Художественная роспись по дереву: Роспись по дереву

Содержание

Роспись по дереву

Сегодня мы расскажем об одном из самых старинных видов декоративно-прикладного искусства – росписи по дереву.

Сегодня мы расскажем об одном из самых старинных видов художественного искусства – росписи по дереву. Затейливые узоры, рисунки, герои и сцены из литературных произведений на дощечках, подносах, шкатулках и вазах и сегодня прекрасно смотрятся в интерьере любых помещений.

Роспись по дереву — декоративно-прикладное искусство, имеющее многовековою историю. Художественная роспись по дереву велась яркими красками. Расписные сувениры передавались из поколения в поколение и ценились подрастающей молодежью. Сегодня роспись по дереву широко применяется в области мебельного производства, посуды, игрушек, музыкальных инструментов.

Виды росписи по дереву

Существует очень много видов росписи по дереву, разных традиционных техник и школ. В одной только хохломской росписи есть несколько подвидов, в зависимости от типа используемого орнамента!

Сегодня мы рассмотрим три самых популярных росписи — хохломская, мезенская и городецкая, поскольку именно они являются самыми популярными и широко известными. На важно помнить, что кроме них есть множество других, не менее замечательных видов росписи: например, волховская, борецкая, владимирская и др.

1. Хохлома.

Этот вид росписи является старинным русским промыслом, зародившимся в окрестностях Нижнего Новгорода около XVII века.

Деревянная посуда всегда была в почёте на Руси, но необработанная древесина впитывает влагу и быстро загрязняется. Во избежании этого посуду стали покрывать варёным льняным маслом — олифой, которая покрывала поверхность деревянного предмета непроницаемой плёнкой.

Отличительной чертой техники является придание изделию золотистого блеска без использования золота.

Хохлома берёт свой принцип золочения без золота из старинных иконописных техник: в целях экономии фон иконы закрашивали серебром (а позже более дешёвым оловом или алюминием), наносили изображения святых, а затем покрывали льняным маслом в несколько слоёв в отдельной просушкой в печи каждого слоя. Под воздействием температуры пленка олифы приобретала золотой оттенок и серебряный фон, находящийся под ним тоже отливал золотым переливом.

Основные цвета в хохломе:

• красный;

• чёрный;

• золотой;

Дополнительные цвета: 

• зелёный;

• жёлтый;

Роспись в хохломе наносится от руки, без предварительной разметки. Традиционные элементы — сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.

Различают два типа росписи: «верховую», когда по серебристому фону (который после обжига станет золотым!) наносят рисунок красным и чёрным цветом; и «под фон», когда сначала намечается контур орнамента, а потом фон заполняется чёрной краской, рисунок же остаётся золотым.

Спасибо, что читаете наши статьи!
Дарим вам промокод BLOG на скидку 15% в нашем интернет-магазине. Укажите его в поле «ввести купон» при оформлении заказа.

2. Городецкая роспись.

Эта роспись также появилась в Нижегородской губернии, но позже, чем хохлома — в XIX веке.

Сюжетные композиции в этой росписи гораздо более сложные, но мастера также наносили их без предварительной разметки. 

Городецкую роспись исполняли по яркому фону темперными красками.

Основной приём росписи — сначала на изделие наносится цвет фона, потом на него наносится «подмалёвок» — крупные цветовые пятна. После этого рисунок прорабатывается тонкой кистью, затем роспись заканчивает «разживка» — дополнительные тонкие штрихи и точки, нанесённые, как правило, белой краской, и подчеркивающие детали и контраст. Основные мотивы — цветочные композиции, сказочные и былинные сюжеты, городские сценки.

3. Мезенская роспись.

Старинный вид декорирования деревянной посуды и других предметов быта. Эта роспись представляет собой чисто орнаментальный декор.

Основная черта: дробный узор — звёзды, крестики, чёрточки, — выполненный в два цвета: чёрный и красный.

Основные мотивы геометрического орнамента — солярные диски, ромбы, кресты. Также в качестве орнамента используются схематичные изображениями животных: коней или оленей. Все изображения очень статичны и лишь благодаря многократному повтору возникает ощущение динамики.

Изделие расписывается по чистому негрунтованному дереву сначала красной охрой, а затем делается чёрная обводка.

Кстати, у нас на сайте вы можете посмотреть несколько мастер-классов по мезенской росписи и её стилизации!

Мастер-класс: «Комплект украшений своими руками. Мезенская роспись».

Мастер-класс: «Мезенская роспись одежды. Роспись по коже».

Смотрите наши мастер-классы и используйте промокод BLOG20 на скидку 20% в нашем интернет-магазине! Скопируйте промокод в поле «ввести купон» при оформлении заказа.

С чего начать и как делать роспись по дереву

Роспись по дереву акриловыми красками – это художественный процесс, в котором каждый мастер стремится найти свою изюминку и индивидуальность. Прежде чем пытаться сформировать индивидуальный стиль, стоит ознакомиться с существующими традиционными видами росписи. Перед тем, как переходить к росписи непосредственно по дереву, стоит сперва отточить на бумаги навыки владения кистью и рисование базовых элементов.

После этого необходимо научиться подготавливать деревянную поверхность к работе

Алгоритм росписи по дереву для начинающих:

1. Очистка древесины щеткой и шлифование дерева наждачной бумагой.

2. Покрытие грунтовкой. Иногда в качестве грунта может выступать краска, создающая основной цвет фона.

3. Нанесение рисунка кисточкой и красками.

4. Закрепление акриловым лаком.

Материалы для росписи

Основные материалы, которые потребуются для акриловой росписи по дереву, это:

• наждачная бумага для очистки поверхности дерева и для придания небольшой шероховатости. Делается это для того, чтобы рисунок наносился более точно и в дальнейшем был долговечным. Понадобится два вида наждачной бумаги: жёсткая и мягкая. Зачищается дерево вдоль волокон.

• защитный материал – морилка. В некоторых росписях принято наносить рисунок сразу на деревянную поверхность, но иногда цвет сырой необработанной древесины довольно невыразителен. В таких случаях, можно воспользоваться морилкой, которая придаст древесине какой-нибудь оттенок и подчеркнёт естественный рельеф и фактуру.

• грунтовку можно наносить кистью, но если область большая и широкая, то используют валик.

• для закрепления готовой росписи на декоративном предмете можно воспользоваться акриловым лаком. Однако, если изделие часто планируется использовать в быту (подставки под горячее, подносы), лучше воспользоваться специальными мебельными лаками.

Подходящие краски

После того как предмет для росписи подготовлен, наступает время художественной части работы. Многие задаются вопросом, какие краски для росписи по дереву лучше использовать. Обычно для того, чтобы получился стойкий и насыщенный цветом рисунок, берут акриловые или масляные краски. Их существенное различие лишь в том, что масляные краски дольше сохнут. Акриловые краски сохнут быстро, имеют яркие тона и по стойкости они превосходят масляные.

Отличным выбором для любой росписи станут специальные краски для росписи (так называемая акриловая темпера), которые отличаются мягкой консистенцией, пастозностью, высокой кроющей способностью и приятной матовой бархатистой поверхностью после высыхания.

Стоит отметить, что те, кто только начинают постигать азы народной росписи по дереву, могут для оттачивания навыков использовать обычную художественную гуашь.

Кисти для росписи по дереву

Лучшими кисточками для росписи по дереву считаются мягкие кисти природного происхождения. Особо ценятся беличьи, колонковые, реже – соболиные. Однако, для акриловых красок прекрасно подойдут и синтетические кисти.

Перед процессом важно определиться с подходящими размерами для кисточек, которые обозначаются цифрами. Для новичков советуют брать одну большую, две средние и одну тонкую малую кисть.

Важно помнить, что все старинные промысловые росписи зарождались в крестьянском сословии, в руках людей, которым плуг и молот был гораздо привычнее, чем кисть. А если смогли они, сможете и вы! В традиционных росписях нет нужны прорисовывать лица, фигуры или соблюдать портретное сходство. Самое главное — отточить технику рисования разных элементов, научиться  свободно проворачивать в руках кисть и смешивать цвета. Нужно приложить немного терпения, раз за разом рисуя одинаковые элементы и в конце-концов вы научитесь их рисовать в совершенстве! Довольно небольшое количество простых базовых элементов и их сочетания — вот и всё!

И важно понимать, что если признанные мастера разных видов росписи могли наносить её без предварительно рисунка, то нам, простым смертным, наносить рисунок можно не сразу красками, а использовать для начала карандаш, трафарет, копирку или кальку, но не слишком увлекаться. Ведь, если постоянно прибегать к готовым рисункам, способность самостоятельно фантазировать притупляется. Помните, главное – это всегда получать удовольствие от процесса росписи.

Купите краски, лаки и другие товары для живописи и творчества с промокодом BLOG на скидку 15% в нашем интернет-магазине. Укажите его в поле «ввести купон» при оформлении заказа.

виды и особенности разных техник (+30 фото)

Одним из старейших видов творчества и рисунка считается роспись по дереву. Данный способ декорирования был широко распространен на Руси, с помощью красок расписывали деревянные доски, оформляли панно, подносы и шкатулки. Чтобы научиться самостоятельно декорировать деревянные предметы, нужно лишь изучить основные техники росписи.

Основные виды росписи

Данный вид декоративно-прикладного искусства передавался из поколения в поколение. Взрослые вместе с детьми изображали оригинальные узоры по народным мотивам, которые позже обрамлялись в рамы. Популярным считалось декорирование с помощью росписи различных предметов интерьера. В таком виде дошло данное искусство до сегодняшних дней, когда декоративной росписью по дереву украшают мебель, посуду, игрушки, музыкальные инструменты.

В качестве материала для работы мастера используют красящие составы разного назначения. По дереву можно рисовать гуашью, акрилом, акварелью и даже маслом. Изготовить самостоятельно красивую расписную доску для нарезки продуктов не составит труда даже ребенку: весь процесс состоит из подбора рисунка, его перевода на поверхность, постепенного разукрашивания. Немаловажным считается достигнуть правильного сочетания цветов, чтобы досочки выглядели гармонично.

Техники росписи бывают трех видов:

  • Хохлома – характеризуется черным фоном, а также желтым и красным цветами, где изображаются причудливые цветы.
  • Городецкая роспись – основные мотивы составляют рисунки, посвященные городским сценкам, былинам и цветочным композициям.
  • Мезенская роспись – вид рисования по дереву, основными сюжетами которого являются орнаменты и кони.

Чтобы научиться выполнять роспись по дереву, необходимо ознакомиться с основными приемами, о которых можно узнать в следующих разделах.

Как расписать кухонную доску акриловыми красками?

Самым удобным материалом для знакомства с народным творчеством и освоения техники являются акриловые краски. Они обладают достаточной густотой, их можно смешивать для достижения эффектного изображения. После росписи деревянной доски такими красками покрывать поверхность лаком необязательно, потому как акрил создает прочную защитную пленку.

Для работы потребуется:

  • разделочная кухонная доска с гладкой плоскостью;
  • указанные краски необходимых цветов;
  • кисточки;
  • трафареты для росписи.

Выбирайте качественные художественные акриловые краски, которые имеют достаточную густоту – именно так рисунок будет насыщенным.

Поверхность доски должна быть ровной, если на ней имеются выступы – рекомендуется применить наждачную бумагу и зашлифовать плоскость дерева. После этого мастера рекомендуют пропитать основу белым акрилом для того, чтобы последующие эскизы ровно легли на доску. Пока заготовка будет сохнуть, необходимо перевести рисунок на дерево, как это сделать можно узнать в последнем разделе данного материала.

Особенность полученных после росписи изделий в том, что они обладают ярким и насыщенным цветом. Начинать расписывать доску необходимо с крупных элементов рисунка, постепенно переходя к более мелким деталям. Чтобы выделить отдельные детали изображения, раскрасим их тонкой кистью черным или белым цветом.

После рисования по дереву акриловыми красками изделие необходимо тщательно просушить. Следующим этапом станет лакировка доски, если предполагается дальнейшее применение изделия по назначению. Если готовый результат будет выполнять только декоративную функцию, то покрывать лаком доску не нужно — роспись акриловыми красками будет самостоятельно держаться на дереве.

На видео: роспись разделочной доски акриловыми красками.

Роспись дерева акварелью и ее особенности

Технология росписи деревянных оснований акварелью подразумевает быстрое нанесение краски на поверхность. Некоторые утверждают, что акварель совсем непригодная для таких покрытий, потому как обильное намокание дерева приводит к его порче. Исправить ситуацию и научиться правильно делать роспись по дереву акварелью можно – необходимо всего лишь подобрать грамотную технику.

Для начинающих роспись акварельными красками не должна быть сложной процедурой, потренироваться можно на деревянных заготовках в виде матрешек. После перевода рисунка необходимо провести 1 раз мокрой кистью по тому участку заготовки, который нужно разукрасить. Делается это для лучшего сцепления краски. Поэтапно сначала разрисовывают большие участки, после чего придают цвета деталям.

Использование акварели по дереву имеет ряд особенностей:

  • способность создавать легкие и воздушные изображения, оснащая их тенями и цветовыми переходами;
  • отсутствие рельефности мазка, чего не скажешь про раскрашивание деревянных оснований акрилом или масляными красками;
  • нарисованное на дереве акварелью лицо наиболее точно правдиво передает оттенки;
  • возможность смешивания акварели с другими видами красок для росписи по дереву.

Готовое изделие можно покрыть прозрачным лаком. Акварелью также украшают фоны на панно, ведь данная краска – пигмент, разбавленный водой, который наиболее оптимально подходит для больших участков.

Гуашь для росписи как альтернатива

Разделочная досточка для кухни – один из практичных предметов регулярного обихода. Чтобы данная принадлежность ежедневно радовала глаз, ее рекомендуется расписать, сделать это можно гуашевыми красками по дереву. Такой красящий материал имеет схожесть с акрилом, однако по насыщенности немного проигрывает.

Роспись по дереву гуашью состоит из таких этапов:

  1. Шлифовка доски. Если поверхность изделия была недостаточно ровной, ее необходимо отполировать наждачной бумагой.
  2. Защита структуры. Если доска не имеет лакового покрытия, ее необходимо обработать морилкой.
  3. Грунт. Для этого используется акрил любого подходящего цвета. Деревянную доску стоит аккуратно покрыть краской без пробелов. Это будет способствовать легкому и быстрому раскрашиванию.
  4. Рисунок. После перевода изображения или самостоятельного рисования необходимо приступать к росписи на доске. Для начинающих лучше выбирать простые орнаменты или цветочные мотивы. Прежде чем раскрашивать дерево гуашью, можно добавить в баночку немного клея ПВА для лучшего сцепления.
  5. Лакировка. После окончания процесса, рекомендуется вскрыть изделие лаком. Можно использовать любой состав, которые есть дома, однако наиболее подходящим считается акриловый лак без запаха.

Мастер-класс, представленный ниже на фото, рассчитан на людей, не имеющих навыки в росписи кухонных досок. Роспись по дереву приносит удовольствие, а полученный результат приводит в восторг всех окружающих.

Наносить лак на готовое изделие необходимо в несколько слоев, но после полного высыхания предыдущего слоя. Кухня – место, где постоянно воздействует влага, поэтому данный этап считается обязательным.

Методы перевода рисунка на основу

Некоторые любители рисовать по дереву только с опытом начинают самостоятельно изображать картинки на дереве. Начинающим такое занятие не под силу, поэтому встает вопрос, какие существуют способы перевести картинку на деревянную основу? О них подробнее можно узнать ниже:

  • Копирка. Данный метод считается самым простым – для него необходимо наличие обычной темной или (в случае черной основы) белой копирки. Распечатанный лист накладывается на копирку, под которой размещена заготовка из дерева. С помощью ручки, рисунок обводят по контуру полностью. В итоге на заготовке образуется изображение, которое можно разрисовать. Полученное расписанное изделие отличается аккуратностью.
  • Калька. Чтобы роспись имела красивые границы, можно воспользоваться калькой. Для этого ее накладывают на подготовленный рисунок и обводят его по контурам. Далее лист переворачивают и обильно натирают графитом. После этого кальку накладывают на дерево и острым предметом обводят изображение. С помощью такого метода реально нарисовать даже самые сложные узоры.
  • Мыло. Способ аналогичен предыдущему, однако хорош, когда шаблоны для росписи переводятся на черную поверхность. Необходимо повторить те же операции, только натереть кальку не графитом, а мылом.

Для оттачивания мастерства специалисты рекомендуют использовать разные техники росписи на дереве. Неплохо рисовать и на бывшей деревянной основе под поднос, на шкатулке или других вещах. Полученные изделия можно дарить в подарок или украшать ими дом.

Мастер-классы по росписи дерева (2 видео)

Разные варианты и идеи (30 фото)

Роспись по дереву виды росписи

Затейливые линии, сказочные персонажи, литературные сценки на дощечках, шкатулках и подносах актуальны и по настоящее время. Самобытными изделиями украшают дома и офисы, они отлично смотрятся практически в любом интерьере. Сегодня в обзоре редакции Homius расскажем об удивительном старинном ремесле – росписи по дереву. Сувениры, расписанные вручную, становятся прекрасным подарком на любой праздник, кроме того, такая техника росписи позволяет и сейчас модно декорировать мебель, украшать посуду, музыкальные инструменты и детские игрушки. В этой статье вы познакомитесь с основными видами, а также техниками и приёмами росписи по дереву.

Художественная роспись шкатулок

Роспись по дереву: основные виды прикладного искусства

Существует огромное множество видов, подвидов и техник художественной росписи по дереву. Сегодня мы рассмотрим наиболее популярные.

Мезенская и петриковская роспись по дереву

Основные сюжеты мезенской росписи – орнаментальный декор и изображение лесных обитателей и лошадей. Второе название направления – палащельская роспись. Можно выделить характерные особенности техники:

  • орнаменты красно-чёрного цвета;
  • дополняют картину дробные узоры: звёзды, ромбы, диски, чёрточки и крестики;
  • многократный повтор узоров создаёт ощущение движения.

