, мы также предоставим вам информацию для отслеживания, включая оператора связи. Вы можете получить доступ к этой информации в своей учетной записи на веб-сайте 32 Estados.

Стоимость доставки рассчитывается исходя из страны назначения, веса посылки и объема вашего заказа.Стоимость доставки рассчитывается в корзине и указывается в заказе отдельно.

Таможенные сборы и налог с продаж не включены в стоимость доставки. Обратите внимание, что любые таможенные сборы, налог с продаж и любые сборы за обработку груза взимаются непосредственно ответственным таможенным органом.

Если товары, отправленные нами, не принимаются, забираются или не могут быть доставлены покупателем, с покупателя будет взиматься плата за все понесенные транспортные расходы, включая расходы на таможенное оформление.

ДОСТАВКА ПО ШВЕЙЦАРИИ

1. Ваш заказ будет доставлен в течении 3-5 рабочих дней.
2. Заказы будут отправлены в течение 24 часов, если они будут заказаны до 13:00 (доставка на следующий день), обратите внимание, что мы обрабатываем их только в рабочие дни. Если ваш заказ происходит после 13:00, то ваш товар будет доставлен на второй день.
3. Когда мы отправим вам подтверждение доставки вашего заказа, мы также предоставим вам информацию для отслеживания, включая оператора связи.Вы можете получить доступ к этой информации в своей учетной записи на веб-сайте 32 Estados.

Я ПОЛУЧИЛ ПРОДУКТ, НО ЕСТЬ ПРОБЛЕМА

Вы можете отправить нам электронное письмо, чтобы вернуть @ 32estados.com. Не забудьте указать номер заказа и контактную информацию.

Colectivo 1050º — это забота о развитии наших древних традиций штата Оахака. Они создают проекты коллективно: традиционные гончары вместе с дизайнерами работают над созданием новых концепций, используя ремесленное мастерство Оахаки, адаптированное к современному образу жизни.

Colectivo 1050º была создана некоммерческой организацией «Innovando la tradición» (новаторские традиции), основной целью которой является сохранение наших гончарных традиций в Оахаке.Они работают с разными мастерами и проводят семинары для развития своих навыков и предоставляют новые инструменты для продолжения творческого процесса, обмена идеями и развития гончарных технологий.

В их процессе проектирования участвуют ремесленники и дизайнеры, которые вместе работают над проектом мастерской, разрабатывая идеи и исследуя традиционные методы, чтобы затем коллективно создать уникальное произведение, полное культуры, дизайна и функциональности.

Каждый из их продуктов имеет:

• История, которая берет начало в том, как эти изделия использовались в древние времена.

• Не наносит вред окружающей среде, поскольку глина поступает непосредственно из почвы и обрабатывается естественным путем, без химических добавок.

• Вековой ремесленный процесс, который совершенствовался из поколения в поколение.

• Культура и самобытность. От того, как мастера работают вместе над созданием изделия, а также от того, как они интегрируют производственный процесс в свои повседневные традиции. Но самое главное, как он отражает подарок, связанный с их предками.

В Мексике у нас есть вековые традиции производства керамики, и они рискуют исчезнуть, потому что молодое поколение не заинтересовано в изучении процесса их изготовления. Потребителям также сложно оценить эту традиционную керамику, потому что существует большое количество вариантов массового производства. Таким образом, цель состоит в том, чтобы сохранить традиции, а также помочь мастерам развивать свои навыки и создавать новые концепции для современных домашних хозяйств.

Для нас большая честь представить вам мексиканские дизайнерские бренды, которые дают современный взгляд на наши ручные работы и древние традиции. Каждый из них решил взять частичку наших повседневных традиций, изучил ее, а затем, имея в виду концепцию дизайна, поднял ее на новый уровень, чтобы представить высококачественные продукты с современным взглядом на вас. возможность включить их в свою повседневную жизнь.

Что делает нас счастливыми, так это то, что мы можем поделиться с вами своим видением нашей мексиканской культуры и позволить вам внести частичку культуры в свой дом.

Большинство наших дизайнеров работают с мастерами из специализированных сообществ над своими изделиями:

• Они поддерживают мелких производителей из определенных сообществ и кооперативов.
• Они вовлекают ремесленников в свой творческий процесс, чтобы совместно создавать концепции, воплощающие в жизнь наши древние традиции.Это помогает мастерам восстановить уверенность в своей работе.
• Они гарантируют, что ремесленники получают справедливую оплату за свою работу в соответствии с местной заработной платой.
• В текстильных общинах большинство ремесленников — женщины, и им гарантируется равное обращение. И потому, что при гибкости их ручной работы они могут работать и дома. Большинство этих ремесленников собираются вместе, чтобы создать кооперативы для совместной работы и обмена опытом.
• Типичное рабочее место ремесленника: дома, в кооперативе или в «более высоком» помещении (мастерская) они начинают день с заботы о своих детях и семье, а затем находят удобное место, чтобы начать работу с текстилем.Помещения обычно открытые, что позволяет почувствовать мороз и естественный звук животных, окружающих окружающую среду.

Познакомьтесь с продуктами каждого из наших мексиканских дизайнерских брендов >>

.