Мезенская роспись наносится по негрунтованному дереву. Сначала используют охру красного цвета, затем узоры обводят чёрной краской.

Дощечка, украшенная мезенской росписьюВ мезенской технике раскрашивают предметы домашнего обихода

Петриковская роспись характеризуется, как растительная, в большинстве случаев это цветочные узоры, а также изображение некоторых ягод. На их базе создаются фантастические рисунки.

Роспись наносится без предварительного контура, поэтому для мастеров важен хороший глазомер и ловкость рук. В качестве инструмента используют тоненькую кисточку, а также стебли растений. Ягоды могут быть нарисованы пальцем.

Сюжет с центральным элементом — главная особенность петриковской росписиВ росписи преобладают красные и зелёные оттенки

Гжель и городецкая роспись

Гжель невозможно перепутать ни с одним видом художественной росписи, характерная особенность народной техники – пышные композиции синего цвета на белом фоне. Несмотря на сложные сюжеты, работа выполняется без предварительного эскиза. Изначально росписью украшали только детские игрушки и аптекарские сосуды. Только в начале девятнадцатого века были построены заводы по выпуску фарфора, который впоследствии украшали гжельской росписью.

Характерные особенности гжели – это объёмные розы-агашки, пейзажи с зимними сюжетами, сказочные сценки, например, детки на санках или жители деревни провожают зиму. После нанесения рисунка изделия покрывают глазурью и ставят на обжиг.

Техника нанесения состоит из нескольких этапов:

  • нанесение фона;
  • рисование крупных цветных элементов;
  • прорабатывание мелких деталей тонкой кисточкой;
  • нанесение дополнительных штрихов белой краской для придания контраста.

Основа прикладной городецкой росписи – оживление яркого рисунка белыми штрихами. Ремесленники на дереве изображали статных вороных коней с тонкими ногами, гордых петухов с пышными хвостами, а также различные сценки из жизни купцов. Каждая картина должна была быть украшена букетами и цветочными венками.

Красивыми узорами в былые времена украшали шкатулки и хлебницы, ложки и ларцы, детские игрушки, а также ставни, мебель и прочие предметы домашнего обихода. Особой популярностью пользовался конь-каталка.

Хохлома и жостовкая роспись

Основная черта хохломы – фон чёрного или жёлтого цвета, на котором изображены причудливые цветочные композиции. Идея рисунка золочения, без использования золота, взята из древних иконописных техник, которые основываются на нанесении серебра, масла и последующего запечатывания рисунка высокой температурой. От этого олифа начинала отдавать золотым оттенком.

Основная гамма цветов:

  • золотой;
  • красный;
  • чёрный.

В качестве дополнения используют жёлтый и зелёный оттенки. Рисунок наносится без предварительного эскиза. Традиционные элементы – рябина, земляника, веточки и цветы. Также встречаются изображения представителей фауны.

Изначально жостовская роспись использовалась только для украшения металлических подносов, но, спустя несколько лет, ей стали украшать и дерево. Главная идея техники – изображение цветочных композиций на чёрном фоне. По центру располагались крупные растения, по краям – более мелкие. Также прорисовывали тени, это создавало ощущение объёма. Добавки в краситель в виде сусального золота, металлического порошка и перламутра придавали рисунку особое свечение изнутри.

Прочие виды росписи по дереву

Следует отметить ещё несколько видов росписи по дереву, которые остаются популярными и в наше время.

Вид росписиОписание

Палех

Изображение сцен из русских сказок на тёмном фоне.

Федоскинская

На чёрном фоне рисовали портреты людей. Для создания иллюзии свечения в краску, для основы, добавляли сусальное золото, металлический порошок и перламутр.

Северной Двины

Растения и персонажи из любимых сказок рисуют в красном или оранжевом тонах на жёлтом основании.

Прикамская

На оранжевом фоне нанесены рисунки зверей и растений, выполненных красным цветом.

Особенности подготовки деревянной заготовки для росписи

Чтобы научиться правильно расписывать заготовку из дерева, необходимо предварительно её подготовить. Весь процесс состоит из нескольких этапов:

  1. В первую очередь, правильно выбрать заготовку. На ней не должно быть сучков, которые после высыхания могут просто вывалиться из поделки.
  2. Если сучки всё же присутствуют, их следует удалить, а отверстия зашпатлевать. Использовать можно только шпатлёвку по дереву.
  3. Несколько дней заготовка должна просто полежать в помещении и подсохнуть. Не стоит размещать её для просушки около обогревательных приборов, от повышенных температур она может деформироваться.
  4. Обработать поверхность сначала среднезернистой наждачкой, затем мелкозернистой.
  5. Прогрунтовать заготовку, для чего развести в равных пропорциях клей ПВА с водой и покрыть поверхность широкой кистью. Важно не допускать подтёков и необработанных мест.
  6. Высушить заготовку в течение нескольких часов.
  7. Отполировать мелкой наждачкой. При необходимости, ещё раз прогрунтовать и отшлифовать.

Совет! Можно собрать мастихином пыль, которая осталась после шлифовки, добавить её в ПВА и вязкой смесью зашпатлевать небольшие изъяны дерева. После полного высыхания отполировать мелкой наждачкой.

Инструменты и материалы для подготовки заготовки под росписьСостав ПВА с пылью после шлифовки должен иметь вязкую консистенциюОбработанное место будет просматриваться через прозрачный фон. Лучше всего сделать цветную основу

Как перенести рисунок на заготовку

Профессиональные ремесленники сразу расписывают заготовку, но для начинающих мастеров потребуется предварительный перевод картинки на поверхность. Для этого существует несколько способов. Можно попробовать разные варианты переноса и подобрать более удобный.

Трафаретная методика

Перенести рисунок на заготовку можно при помощи трафарета. Для этого в интернете подобрать рисунок и с помощью канцелярского ножа вырезать его. Этот способ возможен для переноса только простых картинок, поскольку для витиеватых узоров понадобится время, ловкость рук и аккуратность.

Более удачный вариант – при помощи кальки. Для этого простым карандашом на шероховатую сторону переносят рисунок, затем прикладывают его к деревянной поверхности, закрепляют скотчем и обводят с обратной стороны. Один узор можно переносить до четырёх раз. Специалисты советуют использовать жёсткий валик. Его следует прокатать несколько раз по закреплённому эскизу.

Важно! Необходимо помнить, что рисунок при помощи кальки переносится в зеркальном отображении.

Перенос рисунка при помощи кальки

Многие выбрали для себя термический перенос рисунка при помощи утюга. Для этого подойдет плотная бумага, а также глянцевые страницы журналов. Следует на лазерном принтере распечатать узор, затем приложить сторону с рисунком к заготовке и прогладить. Из-за неровной структуры дерева не весь рисунок хорошо переведётся, кроме того, здесь важно подобрать оптимальную температуру утюга, чтобы картинки с глянца тоже не перевелись на изделие.

Термический способ перевода узора

Точечная методика

Точечная методика – это прекрасный вариант для тех, кто совсем не умеет рисовать. Техника заключается в нанесении на основу множества точек, которые впоследствии соединяются сплошной линией. Чем больше их будет нанесено на эскиз, тем точнее получится узор. Также её используют для соединения мелких элементов, например, травинок, стеблей, просветов между узорами.

Существует точечная техника росписи по дереву, в которой эскиз на заготовку переносят тремя способами.

  1. На заготовке делают разметку, отмечают основные точки и двигаются к ним при помощи точек.
  2. На поверхности из дерева последовательно отрабатывают каждый цвет.
  3. Последовательная работа с каждым участком рисунка, этот вариант самый удачный, поскольку картина вырисовывается сразу.

Рисунок по эскизам

Ещё один вариант переноса изображения – под копирку, для этого желательно подбирать её по цвету рисунка, поскольку могут остаться пятна. Работать нужно следующим образом.

  1. Распечатать рисунок.
  2. Положить его на копирку, красящая сторона которой должна лежать лицом к заготовке.
  3. Закрепить рисунок при помощи скотча и обвести его по контуру.

Перенос эскиза под копирку

Опытные художники самостоятельно рисуют эскиз на бумаге, это может быть целая картина или некоторая её часть. Затем рисунок переносят на поверхность и расписывают.

Какие краски подходят для художественной росписи по дереву

К выбору краски следует подходить осторожно, поскольку от этого зависит окончательный результат работы. Начинающим мастерам необходимо поработать с традиционными материалами, отточить базовые элементы и только после этого приступать к дорогостоящим.

Гуашь

В советские времена гуашевые краски использовались для создания плакатов, многие их так и называли – плакатные. Работать с ними довольно просто, однако более сложные орнаменты сделать не получится. Гуашь должна соответствовать следующим требованиям:

  • быть лёгкой в нанесении;
  • после высыхания узор не должен растрескиваться и пачкаться.

После полного высыхания гуаши, поверхность покрывают несколькими слоями лака.

Гуашью можно выполнить петриковскую роспись по дереву

Акварель

Многие профессиональные мастера считают, что акварельные краски совершенно не подходят для росписи дерева, поскольку обилие воды приводит к набуханию поверхности. Но если выполнять всё правильно, вреда основе влага не принесет.

Порядок работы следующий:

  1. Перенести рисунок на заготовку.
  2. Мокрой кисточкой провести один раз по закрашиваемому участку. Это необходимо для лучшего сцепления краски с основой.
  3. Разрисовать большие участки, затем перейти к прорисовке деталей.

Использование акварели для росписи по дереву имеет несколько особенностей:

  • мазки получаются лёгким и воздушными;
  • можно создавать плавные переходы и тени, однако рельефный рисунок не получится.

Готовую работу желательно покрыть лаком.

Роспись матрёшки акварелью

Акриловые краски

Акрил – это один из наиболее удобных вариантов для новичков. Эти краски легко наносить на поверхность. Структура их достаточно густая, они не растекаются. Кроме того, для достижения требуемого оттенка, можно смешивать палитру между собой.

Совет! Готовую роспись не обязательно лакировать. Лак применяется только в том случае, если поделка будет активно использоваться в быту. Если же она будет выполнять только декоративную функцию, достаточно того, что акрил создаёт на поверхности защитную плёнку.

Роспись подноса акрилом

Масляные краски

Использовать масляные краски рекомендуется тем, кто уже имел навыки росписи по дереву. Предварительно их нужно развести до определённой консистенции олифой или льняным маслом. После этого можно приступать к работе.

Отметим некоторые особенности работы с масляными красками:

  • можно получить только яркую гамму оттенков, они прекрасно подходят для хохломы или золотого орнамента на чёрном фоне;
  • медленно сохнут, особенно те, которые разведены маслом;
  • после высыхания состав практически невозможно удалить.

В магазинах для художников можно купить специальные масляные краски для росписи по дереву

Анилиновые краски

Анилиновые краски для дерева признаны одним из бюджетных вариантов. Их используют для украшения шкатулок, браслетов, кухонной утвари и сувенирной продукции, которую затем продают туристам.

Из основных достоинств выделим следующие:

  • яркая палитра оттенков;
  • работа с ними сложностей не вызовет;
  • их легко смешивать между собой.

Единственное, о чём нужно помнить, анилин выгорает. Поэтому поделки следует оберегать от прямых солнечных лучей, используя для этого лак, устойчивый к ультрафиолету. Кроме того, основа, во избежание растекания красок, требует двойной предварительной грунтовки.

Техника росписи имеет свои особенности:

  • нельзя наносить краску два раза на одно и то же место, придётся научиться делать правильные мазки с первого раза;
  • добиться чистого тона удастся только при нанесении его на тщательно прогрунтованную основу;
  • при сочетании двух оттенков, наложенных друг на друга, получится третий тон.

Роспись по дереву темперными красками относится к категории «люкс» и считается настоящим искусством. Её используют для украшения предметов, которые затем будут переходить по наследству, а также в качестве подарков на особо памятные даты. Их изготавливают на яичном желтке либо на клеевом растворе. Основные требования, предъявляемые к темпре:

  • она должна легко разводиться водой, но после высыхания узор не должен ею смываться;
  • узор не должен растрескиваться.

В составе темпры всего 2 компонента: эмульсия и красящий пигмент. Они соединяются между собой на поверхности из натурального камня, затем растираются до однородного состояния при помощи куранта.

Курант для соединения составаНабор темпры

Фотопримеры художественной росписи по дереву

Роспись по дереву сложна только на первый взгляд. Предлагаем посмотреть фотоподборку готовых изделий. Сделать нечто подобное смогут люди, даже не имеющие навыков. Работа принесёт настоящее удовлетворение, а результат приведёт в восторг близких.

1 из 20

Заключение

Теперь вы знаете практически всё о художественной росписи по дереву и сможете самостоятельно украшать свой дом уникальными поделками. История гласит, что в былые времена этим прикладным искусством занимались обычные крестьяне. Если у них получались такие изделия, значит, они получатся и у вас. Самое главное – отточить технику в разных элементах и научиться смешивать краски.

Если у вас остались вопросы, задавайте их в комментариях, наши мастерицы с удовольствием на них ответят.

Напоследок предлагаем более подробно посмотреть технику художественной росписи по дереву:

Предыдущая Своими рукамиКартины из шерсти: акварельная живопись для всех возрастов Подписывайтесь на наш канал в Яндекс.Дзен, чтобы ничего не пропустить! Понравилась статья? Сохраните, чтобы не потерять!

Декоративная роспись по дереву для начинающих

Сегодня мы расскажем об одном из самых старинных видов художественного искусства – росписи по дереву. Затейливые узоры, рисунки, герои и сцены из литературных произведений на дощечках, подносах, шкатулках и вазах и сегодня прекрасно смотрятся в интерьере любых помещений.

Роспись по дереву — декоративно-прикладное искусство, имеющее многовековою историю. Художественная роспись по дереву велась яркими красками. Расписные сувениры передавались из поколения в поколение и ценились подрастающей молодежью. Сегодня роспись по дереву широко применяется в области мебельного производства, посуды, игрушек, музыкальных инструментов.

Виды росписи по дереву

Существует очень много видов росписи по дереву, разных традиционных техник и школ. В одной только хохломской росписи есть несколько подвидов, в зависимости от типа используемого орнамента!

Сегодня мы рассмотрим три самых популярных росписи — хохломская, мезенская и городецкая, поскольку именно они являются самыми популярными и широко известными. На важно помнить, что кроме них есть множество других, не менее замечательных видов росписи: например, волховская, борецкая, владимирская и др.

1. Хохлома.

Этот вид росписи является старинным русским промыслом, зародившимся в окрестностях Нижнего Новгорода около XVII века.

Деревянная посуда всегда была в почёте на Руси, но необработанная древесина впитывает влагу и быстро загрязняется. Во избежании этого посуду стали покрывать варёным льняным маслом — олифой, которая покрывала поверхность деревянного предмета непроницаемой плёнкой.

Отличительной чертой техники является придание изделию золотистого блеска без использования золота.

Хохлома берёт свой принцип золочения без золота из старинных иконописных техник: в целях экономии фон иконы закрашивали серебром (а позже более дешёвым оловом или алюминием), наносили изображения святых, а затем покрывали льняным маслом в несколько слоёв в отдельной просушкой в печи каждого слоя. Под воздействием температуры пленка олифы приобретала золотой оттенок и серебряный фон, находящийся под ним тоже отливал золотым переливом.

Основные цвета в хохломе:

• красный;

• чёрный;

• золотой;

Дополнительные цвета:

• зелёный;

• жёлтый;

Роспись в хохломе наносится от руки, без предварительной разметки. Традиционные элементы — сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.

Различают два типа росписи: «верховую», когда по серебристому фону (который после обжига станет золотым!) наносят рисунок красным и чёрным цветом; и «под фон», когда сначала намечается контур орнамента, а потом фон заполняется чёрной краской, рисунок же остаётся золотым.

2. Городецкая роспись.

Эта роспись также появилась в Нижегородской губернии, но позже, чем хохлома — в XIX веке.

Сюжетные композиции в этой росписи гораздо более сложные, но мастера также наносили их без предварительной разметки.

Городецкую роспись исполняли по яркому фону темперными красками.

Основной приём росписи — сначала на изделие наносится цвет фона, потом на него наносится «подмалёвок» — крупные цветовые пятна. После этого рисунок прорабатывается тонкой кистью, затем роспись заканчивает «разживка» — дополнительные тонкие штрихи и точки, нанесённые, как правило, белой краской, и подчеркивающие детали и контраст. Основные мотивы — цветочные композиции, сказочные и былинные сюжеты, городские сценки.

3. Мезенская роспись.

Старинный вид декорирования деревянной посуды и других предметов быта. Эта роспись представляет собой чисто орнаментальный декор.

Основная черта: дробный узор — звёзды, крестики, чёрточки, — выполненный в два цвета: чёрный и красный.

Основные мотивы геометрического орнамента — солярные диски, ромбы, кресты. Также в качестве орнамента используются схематичные изображениями животных: коней или оленей. Все изображения очень статичны и лишь благодаря многократному повтору возникает ощущение динамики.

Изделие расписывается по чистому негрунтованному дереву сначала красной охрой, а затем делается чёрная обводка.

Кстати, у нас на сайте вы можете посмотреть несколько мастер-классов по мезенской росписи и её стилизации!

Мастер-класс: «Комплект украшений своими руками. Мезенская роспись».

Мастер-класс: «Мезенская роспись одежды. Роспись по коже».

С чего начать и как делать роспись по дереву

Роспись по дереву акриловыми красками – это художественный процесс, в котором каждый мастер стремится найти свою изюминку и индивидуальность. Прежде чем пытаться сформировать индивидуальный стиль, стоит ознакомиться с существующими традиционными видами росписи. Перед тем, как переходить к росписи непосредственно по дереву, стоит сперва отточить на бумаги навыки владения кистью и рисование базовых элементов.

После этого необходимо научиться подготавливать деревянную поверхность к работе

Алгоритм росписи по дереву для начинающих:

1. Очистка древесины щеткой и шлифование дерева наждачной бумагой.

2. Покрытие грунтовкой. Иногда в качестве грунта может выступать краска, создающая основной цвет фона.

3. Нанесение рисунка кисточкой и красками.

4. Закрепление акриловым лаком.

Материалы для росписи

Основные материалы, которые потребуются для акриловой росписи по дереву, это:

• наждачная бумага для очистки поверхности дерева и для придания небольшой шероховатости. Делается это для того, чтобы рисунок наносился более точно и в дальнейшем был долговечным. Понадобится два вида наждачной бумаги: жёсткая и мягкая. Зачищается дерево вдоль волокон.

• защитный материал – морилка. В некоторых росписях принято наносить рисунок сразу на деревянную поверхность, но иногда цвет сырой необработанной древесины довольно невыразителен. В таких случаях, можно воспользоваться морилкой, которая придаст древесине какой-нибудь оттенок и подчеркнёт естественный рельеф и фактуру.

• грунтовку можно наносить кистью, но если область большая и широкая, то используют валик.

• для закрепления готовой росписи на декоративном предмете можно воспользоваться акриловым лаком. Однако, если изделие часто планируется использовать в быту (подставки под горячее, подносы), лучше воспользоваться специальными мебельными лаками.

Подходящие краски

После того как предмет для росписи подготовлен, наступает время художественной части работы. Многие задаются вопросом, какие краски для росписи по дереву лучше использовать. Обычно для того, чтобы получился стойкий и насыщенный цветом рисунок, берут акриловые или масляные краски. Их существенное различие лишь в том, что масляные краски дольше сохнут. Акриловые краски сохнут быстро, имеют яркие тона и по стойкости они превосходят масляные.

Отличным выбором для любой росписи станут специальные краски для росписи (так называемая акриловая темпера), которые отличаются мягкой консистенцией, пастозностью, высокой кроющей способностью и приятной матовой бархатистой поверхностью после высыхания.

Стоит отметить, что те, кто только начинают постигать азы народной росписи по дереву, могут для оттачивания навыков использовать обычную художественную гуашь.

Кисти для росписи по дереву

Лучшими кисточками для росписи по дереву считаются мягкие кисти природного происхождения. Особо ценятся беличьи, колонковые, реже – соболиные. Однако, для акриловых красок прекрасно подойдут и синтетические кисти.

Перед процессом важно определиться с подходящими размерами для кисточек, которые обозначаются цифрами. Для новичков советуют брать одну большую, две средние и одну тонкую малую кисть.

Важно помнить, что все старинные промысловые росписи зарождались в крестьянском сословии, в руках людей, которым плуг и молот был гораздо привычнее, чем кисть. А если смогли они, сможете и вы! В традиционных росписях нет нужны прорисовывать лица, фигуры или соблюдать портретное сходство. Самое главное — отточить технику рисования разных элементов, научиться свободно проворачивать в руках кисть и смешивать цвета. Нужно приложить немного терпения, раз за разом рисуя одинаковые элементы и в конце-концов вы научитесь их рисовать в совершенстве! Довольно небольшое количество простых базовых элементов и их сочетания — вот и всё!

И важно понимать, что если признанные мастера разных видов росписи могли наносить её без предварительно рисунка, то нам, простым смертным, наносить рисунок можно не сразу красками, а использовать для начала карандаш, трафарет, копирку или кальку, но не слишком увлекаться. Ведь, если постоянно прибегать к готовым рисункам, способность самостоятельно фантазировать притупляется. Помните, главное – это всегда получать удовольствие от процесса росписи.

Какими красками рисовать по дереву: советы

  • 3 Ноября, 2018
  • Рукоделие
  • Черноус Роза

Расписывать деревянные изделия научились очень давно. Еще в Древней Руси занимались раскрашиванием различными средствами деревянных досок, панно, подносов, шкатулок, ложек. Многие и сегодня хотят самостоятельно декорировать такие предметы из дерева. Сначала нужно знать, какими красками рисовать по дереву, виды росписи, подготовку к работе, методы нанесения средств. Об этом мы и расскажем в нашей статье.

Декоративная роспись по дереву

Своими корнями декоративная роспись по древесине уходит в давно минувшие годы. Еще древние люди научились делать из дерева посуду и задумывались о придаче ей красивого и оригинального вида. В наши дни оригинальными рисунками украшают мебель, игрушки, посуду. Этим занимаются не только взрослые, но и дети. Поэтому многим хочется узнать, какими красками рисовать по дереву, об особенностях этих средств и методах их нанесения.

Роспись как декоративно-прикладное искусство передается из поколения в поколение. Особенно взрослым и детям нравиться изображать оригинальные узоры с народными мотивами. Сегодня очень популярно расписывать различные предметы интерьера: от картин, до панно. Рисунки можно увидеть на игрушках, посуде, музыкальных инструментах. Вам не помешает иметь представление о том, какими красками рисовать по дереву. Применение масляной краски очевидно, но также используется гуашь, акрил, акварель, анилин. О каждой из них мы поговорим подробнее.

Главные виды росписи

Многим читателям будет интересно не только какими красками можно рисовать по дереву, но и какие основные виды росписи бывают. Ведь иногда даже дети пробуют оформить красивые расписные дощечки для нарезки продуктов. Сначала подбирается рисунок, затем переводится на поверхность и постепенно разукрашивается в той или иной технике. Для гармоничного вида досок важно еще и правильно сочетать оттенки.

Стоит выделить следующие три вида росписи:

  • Хохлому. Сначала оформляется черный фон, затем наносятся причудливые цветы в желтых и красных тонах.
  • Городецкую роспись. На рисунках изображаются различные городские сцены, цветочные композиции, мотивы из народных былин.
  • Мезенскую роспись. Для основных сюжетов используются лошади и орнаменты.

Чтобы мастерски владеть хотя бы одним из этих видов, нужно знать способы нанесения, какими красками рисовать по дереву и чем их закреплять.

Подготовка к работе

Чтобы нанести красивые узоры на деревянные изделия, вам не обойтись без следующих приспособлений:

  • Самого деревянного предмета, на который и будет наноситься выбранный шедевр.
  • Палитры для смешивания красок.
  • Мягких карандашей и стиральной резинки.
  • Наждачной бумаги для обработки поверхности изделия.
  • Жестких листов бумаги для выполнения эскизов.
  • Кисточек для рисования разных размеров и степени жесткости.
  • Готовых шаблонов.
  • Красок определенного вида.
  • Грунтовки и прозрачного лака для закрепления, чтобы рисунок не испортился от воздействия влаги.

Сначала наждачной бумагой или шкуркой доводят основу до гладкого состояния. Затем на древесину наносят грунтовку, подходящую определенному виду красящего средства. Когда грунт высохнет, приступают к нанесению основы в нужном тоне. Как только она станет сухой, начинают наносить сам рисунок.

Работа с масляной краской

Опытные мастера или те, кто уже более-менее владеет техникой нанесения средств на дерево, пользуются масляными красками. Они позволяют получать красивые яркие узоры на темных тонах. Масляные тюбики заполнены очень яркими оттенками. Они долго сохнут, но потом практически въедаются в поверхность, после чего их невозможно стереть.

Для разведения масляного средства из тюбика используют растворитель (уайт-спирит или олифу). Именно масляные краски позволяют делать роспись на темном фоне под хохлому. Для производства таких красок используют льняное, сафлоровое или ореховое масло. Именно оно придает краскам насыщенный тон. Художественные масляные средства имеют свойство храниться около трех лет.

Особенности акрилового покрытия

Вам интересно, какими красками лучше рисовать по дереву? Удобнее всего для занятий народным творчеством пользоваться акриловыми средствами. После засыхания акрила образуется нерастворимая пленочка, позволяющая не покрывать изделие лаком. У акрилового средства прекрасная укрываемость. Оно подходит не только для дерева, но и для стекла, кожи, металла.

Акриловая краска хороша тем, что разбавляется обычной водой. Сегодня в магазинах продается огромный ассортимент оттенков акрила в тюбиках. Краска абсолютна не токсична, подходит даже для нанесения временных татуировок. Золотистым цветом часто преображают мебель и рамки картин. Эта эмульсия может быть глянцевой и матовой, характеризуется быстрым высыханием.

Красящие вещества на основе анилина

Чаще всего анилиновыми красками разрисовывают деревянные стены. Они очень хорошо растекаются, поэтому подходят для создания абстрактных рисунков, оригинальных сочетаний и перехода оттенков. На открытом солнце эта краска очень быстро выгорает, хотя изначально имеет яркий тон. Чтобы закрепить результат, лучше покрыть изделие лаком. Стоит отметить, что в наше время анилиновые краски для декоративных работ по дереву используют редко, чаще ими красят ткани.

Использование гуаши

Предметы регулярного обихода часто расписывают гуашевыми красками. Они немного похожи на акрил, только чуть менее насыщенные. Их густая непрозрачная масса позволяет создавать на дереве сложные рисунки со множеством тонов. Гуашь с легкостью наносится на поверхность, не растекается и не трескается. Для более прочного крепления краски к поверхности ее покрывают водным раствором клея ПВА (1:1). После его нанесения изделие уже не нужно грунтовать.

Узоры гуашью всегда яркие, сочные, ведь не зря ее называют плакатной краской. Гуашью могут пользоваться даже начинающие художники. Состоит эта эмульсия из глицерина, фенола, ализаринового масла, воды. После высыхания деревянное изделие обязательно нужно покрыть лаком.

Всем знакомая акварель

Акварельная краска представляет собой тонко растертый пигмент, смешанный со связующими веществами, основанными на растительном клее. Также в ее состав входит глицерин и фенол. Акварель характеризуется прозрачностью. В продаже можно встретить три вида этой краски:

  1. Жидкое средство в тюбиках.
  2. Мягкая краска в кюветах.
  3. Твердое вещество в плитках.

Начинающие художники используют именно акварель для разрисовки матрешек. Она отлично подойдет для фона на больших участках, потому что разбавляется водой. Вот преимущества этой краски:

  • создает легкие и воздушные рисунки;
  • оснащает изображения тенью и переходом оттенка;
  • делает мазки незаметными;
  • правдиво передает естественные оттенки;
  • отлично смешивается с другими средствами для окрашивания дерева.

Изделия, разукрашенные акварелью, лучше покрывать прозрачным лаком.

Темперные краски

Классическая роспись по дереву осуществляется темперой. Она изготавливается на клеевом растворе или яичном желтке. Использовалась она еще в древности, потом была вытеснена масляными составами. Именно ею пользовались в иконописи. Даже рисунки в саркофагах фараонов Древнего Египта сделаны темперой.

Темперные краски хорошо разводятся и смываются водой. Они хорошо сохраняют цвет и не трескаются. В тюбиках они не густеют и не загнивают, но для этого нужно их правильно хранить. В домашних условиях готовят яичную или желтковую смесь, в промышленных условиях — акриловую, восково-масляную, клеевую. Сегодня можно приобрести матовые, полуматовые и глянцевые эмульсии. Налажено производство темперных красок в наборах и отдельных тубах. Эту универсальную профессиональную краску используют самые требовательные художники не только для росписи по дереву, но и для пейзажей на холсте, миниатюр на камне.

Методы нанесения краски

Опытный мастер уже быстро сможет нанести шедевр на дощечку. Начинающим художникам можно использовать наши подсказки и воспользоваться одной из технологий:

  • точечной;
  • с использованием изготовленных трафаретов;
  • рисунком по эскизу.

Точечная технология позволяет создавать шедевры на деревянных изделиях начинающим художникам. Достаточно на эскизах расставить специальные точки, которые помогут перенести рисунок на основную поверхность. Это что-то похоже на то, как в младших классах обучают рисовать по линиям. Чем больше точек будет нанесено, тем четче и выразительнее будет картинка. В конце рисунок разукрашивают и доводят до финала.

Самым простым считается трафаретный метод. Сначала берут купленный или изготовленный трафарет, прижимают его к изделию, обводят карандашом и приступают к разрисовке. Рисовать с помощью шаблона очень просто.

Иногда прежде чем сделать рисунок на деревянной заготовке, делают пробный эскиз на бумаге. Это позволяет экспериментировать с самыми разными узорами: абстракциями, геометрическими фигурами, профессиональными набросками.

С помощью темной или белой копировальной бумаги также можно наносить рисунки на деревянные изделия. Копирка позволяет сделать аккуратный рисунок. Каким бы методом вы ни воспользовались, полученные изделия станут хорошим подарком или украшением для дома.

Роспись по дереву красками

Роспись по дереву, это такой вид искусства которое уходит в далекое прошлое. Еще задолго до начала нашей эры, первые люди, научившись изготавливать из металлов инструменты, задумались о том, что им можно придать красивый и оригинальный вид.

В настоящее время своеобразные рисунки на мебели, игрушках, посуде и на иных предметах становятся оригинальным украшением, чему радуются не только дети, но и даже взрослые.

Как подготовиться к росписи

Первым делом, прежде чем начать рисовать, следует подготовить целый ряд необходимых для этого инструментов и иных необходимых вещей:

  • Деревянный предмет, на котором и придется рисовать данный шедевр.
  • Емкость для жидкости, которая понадобится в процессе рисования.
  • Мягкие карандаши.
  • Стиральная резинка.
  • Наждачная бумага для обработки поверхности.
  • В случае эскизных набросков понадобятся жесткие листы бумаги.
  • Несколько кисточек для рисования.
  • Если рисующий новичок, то потребуются готовые шаблоны.
  • Палитра.
  • Краски.
  • Грунтовочная смесь.
  • Лак, желательно прозрачный, для того чтобы готовый рисунок не подвергался внешним воздействиям.

Что касается выбора, то грунтовку подобрать очень просто, поскольку отталкиваться следует от краски, а вот с ней все обстоит значительно сложнее.

Чаще всего для работы профессионалы советуют применять такие типы:

  • Масляную.
  • Акриловую.
  • Гуашевую.
  • Анилиновую.
  • Акварельную.

Каждый тип обладает своими преимуществами, недостатками и характером применения.

Сходства и отличия различных типов красок

Гуашевые или плакатные краски изготавливаются в густой форме и непрозрачной массе. Рисовать ими очень просто, но лишь незамысловатые узоры. У любой гуаши должны быть определенные качества:

  • Они обязаны легко наносится на любую поверхность.
  • После нанесения и высыхания, качественные краски не должны растрескиваться и тем более стираться.
  • Для более прочного схватывания краски на поверхности разбавлять гуашь рекомендуется не обычной водой из-под крана, а смесью клея ПВА и воды. В этом случае рисунок держаться будет намного прочнее и к тому же наносить предварительно грунтовку будет не обязательно.
  • При рассмотрении с детства любимых акварельных красок, то расписывать ими можно более сложные узоры с огромным количеством разнообразных оттенков.
  • Для обеспечения качественного рисунка каждая акварель должна быть:
  • Ровной при нанесении на любую поверхность.
  • Как и гуашь, после высыхания не трескаться и не осыпаться.

Главное преимущество этого типа красок заключается в том, что ее можно просто смыть, высушить, нанести на поверхность грунтовку и вновь расписать.

При помощи акриловых красок для рисования по дереву можно творить действительно потрясающие шедевры. Они по праву относятся к категории лучших. Их достоинство заключается не только в том, что любой рисунок становится невероятно красивым, но и в том, что при помощи акрила становится долговечнее и сам материал, на котором осуществляется роспись.

Рисовать по дереву можно различными красками, в том числе и масляными. Но данный тип не следует использовать новичкам, поскольку работа с ними отличается особыми требованиями.

Масляную краску перед применением следует развести с помощью олифы или иного растворителя до той консистенции, которая необходима. Буквально сразу же можно приступать к росписи.

К основным характеристикам масляных красок относятся:

  • С их помощью можно добиться красивых ярких узоров на темных тонах. Любая масляная краска обладает только яркими оттенками.
  • Они практически въедаются в поверхность, и после высыхания как-либо стереть их, попросту нереально.

Говоря о красках на основе анилина, следует заметить, что их с каждым годом можно встретить все чаще в домашнем интерьере. Некоторые умельцы не только расписывают ими различные деревянные предметы и сувениры, но и раскрашивают красками стены, а в деревнях и селах даже фасады домов.

Как осуществляется роспись

Любые рисунки при помощи красок основаны в первую очередь на мастерстве. Исходя из этого, применяются три технологии:

  • По эскизу.
  • Точечная методика.
  • При помощи трафарета.

Эскизная методика

Эскизная методика представляется в виде разрисовки эскиза, который впоследствии рисуется на основном материале.

При помощи эскизов составляются самые разнообразные узоры, которые могут быть в виде абстракций, геометрических фигур и даже профессиональными набросками.

После того как рисунок готов он покрывается лаком, который значительно увеличит как долговечность так и яркость красок. Подбирается лак таким же образом, как и грунтовка. Как только покрытие высыхает готовым рисунком можно пользоваться таким образом, каким заблагорассудится.

При помощи точечных технологий создавать действительно неповторимые вещи сможет даже тот, у кого никогда не было профессиональных навыков рисования. Данная методика заключается в том, что на эскизе выставляются специальные точки, по которым при переносе на основную поверхность и происходит более точная разрисовка.

Следует отметить что, не имея навыков воспользоваться этим методом достаточно сложно. Но с другой стороны, наверное каждый помнит, как в школе на уроке рисования при помощи линий вырисовывали силуэты, обозначенные цифрами. Точечная методика имеет самое прямое отношение к этим линиям и соответственно чем больше при работе будет перенесено точек, те качественнее и четче картинка и будет соответствовать желаемой. После окончания переноса картинки ее останется лишь раскрасить выбранными красками.

И наконец трафаретный метод. Методика при которой используется определенный шаблон, считается самой элементарной.

Для рисунка требуется взять подобранный трафарет, прижать его разрисовываемому материалу, затем обвести при помощи карандаша и затем раскрасить. Сам трафарет можно заказать у профессионального художника, либо сделать его на основе потенциально объективной картинки своими руками.

Напоследок следует отметить, что при желании и упорстве, разрисовать любые предметы, а в особенности деревянные не очень и сложно. Если научиться пользоваться какой-нибудь из представленных методик, выбрать для этого дела качественные краски, можно сотворить невероятнее шедевры.

Если же свои рисунки наносить на предметы быта, то интерьер даже в самом незатейливом помещении может превратиться в уникальный и неповторимый.

О видах русской росписи, и обо всем на свете)

Просматривала сегодня гобелены с цветочными рисунками на черном фоне и задалась вопросом, а на какую русскую роспись они похожи? Подозревала, что на жостовскую. Хотя подозревала интуитивно, т.к. никогда особо не вникала в то, какие виды русских росписей выделяют, и чем они отличаются друг от друга. Да, конечно, Гжель, Хохлома, Палех — на слуху, но все же…

Посмотрев соответствующий материал, получила порцию положительных эмоций с утра, потому что любая русская роспись — такая милая, сочная, эффектная, такая самобытная, что невольно на душе становится приятно-преприятно. И росписи действительно значительно отличаются друг от друга. Вникнув один раз, потом уже трудно будет перепутать виды росписи между собой.

Вот такая замечательная картинка, демонтрирует большинство видов русской росписи на одной схеме

И несмотря на то, что изначально меня интересовала роспись на черном фоне, которая все таки оказалась жостовской, мне так понравились все виды русских росписей, что я поделюсь найденными моментами по самым распространенным и известным из них.

Мезенская роспись по дереву

Мезенская роспись одна из наиболее древних русских художественных промыслов. Её истоки теряются в отдалённых веках первоначального формирования славянских племён.

Предметы густо испещрены дробным узором — звёздами, крестиками, чёрточками, выполненным в два цвета: чёрный — сажа и красный — «земляная краска», охра. Основные мотивы геометрического орнамента — солярные диски, ромбы, кресты — напоминают аналогичные элементы трёхгранно-выемчатой резьбы.

Среди орнаментов — фризы со стилизованными схематичными изображениями коней и оленей, которые начинаются и обрываются на границах предмета. Выполненные чёрной и красной красками, фигурки животных словно возникают из геометрического орнамента. Все изображения очень статичны и лишь благодаря многократному повтору возникает ощущение динамики.

Готовое изделие расписывали по чистому негрунтованному дереву сначала охрой с помощью измочаленной на конце деревянной палочки (тиской), потом пером глухаря или тетерева делали чёрную обводку и кисточкой, сделанной из человеческого волоса наносили узор.

Расписанный предмет покрывали олифой, что предохраняло краску от стирания и придавало изделию золотистый цвет.

Помню, как-то из путешествия по стране я привозила подруге настенные тарелки из Чебоксар, как раз расписанные вот в таком стиле — с конями, птицами.

Они уже много лет висят в ее коллекции настенных тарелок. теперь я знаю, что это была мезенская роспись.

А вот небольшое доказательство того, что я добаралсь до Чебоксар)

А еще в Чебоксарах производят самые вкусные и оригинальные в стране шоколадные конфеты — фабрики АККОНД. Я их поклонница. Я знаю эти конфеты, потому Магнит в нашем городе уже много лет в своем аасортименте имеет конфеты фабрики Акконд, правда всего 2-3 вида в наличии — обычно что-то из — Ломтишки, Отломики, Чоко-Пики, Тортимилка, Добрянка, Рулада. Но даже и 2-3 вида, имеющиеся в наличии, произвели на меня сильное впечатление. А когда я попала в фирменный магазин фабрики в Чебоксарах, и увидела, какое количество конфет и с каими начинками они там производят, я реально поняла, что «счастье есть».

Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX века в районе города Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.

Городецкий стиль отличается прежде всего содержательностью. В росписях основное впечатление дают жанровые сцены. Все эти изображения условны по характеру, очень вольны и декоративны по форме, а иногда граничат с шаржем. Это — быт крестьянства, купечества, пышный парад костюмов. Значительное место занимают цветочные мотивы — пышные «розаны», писанные широко и декоративно. Рядом с жанровыми реалистическими мотивами в городецких росписях живут и идеализированные, декоративные образы птиц и животных.

Встречаются экзотические львы и барсы. Особенно часто изображение горячего, сильного коня или петуха в гордой, воинственной позе. Чаще всего это парные изображения, геральдически обращенные друг к другу. Городецкие мастера росписи любят цветы. Они всюду разбросаны на поле росписей веселыми гирляндами и букетами. Там, где позволяет сюжет, мастера охотно пользуются мотивом пышного занавеса, подхваченного шнуром с кистями. Декоративность мотивов подчеркивается декоративностью цвета и приемов. Любимые фоны — ярко-зеленый или напряженный красный, глубокий синий, иногда черный, на котором особенно сочно расплескивается многоцветие Городецкого колорита.

Роспись ведется кистью, без предварительного рисунка, свободным и сочным ударом. Он очень разнообразен — от широкого мазка до тончайшей линии и виртуозного штриха. Работа мастера быстра и экономна. Поэтому она очень обобщена, проста по приемам, свободна в движении кисти.

Не припомню, чтобы я что-то приобретала из городецкой росписи, но в Городце была, о чем могу предоставить соответствующие доказательства)

Жостовская роспись — народный промысел художественной росписи металлических подносов, существующий в деревне Жостово Мытищинского района Московской области.

История Жостово и жостовского промысла восходит к началу XIX века, когда в ряде подмосковных сел и деревень бывшей Троицкой волости (ныне Мытищинский район Московской области) — Жостово, Осташкове, Хлебникове, Троицком и других — возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше.

Возникновение жостовского расписного подноса связывается с фамилией братьев Вишняковых. В прейскуранте Вишняковых значилось: «Заведение братьев Вишняковых лакированных металлических подносов, сухарниц, поддонов, из папье-маше шкатулок, портсигаров, чайниц, альбомов и проч.. существует с 1825 г.».

В 1830 г. производство подносов в окрестных селениях увеличилось. Появились первые металлические подносы, украшенные декоративной цветочной росписью. Железные подносы постепенно вытеснили табакерки и другие «бумажные» поделки из мастерских Троицкой волости. Выгодное расположение вблизи столицы обеспечивало промыслу постоянный рынок сбыта и позволяло обходиться без посредничества скупщиков. В Москве же приобретались и все необходимые для производства материалы. Основной мотив жостовской росписи — цветочный букет.

В самобытном искусстве жостовских мастеров реалистическое ощущение живой формы цветов и плодов сочетается с декоративной обобщенностью, родственной русской народной кистевой росписи на сундуках, берестяных туесах, прялках и т. п.

Роспись производится обычно по чёрному фону (иногда по красному, синему, зелёному, серебряному) причем мастер работает сразу над несколькими подносами. Основной мотив росписи — цветочный букет простой композиции, в котором чередуются крупные садовые и мелкие полевые цветы.

По назначению подносы делятся на две группы: для бытовых целей (под самовары, для подачи пищи) и как украшение. По форме подносы бывают круглые, восьмиугольные, комбинированные, прямоугольные, овальные и др.

Ну жостовский поднос был или есть наверное в каждой постсоветской семье. И у нас он был с перестроечных времен, когда денег не было, и предприятия поставляли друг другу продукцию по бартеру. И на предприятие, где работала мама, как-то завезли жостовские подносы, которые выдавались вместо зарплаты.

И именно с жостовской росписью, у меня ассоциируются гобелены, с вытканными цветами и узорами на черном фоне. Хотя конечно среди них есть просто узоры и цветы, не имеющие к жостовской росписи никакого отношения, но все равно это красиво.

Гобелены с вытканными цветами на ферном фоне представлены во втором магазине гобеленов

История возникновения росписи по дереву

История возникновения росписи по дереву уходит в глубину веков — она возникла тогда, когда возникла сама живопись — более 30 тыс. лет назад. Человек украшал предметы быта и стены своих жилищ в целях внести в жизнь красоту и запечатлеть происходящие с ним события.

Дерево всегда являлось самым доступным для отделки материалом — и именно роспись по дереву формировало изобразительное искусство и человеческую культуру вообще. К сожалению, дерево обладает меньшей долговечностью, чем, например, камень, поэтому до наших дней дошла лишь небольшая часть образцов деревянной росписи.

История росписи по дереву на Руси

История возникновения росписи по дереву на территории нашего государство также насчитывает немалое количество веков. Корни этого искусства — в архаичных языческих временах. Тогда наши предки поклонялись природным стихиям, а также Перуну, Велесу и множеству других богов. Сюжеты древних мастеров деревянной росписи были посвящены, в основном, природе или символизировали здоровье, удачу и процветание.

Деревянной росписью украшали фасады домов и внутренние интерьеры. Исторические памятники с образцами древнего искусства росписи сохранились до наших дней — дома с отделанными живописцами интерьерами можно увидеть на русском Севере. Крестьянские избы расписывались в основном изображениями цветов и птиц.

Северная роспись по дереву, технология которой отличалась отсутствием предварительного рисунка и вольными, размашистыми движениями кисти, применялась для украшения входных дверей, стен, мебели, посуды, сундуков, хомутов. Зимою русские северяне катались на украшенных росписью санях. Основные и самые древние школы русского искусства росписи по дереву — это Мезенская и Северодвинская. Позже возникли такие декоративно-прикладные направления, как Жостовская роспись, Палех и Хохлома.

Технология мезенской росписи по дереву

Это самая древняя художественная роспись на Руси. Короба, прялки, сундуки и посуда, расписанные северными мастерами были известны далеко за пределами Архангельской области — местности, где возникла эта школа. Самобытность мезенской росписи придавал неповторимый орнамент, каждая деталь которого имела глубокий смысл. Изображения зверей, птиц, растений несли в себе полноценное послание об окружающем художника мире.

Мезенская роспись по дереву, технология которой предполагала использование только двух цветов — чёрного и красного (сажа и охра), наносилась с применением специальных инструментов — деревянной палочки, пера глухаря и кисточкой из человеческого волоса.

Технология северодвинской росписи по дереву

Похожей по технологии и характеру рисунка на Мезенскую роспись является северодвинская техника отделки дерева. Самобытность северодвинской живописи в её яркости и графичности изображений. Любимым предметом украшения двинских художников были прялки, которые расписывались сюжетами из крестьянской жизни. Изображались свадьбы, гулянья, чаепития, сцены охоты.

Также почти на всех предметах росписи присутствует растительный орнамент, свидетельствующий о любви художников к природе своего края. Помимо красного и чёрного, в северодвинской росписи присутствуют зелёный, голубой и жёлтый цвета. Со временем предпочтения северодвинских художников изменились, и предметами росписи стали другие бытовые предметы — кухонные доски, солонки, предметы мебели. Северодвинский стиль росписи часто называют «сельским ренессансом» за насыщенность цвета и живописность изображения.

Роспись по дереву

Издавна на Руси расписывали деревянные изделия: посуду (ковшы, братины, блюда, салатники и др.), игрушки, детскую мебель. Центры росписи изделий различались технологией росписи. Наиболее известные виды росписи — хохломская, городецкая, полхов-майданская.

Хохломская роспись. Один из видов росписи деревянной посуды. Золотой фон или золотой орнамент на цветном фоне обусловлен технологией росписи, которая родилась в г. Семёнове и деревнях Ковернинского района Нижегородской области в конце XVII в. Село Хохлома, в котором проходили ярмарки по продаже таких изделий, дало название промыслу.

Наряду с традиционными ковшами, братинами, ложками различных размеров современные мастера изготовляют наборы для соков, мороженого, варенья, салатов, декоративные блюда, подсвечники, детскую мебель. Все предметы привлекают внимание нарядностью и красочностью. Чтобы добиться такого эффекта, каждое изделие проходит ряд операций. Вырезанный из липы или березы вручную или выточенный на станке полуфабрикат (форма будущего изделия) покрывают слоем жидкой глины, пропитывают льняным маслом, шпаклюют, чтобы ликвидировать трещины и другие дефекты, снова покрывают маслом и подсушивают до неполного высыхания. Поверхность, имеющую отлип, натирают алюминиевым порошком, по которому выполняют роспись. Завершающий процесс — нанесение на изделие олифы. Окончательную сушку (закалку) проводят в закрытых шкафах-печах при температуре 100 —120
°С. Слой олифы приобретает золотистый оттенок, сквозь который блестит металлизированный фон.

Специфическая технология ограничивает палитру применяемых для росписи масляных красок, выдерживающих высокую температуру и дающих выразительные сочетания красного, черного, зеленого, коричневого, желтого цветов с золотым. Разнообразие росписи достигается путем цветовых сочетаний, использования одного цвета как главенствующего.

Существенные различия художественного оформления изделий достигаются несколькими приемами росписи. Классический для Хохломы прием верхового письма представляет собой роспись веток, цветов, ягод по металлизированному фону. Разновидностью верхового письма является травка — написанные черным и красным цветом кустики, веточки, пояски, розетки. Другой прием росписи — под фон, когда основной мотив рисунка остается светлым с небольшой штриховой разделкой на цветном фоне. Вариантом росписи под фон является Кудрина — узор отличается укрупненным размером, а все его формы напоминают закругленные растительные завитки.

Необычайное богатство хохломской росписи достигается тем, что на поверхность изделия всякий раз наносят импровизированный рисунок. Мастер как бы сочиняет его на ходу, руководствуясь лишь своим опытом и теми закономерностями, которые характеризуют приемы и правила хохломской росписи. В результате появляются новые мотивы, основанные на превращении конкретных форм (растений, птиц, рыб) в декоративный цветовой узор, что делает нехитрую деревянную вещь произведением народного искусства.

Городецкая роспись. Роспись деревянных изделий в г. Городце Нижегородской области выполняют по более простой технологии. Раньше роспись делали клеевыми красками, сегодня — чаще масляными по чистой поверхности дерева или цветному фону. Декоративный принцип росписи основан на том, что орнамент фигуры человека, птицы или коня выполняют всегда краской локального цвета. В результате изображение имеет четкий силуэт на светлом фоне. Декоративный мотив черного, синего, темно-красного или коричневого цветов прорабатывают белыми штрихами. Штрихи с разной шириной мазка кистью вырисовывают условный объем формы, создают впечатление живописности, соединяют декор с фоном и все элементы композиции между собой.

Изделия небольшого размера или утилитарного назначения (солонка, сундучок для детских игрушек), как правило, расписывают растительными орнаментами, в которых цветы розы, листья ветки, оперенье птиц разделаны белыми штрихами. В декоративных панно сюжет чаще развертывается или в два-три яруса, или в нескольких сценах, или в единой декоративной картине. Все это создает впечатление праздничности, нарядности от контрастов красок и фантазии, с которой мастера подходят к воспроизведению исторических и литературных сюжетов или жанровых сцен.

Полхов-майданская и крутецкая роспись. Деревянные изделия мастеров из с. Полхов-Майдан Вознесенского района и г. Крутец Бутурлинского района Нижегородской области представляют собой веселые расписные игрушки. Большинство изделий вытачивают на токарном станке. Среди них многоместные разъемные матрешки, поставки, птички-свистульки из нескольких деталей, коробки-шары, похожие на яблоко, игрушки в виде одного коня или тройки, запряженных в возок и помещенных на подставку с колесиками.

Все изделия расписывают яркими анилиновыми красками, которые делают черный контур выполненного тушью рисунка более четким. И рисунок, и роспись (раскраску) выполняют в свободной манере, что создает впечатление простоты и непосредственности, свойственных творчеству детей. Картины природы на крышках или боковых сторонах невысоких коробок смотрятся как удивительные декорации: на золотистом фоне дерева размещены домики, деревья с огромными яблоками на ветках, речка и почти обязательно розовая заря.

Роспись с выжиганием. Декорирование изделий в виде росписи с выжиганием получило развитие в работах мастеров г. Сергиев-Посад на рубеже XIX—XX вв. На деревянных шкатулках и коробочках чаще всего изображали Троице-Сергиеву лавру — архитектурный ансамбль с древним монастырем и памятниками зодчества XV —XVIII вв. Крепостная стена, колокольни и купола соборов со своими выразительными формами позволяли создавать декоративную роспись в виде мозаики и цветовых пятен, окаймленных выжженными линиями рисунка.

Небольшие размеры, пейзажей и некоторая грубоватость техники выжигания выявляют в изображении главные очертания без ненужной детализации. Также лаконичен и цвет рисунка. В результате такого подхода получается декоративное украшение, органично соединенное с изделием и поддержанное несложным орнаментом на боковых сторонах коробочки.

Матрешки и изделия с росписью. Сергиев-Посад считается родиной русской расписной матрешки — точеной из дерева и оригинально расписанной многоместной куклы, ставшей подлинным русским сувениром.

Сергиево-посадская классическая матрешка, расписанная гуашью, довольно спокойна по расцветке. Матрешка из г. Семёнов (Нижегородская обл.) представляет собой русскую ярко раскрашенную красавицу с букетом цветов. Матрешка мастеров из с. Полхов-Майдан отличается несколько вытянутыми пропорциями и еще более «звонкой» росписью. Кировская матрешка, близкая по типу к сергиево-посадской, наряду с росписью украшена узором из соломки.

Художественная роспись по дереву


Все большей популярностью пользуется резьба по дереву панно, которая позволяет выделить определенные предметы интерьера на общем фоне либо изменить помещение до неузнаваемости. Процесс росписи дерева и фарфора имеет множество уникальных особенностей, но при этом результат сохраняется на протяжении достаточно продолжительного периода времени.


Стоит резьба по дереву в Уфе недорого, причем мы стремимся минимизировать расценки, чтобы оформить заказ можно было в любой удобный момент. Попутно консультанты разъяснят все нюансы сотрудничества, чтобы вы получили максимальное удовлетворение от взаимодействия.


Компания Агидель по праву считается одним из лидеров в своей области, потому что каждый клиент может быть уверен в следующих преимуществах сотрудничества:

  • полный контроль всех этапов работы;
  • персональный подход к каждому заказчику;
  • используются только высококачественные расходные материалы;
  • идеальный результат при минимальных затратах времени.


К тому же в работе задействуется исключительно самое современное оборудование, результаты работы которого непременно удовлетворят даже наиболее взыскательных клиентов. Однако далеко не все наши клиенты оформляют заказы для собственного дома, но имеются и другие поводы для обращения:

  • стилизация посуды для всей компании в одном общем стиле;
  • рекламные и PR кампании;
  • подарки партнерам с собственным фирменным логотипом.


Важно помнить, что подобный способ рекламы во всем мире признан наиболее эффективным. Причина у этого простая – человек много раз в день видит рекламу и потенциально может стать клиентом или партнером вашей компании. При этом себестоимость у подобного способа донесения информации крайне скромная, т.к. убрать с чашки, тарелки или иных предметов изображение практически невозможно даже с помощью сильнодействующей химии.


Если вам нужно купить предметы из каталога или заказать резьбу по дереву, то наши специалисты готовы взяться даже за достаточно сложные проекты, после чего выполнить их идеально в кратчайшие сроки.

Художественная роспись по дереву | Русский дом

Северодвинская роспись

 

В понятие «роспись северодвинского типа» включают самостоятельные разновидности: пермогорскую, ракульскую и собственно северодвинскую. Первая названа по селу Пермогорье, близ Сольвычегодска. Центром второй разновидности является деревня Ульяновская у речки Ракулки. Северо-двинская роспись делится на три подвида: пучугскую, борецкую и тотемскую. Подробнее

 

 

 Волховская роспись по дереву

Волховские традиции росписи входят в состав народных художественных ремесел, сформировавшихся вокруг Ладоги. Ладожские ремесла по характеру исполнения и живописного изображения отличаются склонностью к стилю барокко с его яркостью и пышностью. Пожалуй, наиболее известным стилем традиционной росписи по дереву, бытовавшим в Петербурге и в поселениях в районе Ладожского озера, была волховская роспись, возникшая и распространившаяся по берегам Волхова. Подробнее

 

Хохлома — старинное село, затерявшееся в глуши дремучих заволжских лесов. Вместе с его историей уходит в далекое прошлое зарождение там известного на весь мир искусства хохломской росписи.
Впервые упоминание об этом селе встречается в документах XVI века. Еще при Иване Грозном о Хохломе знали как о лесном участке под названием «Хохломская Ухожея». В XVII веке ряд селений вместе с Хохломой перешли во владение Троице-Сергиева монастыря, расположенного недалеко от Москвы (ныне город Загорск). Подробнее

Ракульская роспись

Ракульская роспись — самобытное явления в ряду росписей северного края: она абсолютно непохожа на соседние, бытовавшие поблизости от местности ее распространения, росписи, она многоцветна, но не ярка, она живописна, но не изобилует множественными элементами, в других росписях порой составляющих собой целую вселенную.

Наиболее ранние сведения о ракульской росписи датируются концом первой половины XIX века и указывают на место её зарождения и бытования — село Ульяновская, стоящее на месте впадения речки Ракулки в Северную Двину (ныне Красноборский район Архангельской области). Росписью, за всё столетие её прослеживамой истории, занималась только одна семья — Витязевы, из поколения в поколение передававшие секреты своего промысла. Хотя имеются и сведения, что и в д. Череминенская росписью прялок в традиционной ракульской манере занимались местные мастера, но, возможно, они также состояли в родстве с большой семьёй Витязевых.

Орнамент ракульской росписи, особенно орнамент, украшающий самые ранние из дошедших до нас изделий, датируемых серединой XIX века, очень близок к графике миниатюр знаменитых Выговских рукописей — богослужебных и наставительных книг, изготовлявшихся старообрядцами, жившими в скитах и «становищах» (так приверженцы «старой» веры называли поселения мирян-старообрядцев — фактически, обыкновенные деревни) по реке Выг (так называемом Выголексинском общежительстве — центре многочисленного и влиятельного старообрядческого «Поморского согласия»), протекающей по территории нынешней Республики Карелия. В свете этот сходства весьма вероятным представляется тот факт, что Витязевы — семья выговских старообрядцев, в результате ликвидации («выгонки») Выголексинского общежительства властями, проходившей в несколько этапов в середине XIX столетия (за 20 лет с 1830 по 1850 гг. число жителей старообрядческих поселений Выговского суземка снизилось почти в 10 раз — с 3000 до 272), вынужденная перебраться на жительство в Ракульскую волость. С собой Витязевы принесли древнее, восходящее истоками к ещё дораскольной московской книжной графике, искусство миниатюры, но, как представляется, усилившиеся гонения и оторванность от центров старообрядчества, заставили Витязевых вместо переписывания и украшения книг заняться росписью предметов крестьянского быта. Дополнительным подтверждением этой версии является совпадение даты массового выселения старообрядцев с Выга и даты примерного зарождения ракульского промысла.

Декоративность росписи, ее книжная узорочность, отсутствие в ней какого-либо выраженного сюжета также может быть объяснена через старообрядческое благочестие — бытовые и сказочные сюжеты в рукописях практически не изображались, за исключением едких сатир на представителей власти, а изображение сюжетов священных писания и предания (в том числе и житийных) на предметах домашнего обихода являлось богохульным.

В росписях Ракулки доминируют, как правило черный и золотисто-охристый цвета, которым сопутствуют насыщенный зеленый и коричнево-красный. Цветовой колорит очень строг и гармоничен, пластика элементов лаконична. Элементы ракульского орнамента крупны, их форма ограничивается четким чёрным контуром. Мелкие декоративные элементы — виньетки и прожилки исполняются черным или белым цветами: белым преимущественно рисуются прожилки листьев, бегущие по насыщенному цветовому фону.

Свободно бегущий по ракульским изделиям узор состоит, преимущественно, из фантастических растений-лиан с крупными нарядными листьями, крепящимися к извилистому стеблю.

Характерный растительный орнамент с массивными многоцветными каплевидными листьями, своеобразие и относительная скупость цветовой палитры, экономное использование мелких самостоятельных элементов орнамента резко отличают ракульскую роспись от географически соседствующих с ней борецкой, пермогорской и пучужской.

Фантастическое многоцветье растений, украшающих расписные ракульские изделия несёт на себе, возможно неосознанно для украшавшего их мастера, присущую поверьям обитателей Русского Севера символику. Фантастические, никогда не виданные растения, цветущие букеты, переливчатое многоцветье красок растительного мира выражали идею плодородия, вечного и неиссякаемого богатства мира, и, как бы взывая к матери-природе, представляли собой пожелание счастья, достатка в доме, богатых урожаев.
Присущи ракульской росписи также очень характерные и узнаваемые изображения птичек — схематично изображенные, со вздернутым хвостом, намеченным тонкой штриховкой, грузным телом и изящной головкой, венчаемой хохолком.

Типичным для северодвинских росписей являлось преобладание расписных прялок среди продуктов промысла. Не была исключением и Ракулка, выработавшая для росписи прялок свой особенный композиционный канон, четко прослеживающийся на протяжении почти целого столетия — до 1930-x гг.: фасадная часть прялки разделялась на три практически равновеликие части — нижняя украшалась вертикальной крупной вертикально поставленной ветвью с симметрично расположенными ветвями, центральную занимало окаймленное нарядной рамкой изображение птицы, а верхняя декорировалась большой S-образной лианой с многоцветными листьями.

До момента затухания промысла, случившегося в 30-х годах XX столетия, мастера из династии Витязевых твёрдо следовали выработанному композиционному канону, но применение анилиновых красок промышленного изготовления, добавив яркости колориту изделий, лишило их гармонии, создававшейся приглушёнными скромными тонами.

Возрождение ракульской росписи как художественного промысла связан с её открытием для науки в 1959 г. экспедицией Загорского музея-заповедника. А в 1960-х годах, для сохранения традиционных народных художественных промыслов Архангельской области было организованно предприятие «Беломорские узоры», мастера которого, сохраняя вековые традиции и каноны росписи, и по сей день производят изделия, выполненные в традиционной ракульской технике.

Городецкая роспись

Городецкая роспись берет свое начало с XIX века. В это время она стала русским народным художественным промыслом, который возник в Нижегородской губернии около города Городец.
Начало городецкой росписи можно увидеть в резных прялках. Они в Городце были особенные благодаря донцам (дощечка на которую садится пряха) и гребню прялки. Донце украшалось местными мастерами с использованием особой техники инкрустации. В углубления вставлялись вырезанные из дерева другой породы (например, мореного дуба) фигурки. Такие элементы рельефно отличались на поверхности, и всего два оттенка дерева в руках городецких мастеров создавали настоящие произведения искусства на основе обыкновенной доски. Позже умельцы начали пользоваться подкраской (яркими синими, зелеными, красными и желтыми цветами), которые позволяли сделать донце еще красочнее. Увеличившаяся потребность в производстве прядильных донец побудила мастеров пересмотреть технику декорирования, сделав ее более простой. Во второй половине XIX века инкрустация как сложная и трудоемкая техника была заменена обыкновенной резьбой с покраской, а уже в конце века преобладающим декором донец становятся живописные элементы.
Технология

Технология городецкой росписи во многом проще создания хохломской, особенно в плане подготовки основы. Городецкая роспись совершается непосредственно на деревянной основе, которая при желании может быть покрыта грунтовой краской красного, черного или желтого цвета. Все основные используемые в росписи цвета должны иметь насыщенный и разбавленный оттенки. На рабочей поверхности тонкими линиями карандашом намечают композицию будущего узора. Главная задача – наметить размеры и положение основных элементов, или узлов, например, животных и цветов. Опытные мастера пропускают этот этап, рисуя сразу красками. Узлы, как правило, прорисовывают более светлым тоном краски (промалевка). На светлые пятна наносятся тонкие мазки темного оттенка (теневка), изображая детали: лепестки цветов, складки одежды, детали интерьера и др. На этом же этапе между крупными элементами изображаются листочки и бутоны. Заключительный этап росписи — нанесение черной (разживка) и белой (оживка) краской штрихов и точек. Эти действия выполняется самой тонкой кистью и придает работе законченный вид. После высыхания краски изделие покрывают бесцветным лаком.
Мезенская роспись

Мезенская роспись

Мезенская роспись по дереву или палащельская роспись — тип росписи домашней утвари — прялок, ковшей, коробов, братин, сложившийся к началу XIX века в низовьях реки Мезень. Самая древняя датированная прялка с мезенской росписью относится к 1815 году, хотя изобразительные мотивы подобной росписи встречаются в рукописных книгах XVIII века, выполненных в мезенском регионе. По стилю мезенскую роспись можно отнести к наиболее архаичным видам росписи, дожившим до XX века. Предметы густо испещрены дробным узором — звёздами, крестиками, чёрточками, выполненным в два цвета: чёрный — сажа и красный — «земляная краска», охра. Основные мотивы геометрического орнамента — солярные диски, ромбы, кресты — напоминают аналогичные элементы трёхгранно-выемчатой резьбы. Подробнее

Борецкая роспись

Среди легенд и преданий бытующих на двинской земле, живет легенда о возникновении борецкой росписи.
Московский царь Иван III, правивший более 500 лет тому назад, подчинил себе земли русские. Дань платили ему даже Псков и вольный Новгород. Однако группа бояр новгородских во главе с властной и сильной женщиной боярыней Марфой Борецкой, женой бывшего новгородского посадника, не могла смириться с этим. Иван III направил туда войско, покорил Новгород, а Марфа Борецкая вместе с боярами сбежала на Северную Двину. Здесь она поселилась на высоком берегу реки, оградив это место высоким валом. Отсюда и название Городок (огороженное место), а Борок — от фамилии владельцев. Владения Борецких простирались на сотни верст. Сейчас Борок только пристань в 7 километрах от Городка да несколько близлежащих деревень.
Очевидно, среди бежавших были и художники иконописцы и художники миниатюрной живописи и рукописных книг. Передавая свое мастерство из поколения в поколение, они сохранили лучшие традиции народного искусства древнего Новгорода на протяжении нескольких столетий.
Вначале, как видно, существовал один центр росписи — Борок в среднем течении Северной Двины. Впоследствии отпочковались еще два центра: с пучугской росписью (центр в деревне Пучуга, в 25 километрах выше от пристани Борок) и тоемской росписью (еще выше по течению деревня Жерлигинская).
Прялочки, украшенные этими росписями, разнятся между собой, но по колориту и композиционной схеме составляют единый вид северодвинской белофонной росписи, отличной от других видов росписей Северной Двины — пермогорской и ракульской.

Умение прясть считалось достоинством крестьянки, так как требовалась большая сноровка, чтобы вытянуть нить нужной толщины, а «неряху-непряху» клеймили позором. С прялками ходили на посиделки, а тем у кого прялка красивее, и чести больше. Женихи часто дарили прялочки невестам, иногда подписывали от кого — к кому.
Такую прялку особенно берегла женщина и завещала дочери, как память. Красочной прялкой гордились, а в доме она висела на самом видном месте.
Прялка сохраняла форму и орнамент, традиционные для своей местности. Борецкие прялки «корневые», то есть выпоненные из одного куска дерева. Лопаска из ствола, а донце из корня. Они велики по размеру, имеют широкую лопаску, четкий красивый ряд крупных городков (головок, бобышек, бобочек), две круглые серьги, нарядную фигурную ножку. Роспись ее сверкает белизной фона, на нем ярко горит красный ведущий цвет растительного узора. Сусальное золото, которым любили украшать прялки этого центра, придает им праздничность и нарядность.
Если проследить развитие борецкой росписи, сравнить прялки XVII-XVIII вв. с прялками более позднего периода, вплоть до начала ХХ в., то можно заметить, что они значительно различаются по колориту и сюжету.
Художники ХVII-XVIII вв., унаследовавшие традиции новгородских мастеров-иконописцев, внесли в композицию росписи форму иконостаса, разделили лопаску прялки на ярусы — ставы, заполнили их квадратиками наподобие икон, а внизу нарисовали дверь, похожую на царские врата алтаря. Однако от иконописи сохранились только внешние признаки. Содержание росписи самобытно. Из прямоугольных рамок вместо святых на нас смотрят веселые птички , лучистое солнце и остроконечные звезды.
Центральная часть лопаски — это парадная с округлым верхом дверь, напоминающая по богатству царские врата иконостаса. Ниже изображено парадное крыльцо на высоком столбе — характерная деталь деревянной архитектуры Севера. Это дом невесты, он показан как сказочный царский терем. Далее сцена сватовства (хотя существует и другое толкование сюжета).По высокой лестнице поднимается старец с корзинкой в руках, а у крыльца снял шапку юный всадник. Оба одеты в древнерусские одежды с оплечьями и поясами, украшенными каменьями,
Ведущими цветами борецкой росписи на ранних прялках, где изображена сцена сватовства, была яркая киноварь, глубокая изумрудная зелень с белой оживкой и охрой, которая воспринимается как золото.
На обратной стороне прялки — сцена парадного выезда жениха и невесты, князя и княгини. Жених и невеста в красной одежде с золотой каймой вокруг ворота, по рукавам, подолу и с трехлепестковой золотой короной на голове.
Изумрудный конь сверкает киноварной упряжкой, кругом из красной киноварной земли подняли свои золотые головы царственно — прекрасные тюльпаны. На их красных стеблях раскачиваются темно — изумрудные листья с воланчиками. Тюльпановидные цветы были характерны для иконописи ХVII-XVIIIвв. Растительный узор, крупный, сочный по цвету, полон динамики.

Со временем орнамент борецкой росписи утрачивает свою крупную форму , лишается пластики рисунка, теряет сочный колорит. В конце ХIX в. приходит дробный узор, лишенный общего ритмичного движения, яркая, не всегда гармоничная многоцветность с добавлением сусального золота и полная скованность композиции.
На рубеже ХIX-XXвв. Росписью украшали в основном прялки. Хотя время изменило декор и композицию росписи, все же легко прослеживаются древние композиции и древние схемы. Дробным растительным узором украшаются саночки с ездоком — эту часть лопаски стали называть «став с конем».
Красные, зеленые, изумрудные, золотые, охристые кони, впряженные в кареты, расписные повозки, в крытые возки, сани, участвовали в сценах катания, в свадебных и парадных выездах. Выше, вместо крыльца и двери терема, появился пышный цветущий сказочный куст в окружении ярких сказочных птиц. По древней легенде, «начало всех начал» — это древо, стоящее среди водных просторов. На нем поселились две птицы, свили в его ветвях гнездо, и отсюда пошла первая жизнь на земле. Данный сюжет стал одним из излюбленных в русском народном искусстве. С ним связывалось представление о могуществе сил природы и зависимости от нее благополучия и счастья человека.
На прялочках изображались птицы. Они также изменились. Они также изменялись. В XVII-XVIII вв. это курочки, простые птички, то есть мастер писал их такими, какими видел. Птички были в различных движениях: клюющая, с поднятыми крыльями, с головкой, повернутой назад, спокойно сидящая, с распростертыми крыльями. Они локальны по цвету, красные и изумрудные. В дальнейшем птицы становились более нарядными, ярких, пестрых расцветок, хвосты удлинялись, появилось много дополнительных украшений, точек, капелек, штришков. Они уже мало походили на тех, которых мы видим на прялках XVII-XVIII вв. Эти птицы действительно стали действительно теми сладкоголосыми райскими птичками, что сидели на древе жизни. Средний став получил название «став с древом
На обратной стороне лопаски более крупный орнамент образовывал раму для пучка льна. Внизу простые композиции: один — два бегущих конька, иногда конь и лев или всадник. В композиции «лев и единорог» изображалась борьба двух миров, наземного и подземного. Выше размещался «став с оконцами». В центре он заполнялся цветами и птицами, а по краям были окна, иногда с цветами.
Вот такие прялки были к началу XX в. За свою яркость, позолоту и белый фон они пользовались большим успехом, и везли их с ярмарок в Москву, Петербург и по всему свету.
Кроме прялок мастера Севера расписывали скобкари, ставчики, братины, миски и другие изделия домашнего обихода. Декор каждой вещи индивидуален и подчинен форме предмета.

 

 

Картина на оргалите или дереве, а не на холсте

Многие люди считают холст лучшей опорой для рисования, но ДВП (или дерево) не следует избегать. Фактически, некоторые утверждают, что это превосходная опора для масел, потому что, в отличие от холста, который является гибким, дерево жесткое, и это помогает предотвратить трещины в масляной краске.

  • Многие из картин, которые лучше всего сохранились с предыдущих веков, написаны на деревянных панелях.
  • Акриловая краска очень эластична при высыхании, поэтому жесткость основы не имеет большого значения.Однако древесина твердых пород также является хорошей опорой для акрила.

Что такое оргалит?

ДВП — это термин, используемый для обозначения доски или панели, изготовленной из твердой древесины, такой как дуб, кедр, береза, орех или красное дерево. Мягкие породы древесины, такие как сосна, не подходят для окраски, потому что они содержат излишки смолы и имеют тенденцию к растрескиванию.

В чем разница между ДВП, масонитом, МДФ и фанерой?

Эти термины обычно используются как синонимы, когда люди говорят о рисовании на доске или дереве, а не на холсте.

  • Мазонит часто используется в качестве основы для окраски. Это торговая марка определенного типа картона. Он сделан (в самых общих чертах) из древесных волокон и клея (смолы), из которого формуются плоские доски.
  • Высококачественная или мебельная фанера является хорошей опорой для покраски. Чрезвычайно гладкая фанера изготавливается из березы, красного дерева и тополя.
  • Дверь с пустотелым сердечником — еще одна окрашиваемая поверхность, которую следует учитывать, и она делает панель относительно легкой.
  • Ламинированная плита имеет на своей поверхности слюдяную пленку, которая придает ей прочность и прочность.Проверьте, с какой стороны шлифуется лучше, и используйте эту сторону для рисования.

Преимущества рисования на ДВП

ДВП или дерево могут быть относительно недорогими. Поверхность более жесткая, поэтому по мере высыхания и старения на картине будет меньше трещин. Хотя он тяжелее, но если вы выполняете работу размером менее 18 x 24 дюймов (45 x 60 см), вес не представляет большой проблемы.

Опыт рисования на оргалите заметно отличается от опыта рисования на холсте, и многие художники предпочитают это.Поверхность достаточно гладкая, краска скользит по поверхности и ее легко перемещать.

Недостатки живописи на оргалите?

Если плита не загрунтована должным образом, существует риск того, что кислота или масла могут вымыться из плиты, что приведет к пожелтению краски. Акриловый гипс считается эффективным барьером против этого.

Кроме того, более крупные куски могут немного весить. Они будут изгибаться или выгибаться внутрь, поэтому вам следует потратить время на усиление рамы или распорок (советы ниже).

Где взять оргалит?

В большинстве мест, где продают древесину, продаются древесноволокнистые плиты. Обычно он бывает толщиной 1/8 дюйма и 1/4 дюйма, в версиях с закалкой и без закалки.

  • Закаленный картон, возможно, был изготовлен с добавлением масла, чтобы предотвратить деформацию во влажном состоянии и выщелачивание масла через левкас. Перед использованием необходимо проверить плату на наличие остатков масла и заделать ее грунтовкой или акриловой средой.
  • Древесноволокнистая плита без закалки более рыхлая и волокнистая, и благодаря своей впитывающей способности является хорошей поверхностью для окраски.

Как подготовить кусок оргалита к покраске

ДВП легко разрезать до нужного размера с помощью пилы, в частности, электрической циркулярной пилы. Если вы планируете заранее, вы можете получить несколько панелей из одной большой доски и иметь различные размеры для рисования.

Совет: Не видели? На складе пиломатериалов, на котором вы покупаете доску, вероятно, также будет предложена услуга резки.

Обычно бывает гладкая сторона и сторона с плетеной отделкой, которая очень грубая.Вы можете рисовать с любой стороны; это вопрос личных предпочтений. Если вы выберете блестящую сторону, ее следует слегка отшлифовать, чтобы грунтовка держалась правильно.

Грунтовка ДВП

Обычно рекомендуется нанести ДВП три слоя левкаса и легкую шлифовку между каждым слоем. Он может создавать поверхность с текстурой бумаги или гладкую, как стекло.

  • Некоторые художники используют больше слоев, чтобы создать совершенно гладкую поверхность картины.
  • Другие не шлифуют между слоями, чтобы сделать окрашиваемую поверхность более шероховатой.
  • Вы также можете использовать шлифовку для создания областей текстуры, которые соответствуют предмету картины.

Грунтовка тыльной и боковых сторон поможет защитить доску от влаги из воздуха.

Правильное покрытие левкасом важно. Краска, даже если она выглядит непрозрачной, подвержена влиянию того, что находится под ней. Если под вашей картиной есть хотя бы три слоя белого, ваши цвета будут намного ярче.Это также отличный способ добиться «света» в ваших картинах.

Использование оргалит для создания холста

Если вам нравится ощущение и внешний вид холста, вы можете комбинировать его с твердой древесиной, чтобы сделать брезентовую доску. Это очень просто сделать, и вы получите текстуру холста с жесткостью ДВП.

  • Создайте свой собственный холст, приклеив холст или полотно к масониту с помощью клея архивного качества, акриловой среды или левкаса.
  • Чтобы создать впечатление глубокого холста «камбуз», прикрутите доску к «раме» сзади.Оберните и приклейте холст на доску и аккуратно сложите его по краям, как при растяжении холста.

Как предотвратить деформацию плат

Если вы рисуете на оргалите размером более 18 дюймов (45,72 см), вам нужно будет «удерживать» панель (это неплохая идея для небольших досок, но не обязательно). Это необходимо сделать перед покраской, и это предотвратит деформацию доски как во время покраски, так и с течением времени.

Крэдлинг — это, по сути, создание опорной рамы для обратной стороны вашей картины из оргалита.Это не только предотвращает деформацию, но и отводит картину от стены и дает вам место для крепления проволочной вешалки.

Любой, у кого есть базовые навыки работы с деревом, может построить эту опорную раму, и она не обязательно должна выглядеть идеально, потому что она находится на обратной стороне картины. Если вы создали свой собственный подрамник для холста или внешнюю раму, это очень простой проект.

Если вы не знаете, как работать с деревом, это отличное место для начала и навык, который вам пригодится.Вы обнаружите, что создание собственной опоры из холста и ДВП также экономит деньги.

Чтобы построить опорную раму, вам понадобятся доски размером 1 x 2 дюйма, столярный клей, гвозди или шурупы, а также основные инструменты, такие как молоток или шуруповерт и пила. На YouTube есть много обучающих видео, которые покажут вам пошаговые инструкции по сборке.

Что делать, если моя доска коробится после покраски?

Если вы не взяли в колыбель оргалит и ваша картина начинает деформироваться, еще не все потеряно.При этом нужно быть осторожным, и есть несколько вещей, которые вы можете попробовать.

  • Покрасьте обратную сторону доски (если это еще не сделано) акриловой краской для дома. Художник Брайан Райс использовал это, чтобы спасти деформированную доску размером 16×20 дюймов. Он говорит, что «краска на водной основе зафиксировала основу, идеально выпрямляя доску». Он также использовал полиуретан на масляной основе.
  • Добавьте к картине рамку, которая обтекает переднюю часть доски. Добавьте несколько поддерживающих скоб вдоль обратной стороны, чтобы закрепить картину на раме и противодействовать луку.

Роспись по дереву: Грунтовка, Герметик или оба?

Даниэлла Пайет
/
10 мая 2018
/

Масляные, акриловые и смешанные краски можно наносить на дерево. Но вы должны подготовить поверхность перед тем, как начать.

Подготовка требует немного терпения, но если вы не подготовитесь, масла и кислоты вашей краски могут проникнуть в древесину и разрушить ее.

Подготовка к окраске дерева

Я начал заниматься росписью по дереву, потому что у нас есть мастерская Pebeo. На этот раз мы красим / заливаем деревянные поддоны масляной краской.

Весь лоток должен выглядеть великолепно, поэтому нам нужно убедиться, что он пригоден для использования. Мы достигаем этого путем герметизации древесины, чтобы ничто не могло проникнуть в нее.

Уплотнение или калибровка куска дерева значительно снижает вероятность появления пятен, деформации и гниения дерева от краски.Да такое бывает! Вы должны нанести два слоя герметика и дать ему полностью высохнуть между каждым слоем. Герметизация также обеспечивает более легкое нанесение на поверхность последующих слоев краски, начиная с грунтовки.

Герметизация важна для художников-акриловых красок, поскольку она устраняет любую возможность обесцвечивания, вызванного опорой. Опоры естественным образом содержат примеси, которые могут вызвать обесцвечивание любого светлого или прозрачного акрилового слоя, нанесенного на древесину, на янтарно-желтый, если основа не герметизирована должным образом.

Если вы новичок и хотите поэкспериментировать с акрилом на дереве, то выполнение этого шага может не потребоваться, но это хорошая практика.

  • При использовании акриловых наполнителей в качестве аппрета для загрунтованного хлопка, льна, дерева или ДВП вода, содержащаяся в краске, может вытягивать загрязнения из основы по мере ее высыхания.
  • Со временем может появиться желтое или коричневое изменение цвета среды. I Это происходит со всеми акриловыми средами, которые в настоящее время используются основными производителями красок для изобразительного искусства.
  • Если вы постираете полотно перед его использованием. Это может значительно уменьшить или исключить SID, поэтому первый шаг посвящен очистке.

Картина маслом

Герметики против грунтовок

  • Герметик защищает нижележащий слой или материал, в данном случае дерево
  • Грунтовка — это фундаментный слой, улучшающий адгезию краски к основе

Лучшее правило, которого следует придерживаться, — нанести минимум два слоя герметика непосредственно на необработанную древесину.Это защитит дерево и создаст барьер. Затем нанесите грунтовку, чтобы улучшить адгезию, вернуть зуб на поверхность и отбелить поверхность, чтобы оптимизировать цвета краски, которую вы планируете нанести на нее.

Поддон деревянный с акриловой краской

  1. Очистите поверхность: пыль и опилки могут повредить герметик и оставить неровную поверхность. Протрите влажной тканью и дайте ей полностью высохнуть.
  2. Нанесите слой акриловой среды для герметизации дерева
  3. Дать высохнуть, если он все еще липкий, понадобится больше
  4. Необходимо заклеить с обеих сторон
  5. Если сторона, с которой вы хотите работать, кажется зернистой, вы можете отшлифовать ее наждачной бумагой 220
  6. Начисто протереть поверхность
  7. Нанести второй слой
  8. Дать полностью высохнуть
  9. Загрунтуйте поверхность левкасом
  10. Если покраска масляной краской позволяет за несколько дней до грунтования и покраски

Если вы пропустите какой-либо из шагов, у вас возникнут проблемы.Особенно, если вы не даете каждому слою высохнуть должным образом. Надеюсь, вы нашли это полезным. Рисовать можно практически все. Вам просто нужно убедиться, что вы правильно подготовили поверхность.

А теперь приступайте к покраске

Для получения дополнительной информации о мастерских нажмите здесь

Картина Pebeo на деревянном подносе

лучших панно для рисования из оргалита и дерева для художников — ARTnews.com

Деревянная панель может выглядеть как кусок дерева. Но быстрое движение по его поверхности может сразу выявить аккуратные процессы резки и шлифования, которые делают высококачественную панель достойной инвестирования. На самом деле, вы должны подходить к любому изделию из деревянных панелей, как к натянутому холсту, и учитывать, как может выглядеть отделка. влияют на предпочитаемый вами носитель. Наши подборки помогут вам сузить круг вариантов.

1. Доска для заливки краски для древесины березы US Art Supply

Эти панели из необработанной березы очень гладкие и хорошо отшлифованы.Они построены с глубокой опорой — 3/4 дюйма, если быть точным, — что делает их идеальными поверхностями для рисования смолой и акрилом, так как вам не придется беспокоиться о провисании или деформации. Стороны также ровные, так что вы можете позволить краске стекать с краев, но они также не будут испорчены клеем, если вы предпочитаете использовать ленту для покрытия сторон. Прочный и единообразный, он также является отличным вариантом для выжигания по дереву или монтажа произведений искусства.

Купить:
Панель для заливки краски для березовой древесины US Art Supply…

29 долларов.99

2. Дятлы Премиум Балтийская березовая фанера

Эта красивая фанера, изготовленная из чрезвычайно прочных пиломатериалов из России, является идеальным выбором для тех, кто занимается обработкой дерева. Каждая деталь имеет гладкую и чистую поверхность, которая режет с высокой точностью, с небольшой шлифовкой перед использованием. Независимо от того, используете ли вы пилу, лазерный гравировальный станок или фрезерный станок с ЧПУ, материал устойчив к расколу; на самом деле он вырезан как цельный кусок дерева. Каждое изделие демонстрирует неизменное качество, без коробления и нескольких узлов.

Купить:
Дятлы Премиум Балтийская березовая фанера

67,99 $

3. Доска MDF Juvale

Эти панели из древесноволокнистых плит средней плотности, изготовленные из прессованных древесных волокон, немного плотнее фанеры. Это очень универсальный материал, выдерживающий влагу, тепло и давление. Они светло-коричневые, тонкие, их легко шлифовать до желаемой текстуры, и вы можете использовать их для заливки акриловой краски, энкаустической живописи, изготовления вывесок, миниатюрных скульптур — нет предела.Наслаждайтесь творческим процессом, не беспокоясь о короблении, деформации или случайной поломке.

Купить:
Доска МДФ Juvale

15,99 долл. США

4. Деревянная панель для рисования «Амперсанд»

Если вы предпочитаете грунтованный вариант, мы рекомендуем эту качественную деревянную панель от экспертов Ampersand. Покрытый тонким слоем белого акрилового гипса, шпон выглядит как холст, но обеспечивает гораздо более прочную окрашиваемую поверхность. Есть небольшая текстура, но это относительно гладкая панель (добавьте свой левкас, чтобы больше зуба).По общему признанию, это дорогостоящий продукт, но он очень хорошо переносит краску и выдерживает тяжелую работу кистью, не провисая и не растягиваясь. Поскольку стороны белые и гладкие, вы можете повесить готовый шедевр как есть.

Купить:
Деревянная панель для рисования Ampersand Art Supply

30,62 долл. США

5. ДВП Pro Art

Эта плата похожа на сильно сжатый картон, поскольку имеет структуру, но обладает некоторой гибкостью. Легкий и гладкий, это простой инструмент для использования в качестве портативной рабочей станции для создания эскизов и рисования, а также в качестве палитры для смешивания.Это также особенно эффективный картон для растягивания акварельной бумаги, поскольку поверхность сопротивляется короблению, что помогает предотвратить деформацию и коробление листов.

Купить:
Панель из оргалита Pro Art

10,74 долл. США

ЧТО СДЕЛАТЬ ПЕРЕД НАПИСАНИЕМ ДЕРЕВЯННЫХ РАБОТ

Многие резчики по дереву превращают кусок дерева в искусство, предварительно подготавливая его и раскрашивая акриловыми красками. Акриловые краски легко очищаются водой во влажном состоянии, быстро высыхают и становятся водонепроницаемыми после полного высыхания.Для достижения наилучших результатов и для обеспечения долговечности ваших окрашенных резьб, запечатайте дерево после резьбы, как только закончите покраску, нанесите последний слой лака.

Окрашивание деревянной поверхности акриловой краской может оказаться проблематичным, потому что краска может не прилипать или проникать в дерево, оставляя деревянную поверхность разрушенной. Чтобы этого не произошло, ремесленники должны настроить свой холст, в данной ситуации, дерево, чтобы акриловая краска держалась на поверхности дерева или ДВП.Основные материалы для такого рода подготовительных работ — это наждачная бумага с мелким зерном, наносимый герметик, грунтовка для дерева перед покраской и герметизация после нанесения.

Чтобы понять, как правильно подготовить древесину к покраске, вам следует рассмотреть несколько вещей, включая очистку, шлифовку, устранение дефектов и, наконец, грунтование.

Очистка:

Вам потребуется выполнить этот шаг, если вы используете старую деревянную деталь с нанесенной краской (в случае, если вы повторно используете деревянную деталь).Старая краска в хорошем состоянии обычно служит отличной основой для следующего слоя краски. Очистка деревянных поверхностей с помощью тринатрийфосфата (TSP) и отбеливателя или его заменителя — это главное, что вам нужно сделать, чтобы подготовить древесину к покраске. TSP — отличный очиститель, обезжириватель и пигмент, который очищает поверхности и отделяет блеск лакокрасочного покрытия, чтобы гарантировать хорошее сцепление между поверхностью и новым покрытием. Вы можете использовать древесную эпоксидную смолу, чтобы заполнить любые отверстия, зазоры, чтобы выровнять поверхности.

Переработка старой древесины может содержать слои краски или лака, которые необходимо удалить, прежде чем приступать к покраске. Если вы не обращаете внимания на эти слои и просто закрашиваете их, у вас получатся неровные поверхности. Итак, если вы начинаете самостоятельный проект и многоразовую древесину, правильная подготовка перед покраской старой древесины позволит вам добиться хороших результатов.

Шлифовка:

Перед покраской нового дерева осторожно отшлифуйте все поверхности и края, чтобы выровнять структуру.На этом этапе удалите шлифовальную пыль, чтобы подготовиться к нанесению грунтовки. Для ранее окрашенных деревянных деталей удалите трещины, сколы или отслаивание краски, отшлифуйте поверхность наждачной бумагой с зернистостью 140 или 180, удалите песчаную пыль и протрите щеткой, липкой тканью или влажной тканью. Важная вещь, которую вам следует сделать, — это поискать нежную, хрупкую древесину, которая может проявлять признаки сухого или влажного гниения, регулярно происходящего в горячей и влажной атмосфере. В то время как небольшие участки испорченной древесины можно срезать, стереть и обработать фунгицидами, серьезно поврежденные участки следует заменить новой древесиной.Обработайте новую древесину фунгицидами, а также добавками, чтобы предотвратить повторное гниение.

Устранить недостатки:

Вы можете найти ассортимент крепежных элементов для дерева, начиная от наполнителей на масляной основе, эпоксидных смол и заканчивая цветными материалами для фиксации дерева и латексными герметиками под покраску. Выбирая состав для фиксации дерева, подумайте, предназначен ли он для внутреннего или внешнего ремонта дерева, и собираетесь ли вы красить, морилку или лакировать деревянные изделия. Если вы планируете нанести морилку или лак, убедитесь, что вы выбрали наполнитель, который не будет виден на последнем слое краски.Кроме того, заполните отверстия и зазоры и отшлифуйте все фиксированные зоны для более гладкого вида.

Грунтовка:

Правильный выбор и точное нанесение грунтовки гарантирует получение однородной, гладкой и надежной окрашиваемой поверхности. Помимо улучшения адгезии верхнего покрытия, подходящая грунтовка может предотвратить мерцание и заблокировать пятна, которые могут быть видны через последний слой. Вы можете использовать грунтовку как есть или подкрасить, чтобы она соответствовала последнему оттенку. При грунтовании следуйте инструкциям по смешиванию, технике нанесения, времени высыхания и т. Д.предоставляется производителем. Первый слой обычно удаляет незапечатанные частицы древесины. Чтобы поверхность получилась гладкой, аккуратно отшлифуйте ее перед нанесением краски.

Известная пословица «Хорошее лакокрасочное покрытие — это 90 процентов подготовительных работ и 10 процентов покраски», в конечном итоге на 100 процентов подлинна. Слой краски, нанесенный на существующую краску или пятно, может выглядеть великолепно, но это не продлится долго. Чтобы сделать лакокрасочное покрытие долговечным, нужно подготовить деревянную конструкцию, чтобы она была безупречной и не блестящей. Это самые основные правила, которые следует учитывать при подготовке древесины к покраске.

При использовании свежесрубленной древесины ее необходимо высушить в печи или оставить на год в сухом месте. В противном случае древесина со временем расколется. При использовании деревянных панелей производители уже должным образом высушили древесину, но перед покраской все равно потребуется какой-то герметик.

King’s Framing & Art Gallery предлагает широкий выбор деревянных панелей для любителей искусства, которые любят рисовать по дереву. Вы можете проверить их здесь. У нас есть готовые к покраске, загрунтованные или не загрунтованные коллекции деревянных панелей и панелей из масонита.Одними из наших бестселлеров являются грунтованные гладкие панели Artist серии Ampersand, панели для художников без грунтовки Basswood, недорогие пакеты панелей из березовой древесины серии Value, красящие доски Art Advantage, Art Alternatives Limited Edition Creative Surfaces, коллекция деревянных панелей Gotrick и Gotrick — Pale Masonite 3 мм Панели. Таким образом, исключены все предварительные подготовительные работы. Чтобы вам было проще, в King’s Framing & Art Gallery также представлены серии Gessobords, Claybords, Aquabord, панели Encausticbords и Scratchbord.

У нас также есть белый, черный или цветной и прозрачный левкас, если вы хотите, чтобы текстура древесины была видна и все необходимые подготовительные работы были выполнены за вас. Все, что вам нужно сделать, это выбрать среду и подходящий гипс для вашего видения.

Счастливой живописи!

Как грунтовать древесину для окраски акрилом

Акриловые краски можно красить по дереву. Это могло быть прекрасным опытом и произведением искусства. Но вы должны правильно подготовить деревянную поверхность перед тем, как начать, если вы не хотите переделывать ее позже (что не так просто, как рисовать на холсте).

Если у вас есть идея нарисовать акриловую краску по дереву, вы можете задаться вопросом, как подготовить и как загрунтовать древесину для акриловой окраски. Рекомендуемый способ — отшлифовать, нанести минимум 2 слоя герметика, 2 слоя грунтовки и начать покраску. Это все.

Некоторые люди говорят, что можно рисовать прямо на дереве, но это неправда. В этой статье я хотел бы рассказать, почему так важно герметизировать и загрунтовать деревянную поверхность и как это делать шаг за шагом, а также я дам вам 6 примеров наиболее рекомендуемых продуктов для загрунтовки и загрунтовки вашей древесины. перед нанесением акриловой краски.

Содержание:

 Эта статья может содержать партнерские ссылки. Это означает, что для вас НИКАКИХ дополнительных затрат, а для меня небольшая комиссия за поддержку этого веб-сайта.   Спасибо!   

Грунтовка или герметик: что нужно знать перед началом работы?

Силеры часто путают с грунтовками. Вот простая таблица, объясняющая разницу.

Герметик Грунтовка
Герметик защищает древесину.Он создает барьер и не позволяет дереву впитывать краски или изменяться под воздействием факторов окружающей среды.

Герметик наносится ДО грунтовки.

Иногда называется проклейкой, чтобы не путать с герметизацией, которую мы применяем для отделки и защиты картины после ее завершения.

Пример: клей ПВА, Golden CAC и др.

Грунтовка — это фундаментный слой. Это усиливает адгезию краски, а также помогает создать картину такой, какой мы ее себе представляли.

Грунтовка наносится ПОСЛЕ герметика.

Пример: Gesso

Общие сведения о грунтовке и герметике

6 причин для подготовки древесины перед окраской акрилом

Если вы собираетесь красить древесину акрилом, вам обязательно нужно сначала зашпаклевать и загрунтовать поверхность. Этот шаг ни в коем случае нельзя пропускать. Почему? Понимание природы такого материала, как дерево, и последствий его отсутствия поможет вам создать свой следующий шедевр, защитить его и сэкономить ваше время и деньги.

Вот 6 причин, по которым вам следует подготовить, запечатать и загрунтовать древесину перед акрилом:

  1. Предварительная шлифовка детали избавит от гребней и сделает поверхность гладкой.
  2. Грунтовка облегчает нанесение акриловой краски. Дерево — это пористая поверхность, без предварительной подготовки она просто пропитается нанесенной краской, и у вас не будет желаемых цветов и эффектов. Это также предотвращает образование пятен на краске.
  3. Грунтовка делает более светлые цвета более яркими.
  4. Без герметизации кислоты вашей краски могут проникнуть в древесину и разрушить ее.
  5. Уплотнение защищает древесину от изменения влажности, пятен, гниения или отслаивания.
  6. Уплотнение устраняет обесцвечивание, вызванное опорой (SID).
 SID встречается только с акриловыми красками. Примеси, содержащиеся в носителе, могут вызвать обесцвечивание любого светлого или прозрачного акрилового слоя на янтарно-желтый. 

Если вы решите пропустить грунтовку , результаты какое-то время могут быть хорошими, но через пару лет краска может просто начать отслаиваться, и вы потеряете красивую картину.


Как подготовить и загрунтовать древесину: 6 простых шагов

Процедура подготовки древесины очень проста. Я проведу вас через подробные инструкции.

Выполните 6 быстрых шагов, чтобы подготовить дерево к росписи акрилом. Сначала шлифуйте деталь, чтобы избавиться от гребней, а грунтовка поможет краске лучше держаться. Нанесение слоя герметика защитит вашу тяжелую работу и продлит ее на долгие годы.

Чистый

Очистите поверхность, стороны и заднюю часть деревянной панели.Вы можете использовать пылесос или сжатый воздух, если очень пыльно. Протрите его тканью без ворса, слегка смоченной водой.

Поместите дрова

Чтобы упростить процесс, поместите каждый угол деревянного предмета на банку, деревянные подпорки и т. Д.
Если у вас есть большой кусок дерева, подумайте о том, чтобы укрепить его заднюю часть парой деревянных планок. Это предотвратит деформацию. (Приклеиваем и зажимаем на месте)

Песок

— если ваша деревянная деталь предварительно отшлифована и полностью гладкая, пропустите этот шаг.
— Если он не был отшлифован, используйте наждачную бумагу с зернистостью от 140 до 280 или шлифовальную губку, чтобы отшлифовать древесину.
шлифовальная губка лучше всего подходит для криволинейных поверхностей

Всегда следите за направлением волокон древесины. Шлифовка поперек волокон приведет к разрыву и распушению древесных волокон, что затруднит работу.

НЕ ИСПОЛЬЗУЙТЕ наждачную бумагу с покрытием (оранжевого, синего, зеленого или другого неестественного цвета)

Чистый

Сотрите всю пыль и зерна липкой тканью и убедитесь, что теперь древесина гладкая и чистая.

Отшлифованные частицы можно также удалить с помощью безворсовой ткани, смоченной растворителем для краски, так как влажная ткань улавливает весь рыхлый песок.

Уплотнение (2 слоя)

Нанесите первый слой герметика со всех сторон и дайте ему высохнуть (пока он не станет липким).
Начисто протрите поверхность (* Если сторона, с которой вы хотите работать, кажется зернистой, вы можете снова отшлифовать ее наждачной бумагой 220)
Нанесите второй слой

Обычно достаточно 2 герметизирующих слоев , в результате чего древесина кажется слегка атласной или блестящей.При желании нанесите больше слоев, если вы хотите получить более насыщенное покрытие. Дать высохнуть

Если в дереве есть сучки, как это часто бывает у сосны, запечатайте их герметиком. Если этого не сделать, со временем из узлов потечет сок, который проникнет в краску и будет выглядеть как пятно на поверхности.

Прайм (1-2 слоя)

Нанесите первый слой грунтовки и дайте ему полностью высохнуть перед нанесением акриловой краски, но не оставляйте его более чем на несколько дней по истечении этого времени, прежде чем нанести верхний слой. Сначала прогрунтуйте переднюю и боковые стороны, дайте им высохнуть, затем загрунтуйте обратную сторону. Можно использовать кисть, валик или распылитель.

Y Можно отшлифовать первый слой грунтовки, протереть его, а затем нанести еще грунтовку. Сделайте это еще несколько раз, пока не останутся гребни.

Рекомендую нанести 1 или 2 слоя грунтовки.

Когда древесина высохнет на ощупь, она готова к нанесению акриловой краски.

Если вы пропустите какой-либо из шагов или нарушите время сушки, вы можете столкнуться с некоторыми проблемами позже.

Вот несколько советов художников, что делать, что не является «традиционным», но все же может сработать для вас лично:

— сначала нанесите базовое покрытие белой акриловой краской, так как это обычно приводит к меньшему количеству слоев любого цвета, который вы используете,

— нанесите слой клея из кроличьей кожи на голую древесину или, по крайней мере, слегка разбавьте ее, чтобы убедиться, что древесина герметична, и добавьте финишные покрытия, когда она высохнет (обычно 2–3 часа).


6 рекомендуемых продуктов для герметизации и грунтовки древесины под акриловую окраску

Я сделал для вас таблицу с ценами и заметками, и прежде чем вы углубитесь в ее изучение, я хотел бы сказать, что вы можете использовать свой собственный домашний левкас (любым мелом).Что касается герметиков, вы можете выбрать герметик в виде спрея или кисти, включая матовый, глянцевый, сатиновый и многие другие.

* Цены указаны для данного объема. Каждый товар можно приобрести в разных объемах.

Тип Продукт Цена Ссылка Примечания
Герметик GOLD1 GAC100 $

24,23 унций Глянцевая акриловая среда.Он имеет специальный тонкий состав из полимерного акрила, быстро впитывается и сводит к минимуму мазки кисти и текстуру.
Sealer GOLDEN Acrylic Gloss Medium 25,19 $
за 32 унции
Click Эта среда работает (как утверждает производитель) лучше как уплотнение, чем GAC100. Хотя, как упоминали некоторые художники, он может создавать мазки.
Герметик Клей ПВА, э.и. Клей ПВА Mont Marte 24,99 $ за 1 л Click Вы можете растворить его в воде или h3O и нанести 1-2 слоя для герметизации древесины (с каждой стороны).
Грунтовка Gesso Old Hollands 28,25 $
за 0,5 л
Click Универсальный левкас. Также можно разбавить водой (до 20%). Если вы наносите более 1 слоя, дайте ему высохнуть в течение 3-4 часов между слоями.
Грунтовка GOLDEN Acrylic Gesso 24,23 $
за 32 унции
Click Повышает прочность сцепления между запечатанной древесиной и первым слоем акриловой краски. Однако грунтовка более низкого качества не имеет высокого содержания пигмента для дополнительной прочности сцепления, необходимой для акриловых красок.
Грунтовка Liquitex белый акриловый левкас 22,35 $
за 32 унции
Click Популярный выбор. Добавляет идеальный уровень зуба. Подходит для дерева и самых разных материалов. Доступен в разных цветах.

Ниже приведены 2 справочные таблицы, составленные производителем GOLDEN, чтобы показать типичное нанесение продукта для правильной подготовки основы к нанесению краски. GOLDEN отмечает, что существуют общие правила, и в определенных обстоятельствах потребуются дополнительные продукты и процедуры.

Полезное видео

Вот хорошее видео о том, как герметизировать и загрунтовать деревянную панель с помощью клея ПВА и домашнего гипса (рецепт не входит!), Чтобы дать вам представление.

Акриловая краска по дереву — Руководство по рисованию по дереву

Акрил — универсальный материал, он толще акварели, безопаснее и быстрее сохнет, чем масло. Короче говоря, это идеальный вариант для рисования по дереву. Акриловую краску для работы по дереву легко использовать в домашних условиях, но вам нужно точно знать, какие краски использовать и как их лучше всего наносить на определенные породы дерева.Читайте ответы о том, как использовать акриловую краску для дерева, а также о лучших вариантах акриловой краски для работы по дереву.

Работает ли акриловая краска по дереву?

Да! Причина, по которой акрил так популярен для рисования по дереву, заключается в том, что он не только быстро сохнет, но и безопасен в использовании. Акриловые краски не содержат токсичных паров или химикатов, что делает их более безопасными, чем другие краски для дерева или мебели. Они также легко смываются водой с мылом, поэтому испачкать их не составит труда.Набор акриловых красок также может быть дешевле профессиональных красок для дерева, особенно если вы беретесь за небольшой проект. Дополнительным преимуществом является то, что акрил обычно поставляется в наборах, поэтому ваши цветовые возможности шире.

Живопись по дереву

Рисовать по дереву может быть проще, чем вы думаете. Всего за несколько простых шагов вы сможете мгновенно отремонтировать комод или старый стол! Можно использовать акриловую краску для деревянной мебели и поделок без предварительной подготовки, однако эти простые шаги могут определить, будет ли у вас гладкая или грубая отделка.А также влияет на долговечность и качество вашего красочного проекта.

Ниже приводится простое пошаговое руководство по акриловой краске для деревянных работ, которое позволит вам ощутить преимущества использования акриловой краски для дерева.

Подготовка деревянной поверхности

Первое, что вам нужно сделать, это подготовить деревянную поверхность. Для этого вам нужно будет отшлифовать его и сгладить неровности и неровности. Этот шаг полезен для обеспечения надлежащего прилипания краски к древесным волокнам, а не только к поверхности вашей мебели.Это снижает вероятность отслаивания или растрескивания акриловой краски . Лучше всего использовать наждачную бумагу с более высокой зернистостью и идти по шероховатости, чтобы обеспечить наиболее гладкую поверхность для покраски.

После шлифовки участка протрите древесину влажной тканью, чтобы удалить весь мусор или остатки. Если он все еще застревает, продолжайте шлифовать, пока не удалите неровности. Даже если вы используете что-то вроде гладкого куска дерева, шлифовка его может только улучшить ваши впечатления от рисования.

Использование грунтовки для дерева

Нанесение грунтовки для дерева часто недооценивают при окраске дерева. Причина, по которой это очень важно, заключается в том, что грунтовка действует как герметик для вашей поверхности, а также способствует лучшему впитыванию краски. Благодаря этому акрил станет более гладким и хорошо прилипнет к поверхности, что обеспечит долговечность окраски. Грунтовка, обычно белого цвета, также может улучшить более светлые цвета в вашей палитре, сделав их более яркими.

Главное с грунтовкой — дать ей полностью высохнуть, прежде чем продолжить покраску. Это касается и холста. Эти два этапа шлифовки и грунтовки древесины можно повторять несколько раз, в зависимости от ваших предпочтений.

Рисование базового слоя

Когда грунтовка высохнет и вы будете удовлетворены гладкостью поверхности, можно приступать к работе с акриловыми красками. Базовый слой будет цветом фона вашего рисунка. Поскольку акрил сохнет довольно быстро, важно обрабатывать только одну область за раз.Базовое покрытие можно наносить широкой плоской кистью, обеспечивая максимальное покрытие. Это можно сделать одним или двумя слоями, в зависимости от консистенции акриловых красок, которые вы используете, и требуемого покрытия.

Если вы хотите придать краскам немного большей текучести, вы можете нанести несколько струй воды или попробовать использовать акриловую среду, которая хорошо подойдет для дерева. Этот слой может высохнуть в течение получаса, прежде чем вы сможете перейти к следующему шагу.

Добавление цвета и дизайна

Когда базовое покрытие высохнет, можно начинать добавлять детали или элементы цвета к дереву.Использование акриловой краски для деревянных поделок и мебели открывает безграничные возможности цвета и дизайна. Для этого шага лучше подойдет кисть меньшего размера и мягче. Или для больших участков цвета или добавления различных текстур вам может пригодиться губка. Держите поблизости банку с водой или акриловой средой, чтобы сохранить влагу в красках и кистях на протяжении всего процесса рисования. После этого дайте деревянному шедевру высохнуть.

Добавление трафаретов к мебели — отличный способ нарисовать уникальные или более сложные узоры.Для этого используйте графит или кальку и скопируйте свой рисунок. Затем поместите копию на деревянную поверхность графитовой стороной вниз, это позволит вам перенести свой рисунок на загрунтованную деревянную поверхность для облегчения покраски.

В процессе окраски может потребоваться смешение цветов , и смешивание цветов. В этом случае вам нужно смешать их, пока они еще влажные, прямо на вашу мебель или другие деревянные поверхности. Использование акрила таким образом позволяет легко смешивать и смешивать.

Герметизация и защита древесины

Использование герметика или лака для дерева для защиты краски имеет решающее значение для предотвращения повреждений со временем. Есть много герметиков, которые обеспечат вам множество различных отделок. В зависимости от вашего стиля, вы можете получить глянцевую поверхность, насыщенный блеск или матовый слой.

Они также могут использоваться для различных целей, например для жидкостей или спреев, поэтому вы можете выбрать метод, который лучше всего соответствует вашим потребностям.Нанести герметик очень просто, как использовать акриловые краски. Просто нанесите тонкий ровный слой на деревянную конструкцию и дайте ей высохнуть на 24 часа на всякий случай.

Лучший акрил для росписи по дереву

Теперь на вопрос Можно ли красить дерево акриловой краской? Вы будете точно знать, как это делать. Давайте взглянем на несколько отличных рекомендаций по продуктам, чтобы вы могли начать работу!

Лучшая акриловая краска для деревянной мебели: Акриловая краска APPLE BARREL

Apple Barrel Paint предлагает прекрасный выбор доступных и простых в использовании акриловых красок для рисования по дереву.Эти акриловые краски бывают разных цветов и легко очищаются водой с мылом. Их можно использовать на большинстве поверхностей, включая дерево, гипс, олово, ткань и глину.

Акрил

Apple Barrels гладкий и легко скользит по поверхности. Их яркие цвета прекрасно удерживают пигмент, обеспечивая стойкость и стойкость. Эти нетоксичные краски на водной основе также доступны в разных размерах, поэтому вы можете выбрать вариант, который лучше всего подходит для вашего проекта и вашего кармана. Этот ассортимент лучше всего использовать для внутренних работ, и вам потребуется добавить лак или герметик, если вы хотите получить более глянцевую поверхность.

  • Универсальная акриловая краска для общих поделок
  • При высыхании краска становится матовой
  • На водной основе, нетоксичный, подходит для использования внутри помещений

Посмотреть на Amazon

Плюсы

  • Доступный
  • Разнообразие цветов и размеров
  • Может использоваться на многих поверхностях
  • Простота использования и смешивания цветов

Минусы

  • Очень быстро сохнет, удобно использовать красящую среду
  • Цвета матовые, не будут блестеть

Лучший набор акриловых красок для дерева: набор акриловых красок ARTEZA

Arteza, безусловно, имеет репутацию, когда речь идет о художественных принадлежностях профессионального качества.Этот отличный набор из 24 насыщенных акриловых цветов — идеальный стартовый набор для тех, кто хочет заняться акриловыми красками. Если вы рисуете на бумаге, холсте, дереве или других материалах, Arteza — это бренд, с которым вы не ошибетесь.

Этот набор также поставляется в удобной коробке для удобного хранения и использования в дороге. Каждая из их акриловых трубок помечена рейтингом, показывающим уровень светостойкости, это качество полезно для определения долговечности ваших красок. Эти яркие цвета хорошо смешиваются и имеют более густую консистенцию, что делает их гладкими и легкими в нанесении.

  • Захватывающий выбор акриловых красок художественного качества
  • Насыщенные, яркие, не выцветающие пигменты для однородных оттенков
  • Большой универсальный набор тюбиков для краски

Посмотреть на Amazon

Плюсы

  • Известный бренд
  • Гарантия возврата денег
  • 24 великолепных цвета
  • Яркие и гладкие краски
  • Хорошая консистенция
  • Хорошее покрытие

Минусы

  • Трубки меньше, поэтому у вас закончатся на более крупных проектах

Акрил для рисования на дереве на открытом воздухе: ARTEZA Outdoor Acrylics

Эта серия от Arteza специально разработана для использования как внутри помещений, так и на открытом воздухе.Таким образом, ваши акриловые краски для работы по дереву не будут ограничиваться только использованием в помещении. Этот набор из 24 ярких цветов самоуплотняется и устойчив к истиранию. Это позволяет им защитить себя от любой наружной влажности или других погодных условий без использования герметика или лака.

Как и другие акриловые краски, эти краски Arteza нетоксичны и не имеют сильного запаха. Помимо деревянных конструкций, эти акриловые краски также можно применять для наружной керамики, камня и даже металла.Эти краски имеют очень густую консистенцию и могут потребовать помощи воды или жидкой среды, чтобы сделать их более работоспособными.

  • Восхитительный выбор из 20 различных цветов
  • Насыщенные и яркие пигменты, безопасные и нетоксичные
  • Прочный, подходит для использования внутри и вне помещений

Посмотреть на Amazon

Плюсы

  • Для внутреннего и наружного применения
  • Может использоваться на разных поверхностях
  • Самоуплотняющийся
  • Не пострадает от непогоды
  • 24 ярких цвета
  • Безопасно в использовании

Минусы

  • Для очень толстого материала потребуется материал, чтобы облегчить работу с

Лучшие грунтовки и герметики для акриловых красок

Кроме покраски, неплохо также использовать грунтовки и герметики.Это может быть важно для акриловых красок по дереву, чтобы добавить дополнительный слой прочности и защиты. Изучив некоторые варианты качественных красок, теперь мы можем рассмотреть варианты использования грунтовок и герметиков для дерева.

Лучший грунт и герметик для рисования по дереву: DECOART Multipurpose Primer & Sealer

Этот вариант от Decoart представляет собой сочетание грунтовки и герметика в одном! Этот продукт можно использовать как в помещении, так и на улице. При использовании в качестве грунтовки или базового покрытия можно смешать равные количества этого продукта с белой акриловой краской, чтобы увеличить время высыхания.Эту грунтовку также можно смешать с водой, чтобы разбавить ее и улучшить покрытие поверхности.

Смешивание этого с вашим последним слоем краски также будет действовать как лак. Грунтовку и герметик Decoart можно также использовать для стекла и керамики. Хотя он быстро сохнет, эта грунтовка и герметик оставят прозрачное глянцевое покрытие на ваших произведениях искусства.

  • Универсальная грунтовка и герметик для различных проектов
  • Может использоваться на самых разных поверхностях
  • Нетоксичен, при высыхании становится прозрачным

Посмотреть на Amazon

Плюсы

  • Грунтовка и герметик в одном
  • Простота использования
  • Можно смешивать с водой, акриловыми средами или краской
  • Прочность и устойчивость к внешним условиям

Минусы

  • Очень быстро сохнет
  • Может быть липким при использовании отдельно
  • Лучше использовать с вашими красками, чем самостоятельно

Лучший герметик для росписи акрилом по дереву: US ART SUPPLY Topcoat

US Art Supply известна своими высококачественными и недорогими художественными принадлежностями.Этот прозрачный верхний слой при высыхании становится глянцевым и может использоваться в качестве спрея для оптимального покрытия. Этот герметик также отлично подходит для смешивания с акриловыми красками. US Art Supply рекомендует использовать этот продукт для обработки многих поверхностей, включая ткань, кожу, дерево и керамику.

Этот герметик на водной основе очень быстро сохнет и при необходимости легко очищается. Это глянцевое верхнее покрытие придаст красивый вид вашим произведениям искусства, и оно имеет хороший размер, так что у вас не закончится время в ближайшее время.

  • Защитное финишное покрытие, высыхающее до бесцветного глянца
  • Готовая к распылению акриловая формула на водной основе
  • Обеспечивает стойкий результат на большинстве поверхностей

Посмотреть на Amazon

Плюсы

  • Прозрачная сушка
  • Глянцевая поверхность
  • Доступный
  • Большая бутылка
  • Можно распылить на вашу работу тонким слоем
  • Прочный и простой в использовании

Минусы

  • Не распылять и не закрашивать влажную краску

Теперь вы должны подготовиться, если хотите использовать акриловую краску для деревянных поделок или мебели.Запомните этапы подготовки древесины, чтобы обеспечить наилучший результат и долговечность.

Часто задаваемые вопросы

Можно ли использовать акриловую краску для дерева?

Акриловые краски отлично подходят для работы с деревом. Это нетоксичная краска на водной основе, которая упрощает использование и очистку. Богатые цвета, доступные в этой среде, позволяют создавать бесконечные варианты декора и дизайнов.

Работает ли акриловая краска по дереву?

Да, это так.Акрил лучше всего работает с древесиной, которая была подготовлена, отшлифована и загрунтована. Грубая древесина или другие грубые поверхности плохо удерживают пигменты. Добавление герметика также защитит ваши акриловые краски и предотвратит сколы или повреждение деревянной мебели или поделок.

Какая лучшая акриловая краска для деревянных работ?

Есть много брендов, которые мы можем порекомендовать для достижения наилучших результатов при использовании акриловых красок для рисования по дереву. Некоторые из них включают Arteza, Appel Barrel и Liquitex.Чтобы найти лучший бренд, вам необходимо определить требования к вашему проекту. Некоторые акриловые краски можно наносить только в помещении, и они подойдут для небольших проектов. Если вы ищете более прочный или уличный вариант, есть также доступные варианты.

Акриловая краска для дерева — отличный выбор, так как этот тип краски настолько универсален и может использоваться во всех сценариях. Следуйте приведенному выше руководству, и вы обязательно добьетесь идеального лакокрасочного покрытия на деревянной отделке!

Можно ли рисовать маслом по дереву? »ThePaintingAdvice

Живопись маслом — один из самых недорогих способов рисования, который позволяет применить свое искусство к множеству поверхностей, включая дерево.

Да, вы можете рисовать маслом по дереву, но это не просто удары кистью по 2 × 4.

Вам нужно что-то сухое, что не деформируется со временем, поэтому обычно предпочтительнее хлопковое полотно.

Даже в этом случае хлопковое полотно натягивается на тонкие кусочки дерева во внутренней раме, и это делается по нескольким причинам.

Во-первых, его очень легко проветрить.

Во время рисования вы должны дать вашей картине много кислорода, чтобы она высохла, а не гнила материал, на который она была нанесена.

Очевидно, что это большая проблема, если вы планируете рисовать по дереву, но есть способ сделать это правильно.

Перед покраской дерево необходимо загрунтовать.

Есть несколько способов сделать это, и это совсем не займет много времени, но это абсолютно необходимо сделать до того, как краска коснется дерева.

Как загрунтовать древесину под масло
Рисование?

Вам понадобится смесь для обработки древесины.

Это создает тонкий барьер между краской и деревом, который предотвращает повреждение и износ со временем.

Цель состоит в том, чтобы высушить древесину.

Гниль возникает, когда влага захватывается и превращается в плесень, грибок или когда плесень и грибок высыхают и превращаются в сухую гниль.

Высушите его и сделайте печать, и этого не произойдет.

Вы
Можно использовать три разные вещи, чтобы загрунтовать и высушить древесину.

Скипидар / тунговое масло

Скипидар не только сушит древесину, но и запечатывает ее.

Скипидар получают из смеси камеди и сока различных древесных растений, которые при смешивании создают сильно пахнущую смолу, которую часто добавляют в лак для дерева, краски и разбавители для красок.

Скипидар обычно используется для разбавления акриловых красок и хорошо подходит для обработки дерева, которое будет подвергаться суровым погодным условиям.

Скипидар следует смешать с тунговым маслом в соотношении 50/50, чтобы обработать древесину и загрунтовать ее под покраску.

Тунг
масло содержится в лаках, а также в красках.Бросив скипидар прямо в
ваша масляная краска может вызвать ее расслоение, поэтому смесь 50/50 сделает свое дело.

Льняное масло

Льняное масло используется сотни лет и является основной альтернативой скипидару.

Так как скипидар очень токсичен, вы можете не использовать его, если в доме есть маленькие дети, которые могут дотянуться до деревянной поверхности.

Также лучше не вдыхать пары скипидара или тунгового масла.

Вы также можете узнать льняное масло по другому: льняному маслу.

Это желтая жидкость, полученная из сушеных растений льна, не имеющая химической основы, поэтому ее можно безопасно использовать на деревянных поверхностях. Это не займет много времени, чтобы высохнуть и действует как щит между деревом и масляной краской.

Левкас

Если вам не нравится смешивать скипидар и тунговое масло, следующий лучший вариант — это левкас.

О нем мало что слышно, потому что он больше не нужен для коммерческого строительства.Шовный герметик и гипсокартон имеют собственную поверхность, которая очень хорошо удерживает краску.

Однако он все еще используется в небольших проектах, где вы что-то переделываете или переделываете. Изначально Gesso использовался для обработки холстов, чтобы краска прилипала к ним.

Давным-давно, когда они делали холсты из грубого хлопка, это был единственный способ заставить краску сливаться с материалом.

Что касается дерева, то его используют, когда вы перекрашиваете свою колоду и должны предварительно обработать дерево.

Gesso также имеет несколько текстур, которые вы можете получить, в том числе гладкую, текстурированную и грубую (которая обычно получается из баллончика).

Вы можете купить левкас двух сортов.

Хотя они могут быть сделаны для холста, вы можете нанести их на дерево.

Студент
сорт левкас, как вы могли догадаться, немного менее вязкий и мощный. Его
также дешевле и встречается в большем количестве.

Художественный левкас — это, по сути, суперконцентрированная версия левкаса студенческого качества.

Меньше объема, дороже, но для сушки холста или дерева требуется меньше.

В зависимости от размера вашей деревянной поверхности (например, если вы рисуете на внутренней деревянной стене), вам может быть лучше купить коммерческий гипс в больших объемах для целей бюджета.

Это позволит вам покрыть всю стену, не разрушаясь (ведь краску все равно надо брать).

Сколько времени нужно для высыхания гипса?

Gesso — это осушающий агент, так что это не займет много времени.

Обычно вы можете уйти от своего проекта и вернуться не менее чем через двадцать минут, и у вас будет полностью сухая поверхность для рисования.

Если вы, как многие из нас, предпочитаете проявлять осторожность, оставьте его на час, чтобы быть на 100% уверенным, что оно высохло должным образом.

Какая древесина лучше всего подходит для масляной обработки
Краски?

Существует два основных вида древесины, которые доступны и идеально подходят для нанесения масляной краски.

Во-первых, это древесина березы, которую часто используют производители холста.

Береза ​​довольно pouros, поэтому мы не хотим сразу добавлять в нее масляную краску. Используйте два слоя левкаса, чтобы жидкость в масляной краске не просочилась внутрь и не сгнила дерево.

Далее идет клен — красивая, прочная и твердая древесина.

Его часто используют для украшения мебели и эстетических элементов вашего дома, но если вы можете заказать целую панель из кленового дерева, это будет лучшее, что вы когда-либо писали маслом.

Вы можете купить любой из них в нескольких интернет-магазинах.

Они будут полностью необработанными, так что снова приготовьте побольше левкаса, льняного масла или смеси скипидара и тунгового масла.

Вы также можете использовать другие породы дерева, если они слишком дороги.

Фанера или ДВП отлично подходят, хотя для них может потребоваться дополнительный слой красящего вещества, предпочитаемого вами.

Обычно можно получить куски толщиной не менее дюйма, не тратя много денег.

Фанера
нужно сушить и запечатывать больше, чем любой другой сорт дерева.Он сжат
во время производства, но есть еще много щелей, чтобы влага могла выскользнуть
в.

Если ни один из этих вариантов вам не доступен или не кажется лучшим вариантом, вы можете выбрать ламинированный прессованный картон с слюдяной пленкой на нем.

Это требует меньшего лечения, но немного более кататонично, чтобы справиться с ним.

Изучите отдельную древесину, которую вы планируете использовать.

Некоторые виды древесины могут выщелачивать химические вещества в процессе обработки в краску и желтеть, другие могут быть чрезвычайно устойчивы к левкасу (так что вместо этого вам может понадобиться акриловый гипс).

По сути, вам нужно взглянуть на каждый отдельный вид древесины и выяснить его плюсы и минусы, прежде чем покупать его.

Нужно ли опечатывать всю
Кусок дерева?

Да, вы должны запечатать весь кусок дерева, независимо от того, какой герметик или осушающий агент вы используете.

Даже после распиливания, подготовки и частичной обработки необработанные куски дерева все еще содержат приличное количество влаги, запертой внутри них.

Кроме того, существует множество натуральных волокон, которые впитывают воду при первом прикосновении к ней.

Если вы покупаете деревянную панель, которую нужно где-то разместить, а затем покрасить, вам нужно запечатать всю вещь, даже заднюю сторону.

Это может быть немного сложнее, если вы собираетесь рисовать на уже существующем куске дерева в вашем доме, например, на внутренней подпорной стене или на передней части стойки.

Как запечатать дерево?

Используйте шпатель с широким краем, чтобы можно было нанести герметик по вашему выбору.

Самая большая трудность, с которой вы столкнетесь при герметизации или обработке деревянной доски, — это получение ровных и ровных слоев.

Вот почему вам нужно нанести несколько слоев.

Нанести первый слой шпателем.

Получите как можно ровнее. Правдоподобно предположить, что вы не можете получить 100% идеально ровное покрытие с первого раза, поэтому используйте блок наждачной бумаги с зернистостью не менее 600, чтобы разгладить его.

Нанесите второй слой и повторите процесс, пока он не станет гладким и герметичным.

Искусство применимо ко всему

Что бы ни случилось, есть способ применить искусство буквально ко всему в вашей жизни.

Неважно, нужно ли его обрабатывать, шлифовать, грунтовать или строить с нуля, вы можете использовать масляную живопись, чтобы преобразить практически все в вашем доме.

Вы художник; искусство — это всего лишь знак вашего творчества, который остался позади, поэтому примените его ко всему, на чем вы можете нанести кисть.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *